NES - Darklight 14-Sculpture Lumineuse

Darklight #14

-(12x12x28 cm)-
Sculpture lumineuse

2025

Vægt 3,4 kg
Unik signeret del
Stål
Lakeret skulptur

Leveres uden pære (E14)
Moderne design. Lysende sculpture. Unikt værk signeret af kunstneren NES, fransk kvindelig billedhugger i metal.

Leveres med faktura og ægthedscertifikat.
Udsender et varmt og behageligt lys.
Ny tilstand
Udstyret med en sort E14-fatning, standardsfatning
Ledning 1,5 m sort med tænde/slukke-knap i kablet. Leveres uden pære

God funktion og sikkerhed verificeret

Denne artikel vil blive omhyggeligt pakket og afsendt med Colissimo og forsynet med sporing.

Parathed

Nes er en verdenskendt kunstner bosat i Médoc. Hun er født i 1979. Metal-designer, hun skaber skulpturer og møbler ud af indsamlede metaldele. Hendes arbejde har en stærk tilstedeværelse, en tydelig identitet der trækker på et barok univers og stærkt inspireret af punk-iconografi.
Allerede tidligt retter denne unge kvinde sin kurs mod kunstnerisk skabelse. Det er i 2003, da hun afslutter sine universitetsstudier med en bachelor i Anvendte Fremmedsprog, at hun opdager under en rejse til Cuba kunsten at arbejde med metal. Denne opdagelse, som hun oplever som en virkelig åbenbaring, fører hende til at omlægge sine studier. Hun gennemgår en kvalificerende uddannelse i metallurgi på IFIP i 2004 og senere specialisering i 2006 som tekniker-svejser med industriel og rumlig mål. Samtidig fortsætter hun at udforske samtidskunst på autodidakt vis og fuldender sin uddannelse ved at blive certificeret ildsætter i 2008.
Hendes værker hurtigt bemærket af kunstverdenen hænger sammen med en stærk eneståendehed og forkorter en række artikler i pressen (se pressekit). I 2007 vinder hun en Défi-Jeunes, et program initieret af Ungdomsdepartementet. For hende bliver det en ægte katalysator der sætter hende i professionel retning. Fra da af bliver hun ofte efterspurgt regionalt, nationalt og internationalt. I 2009 repræsenterer hun Frankrig i den internationale konkurrence Jeux de la Francophonie, og hun udstiller i UNESCO-palæet i Bejrut. I 2010 bliver hun inviteret til UNESCO i Paris hvor hun viser sit arbejde ved en særudstilling. Som national vinder af Envie d’Agir-programmet modtager hun andenprisen i kulturel skabelse udnævnt af ungdoms højkommissær. På regionalt niveau i Aquitaine og Charente modtager hun andenplads i Rotary Distrikt 1690 designkunst.
Drouot-vurdering ved auktion omkring publikums-sammensætningen « Jeune création contemporaine » (22. marts 2014, Hôtel Drouot, Paris).

Kunstnerisk tilgang

« Som 5 år gammel besøgte jeg sammen med mine forældre tortur-museet under inkvisitionen i Santillana del Mar.
Menneskets evne til at volde lidelse hos andre har slået mig både som frygteligt og fascinerende. Jeg blev skræmt af menneskets snilde til at udvikle så meget monstrøsitet. Mit arbejde overskrider denne monstrøsitet med et ydre blødt, som skjuler den vold menneskeheden kan bære i sig. Jeg vil vise menneskehedens mørke side, den menneskelige erfaring af lidelse, evnen til at skjule det frygtelige man gemmer dybt inde i sig, for at fremhæve overgangen fra skygge til lys.»

Ved at give slip på sin bevægelse afslører Nes gennem sine skulpturer et barokt og poetisk univers. Hun henter kraften i metallet for at føre beskueren ind i sin verden af arabesker, kurver og kæder. Kraft i materialet, skrøbelighed i de flydende former forladt fra en kompleks fantasi. Fra mørke til lys, fra kæde til ståens blonder…
Et barokt univers, et andet mere legende, de mødes i samme mål: at give sjæl tilbage til forladte industrielle elementer. Lege med udseende, skygger, lys og kontraster, behandl materialer fjendtlig til de kunstnerisk retning mod blødhed og lethed. Hendes kunstneriske signatur som kommer til udtryk gennem brugen af kæder fra motorsave har givet hende kælenavnet i pressen som “jernets nåletyv” (dentellière de fer). Ambivalens mellem form og materiale, plastisk sprog og materialernes omdirigering.

« De spørgsmål der driver mig: hvordan udviser jeg dømmekraft og lever i samfundet med den tanke at hver person kan have en del monstrøsitet i sig? Hvad er grænserne for menneskehedens ekstreme adfærd? Hvordan kan man løsne sig fra den daglige virkelighed, illusioner i vores opfattelse for at lette denne lidelse, stoppe med at skjule vores mørke side? Hvordan frigør man sig fra fordomme og forstyrrer ydre udseende? Hvordan lever man med dette mørke aspekt af sjælen? Meditere, acceptere, fornægte, gør oprør, give op?»

Nogle udstillinger

Udstilling « Resonances » til 500-års dagen for Sainte-Chapelle og kunstner-residens (09/09-06/11/21; residens: 21-25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Udstilling og udvælgelse til « 3rd International Sculpture Competition » ved Biennale Europea d’Arte Fabbrile i Stia (02/09-05/09/21, Stia, Italien)
Internationalt symposium « Metal sympozium » og udstilling på « Metal Trail » (11/06/18-15/06/18, Mlada Boleslav, Boheme Centrale, Tjekkiet)
Udstilling under SNBA Beaux Arts Salon 2018 (13/12-16/12/18, Carrousel du Louvre, Paris)
Udstilling « Arts du feu » i H.R GIGER-museet (17/10-23/10/15, Gruyères, Schweiz)
Galleri Capa Esculturas udstilling (12/09-21/10/2014, Madrid, Spanien)
Udstilling « Pas à pas » (09/05-09/06/14, L ooigne, Belgien)
Udstilling ved « Feria Internacional del Arte de Granada » (07/05-12/05/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved « FIARTE 2012 » (8/04-20/04/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved « Salón internacional de Mujeres Artistas » (06/03-22/03/12, Maracena, Granada, Spanien)
Permanent udstilling af skulpturen « Carpe Diem »: privat samling af Riviera Hotel & Beach Lounge (fra 14/05/11, Corniche El Manara, P.O.Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Beirut, Libanon)
Permanent udstilling af værker frisk skabt under kunstner-symposiet