Paco Requena - Todo lo que importa






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 190 | ||
€ 180 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paco Requena, Todo lo que importa, original 2025 værk i akryl på lærred med collage, 70 × 70 cm, håndsigneret, oprindelse Spanien, abstrakt ekspressionisme.
Beskrivelse fra sælger
Unik pladsneri direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred og collage (vintage papirer). Meget tekstureret. Fuldt håndlavet værk, underskrevet bagpå. Sendes på lærred på stænger, klar til at hænge, uden ramme. 3D-lærred med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis man foretrækker det. Kan hænges i enhver retning. Sendes forylstet for at sikre bevaring. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Anbefales at bekræfte størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys og kunstigt lys. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af fotografiets lys og den enhed, hvorpå billedet vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begynder han at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har afholdt individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker er tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog, og geometrien til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker iagttageren og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collage-ånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at repræsentere, men fremkalde.
Unik pladsneri direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred og collage (vintage papirer). Meget tekstureret. Fuldt håndlavet værk, underskrevet bagpå. Sendes på lærred på stænger, klar til at hænge, uden ramme. 3D-lærred med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis man foretrækker det. Kan hænges i enhver retning. Sendes forylstet for at sikre bevaring. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Anbefales at bekræfte størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys og kunstigt lys. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af fotografiets lys og den enhed, hvorpå billedet vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begynder han at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har afholdt individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker er tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog, og geometrien til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker iagttageren og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collage-ånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at repræsentere, men fremkalde.
