Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul

Joan Miró-litografi (*)
Denne forlæg reproducerer en af de illustrationer, der oprindeligt blev skabt af Miró til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (At tale kun), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Udgivet af Maeght Editeur i 2004.
Udført på højkvalitets bomuldsvellumpapir.
Signeret i pladen.
Trykoplæggets forlagsstempel og Miró-slægts stemple på bladets bagside.
Inklusiv certifikat for ægthed (COA).

Specifikationer:

- Underlagets dimensioner: 60 x 45 cm
- Billeddimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Edition: 1000 eks.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (Dette værk har aldrig været indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor er det i perfekt stand).

Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en plan kasse med forstærkning. Forsendelsen vil være signeringsbekræftet med sporingsnummer.

Forsendelsen vil desuden indeholde fuld forsikring til værkets endelige værdi med fuld refundering ved bortfald eller skade, uden omkostninger for køber.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kredsen, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uroligt, der opleves i Paris, hvor han flyttede til i 1920’erne sammen med surrealistiske poeter og tidens mest kreative kunstnere. Der mødte han Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Stimulus til abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sin eksil i Frankrig og bosætte sig i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designer værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på arbejde med skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Forbindelsen til Mont-roigs landskab og senere Mallorca’ landskab bliver afgørende for hans værk. Tilknytningen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den omkringliggende natur danner baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygter fra akademismen og søger konstant et samlet og rent værk, som ikke tilhører en bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer ligger gennem det plastiske fakt faktum, hvor Joan Miró viser sin oprør og en stor følsomhed for de politiske og sociale begivenheder, der omgiver ham. Denne kraftkontrast fører ham til at skabe et unikt og yderst personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós graciøse spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med kun få forberedende skitser, har det innovationsrige virke af Tzara’s tilfældige vers.
Den oprindelige udgave var under Maeght Editeur’s ansvar og består af 72 originale litografier af Miró, 49 i farver, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han deltog på La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede mere traditionelt. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisme og kubisme.
Hans følelsesmæssige landskaber, der former ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, der lever i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der mødte han Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Stimulus til abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sin eksil i Frankrig og bosætte sig i Palma de Mallorca, en tilflugts- og arbejdsplads, hvor hans ven Josep Lluís Sert vil designe værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på arbejdet med skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Forankringen i Mont-roigs landskab først og senere Mallorca bliver afgørende for hans værk. Tilknytningen til jorden og interessen for hverdagsobjekter og for det omgivende naturlige miljø udgør baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygter fra akademismen og søger konstant efter et globalt og rent værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indhold i formerne og i de offentlige manifestationer ligger netop gennem det plastiske, hvor Joan Miró viser sin oprørskhed og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast fører ham til at skabe et unikt og yderst personligt sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós lysende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har den kreative ånde af Tzara’s tilfældige vers.
Den oprindelige udgave blev udgivet af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farver, hvoraf 18 er hors-texte.


















Tags:
Picasso, Dalí, Pollock, Miró, Beuys, Warhol, Giacometti, Hodgkin, Moore, Malevich, Mondrian, O’Keefe, Matisse, Kandinsky, Bacon, Klimt, Hooper, Rothko, Chirico, Duchamp, Chagall, Braque, Picabia, Kooning, Ernst, Paul Klee, Modigliani, Calder, Delaunay.
Kiefer, Kusama, Murakami, Koons, Basquiat, Nauman, Sherman, Bourgeois, Polke, Ruff, Ruscha, Holzer, Abramović, Freud, Mendieta, Tuymans, Kruger, Hockney, Saville, Fanzhi, Oehlen, Richter, Scully, Stella, Schütte, Xiaodong, Judd, Peyton, Richard Serra, LeWitt, Kippenberger, Baldessari, Doig, González-Torres, Salvador Dalí, Joan Miró, Magritte, Max Ernst, Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Roberto Matta, Man Ray, Varo, Oppenheim, Key Sage, André Masson, Paul Delvaux, Giorgio de Chirico, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Paul Klee, Hans Bellmer, Zhang Xiaogang, Savinio, Alexander Calder, Dora Maar Vitra, Poolsen, Jacobsen, Hans Wegner, Charles Eames, Perriand, Philippe Starck, Marcel Breuer, Knoll, Juhl, Verner Panton, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Nelson, Mogensen, Eames, Gio Ponti, Knoll, Isamu Noguchi, Bertoia, Aalto, Urquiola, Eileen Gray, Pesce, Magistretti. Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Burberry, Hermès, Prada, Dior, Armani, Cartier, Dolce & Gabbana, Versace, Balenciaga, Ralph Lauren, Rolex, Fendi, Givenchy, Tiffany, Alexander McQueen, Yves Saint Laurent, Valentino, Bvlgari. Adami Alberti Alcaraz Alfaro Baldaccini Baldeweg Barceló Barjola Canogar Cabellut Caruncho Ceesepe Chillida Chirino Clavé Condé Cruz-Díez Dalí Dokoupil Equipo Crónica Gudmundur Feito Genovés Goya Gordillo Guinovart Hernández Pijuan Iglesias Lacalle Joan Miró Misterpiro Mompó Palazuelo Pérez-Villalta Picasso Plensa Rafols-Casamada Reche Redondela Saura Soto Sicilia Tàpies Teixidor Quetglas Úrculo Uslé Varela Valdés Villalba Yturralde