Serena Grassetti - Pigments Dream #78

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstod i mødet mellem udelukkende naturpigmenter og teknikker, der gør det muligt for materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, og skaber uforlignelige nuancer. Et essentielt og ægte værk, hvor natur og følelse forenes i en unik balance.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELLÅSSET (intelligent lamineret?), pakket omhyggeligt for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for kraftigt under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i den naturlige pigmentudfoldelse.
* Brug ikke lærredsklipperen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at overlade montagen til en erfaren billedrammer.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidigt kontrolleret maleteknik fortæller hans værker mennesket i øjeblikket, hvor det går tabt, fragmenteres og transformeres.
Det malede materiale, de ufuldendte tegn og misfarvninger bliver emotionelt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder. Hvert ansigt, hvert tegn er et fragment af tilstedeværelse, der modstår glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye samtidige italienske maleri, i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Dine værker formidler en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brugen af naturpigmenter, jord, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og tætte værker, der taler om sår, erindring og indre forvandling.
Hendes stil vugger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide misfarvninger, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, udført med forskellige teknikker og naturpigmenter, indeholder den kromatiske kraft af en søgen, der har formået at omforme malerhandlingen til ren følelse, en rejse gennem tid og markedet for moderne samtidkunst. Nyd farvens dybde, og fornemm den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der passer ind i landskabet af moderne maleri til samlere, perfekt til dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et stykke dedikeret til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over formen og går ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine art, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art's store navne og konceptkunst.

Et enkelt stykke for kunstsamleres fornemmelse, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvegivning, der gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med en signatur, der er tydelig og autentisk.

Værkerne er blevet vist i lokalt, nationalt og internationalt organiserede udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et sammenhængende og særligt visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.

Tekniske kendetegn:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hendes værker er blevet præsenteret i soloudstillinger og gruppeudstillinger på internationalt plan. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har til mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der blandet naturfænomener og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere verden over.

Hun modtager henvendelser om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstneriske samarbejder; hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende unge stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere en stadig bredere offentlighed.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der med elegance forener ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, som vidnesbyrd om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.