Hiones (XX-XXI) - Collapse

Sammlerstück.
100% handbemalt auf PLA/Edelstahl.
Das Kunstwerk wird in einer Kartonbox per DHL Express versendet.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler unterschrieben.
Integriertes French-Cleat-System mit allen Wandbefestigungszubehör.

Collapse untersucht die Spannung zwischen Struktur und Verformung durch eine modulare Oberfläche, die gleichzeitig zu expandieren und sich selbst zu kollabieren scheint.
Die strenge Wiederholung des Rasters erzeugt eine visuelle Sprache, die mit dem digitalen und architektonischen Universum verbunden ist, während Tiefenvariationen eine optische Instabilität und innere Bewegung einführen.

Hergestellt aus PLA und Edelstahl, schafft das Werk einen Dialog zwischen industrieller Leichtigkeit und materieller Beständigkeit.
Der Kontrast zwischen der geometrischen Präzision der Komposition und der durch das Licht verursachten visuellen Fluidität verwandelt die Skulptur in ein sich ständig wandelndes Sinneserlebnis.
Je nach Betrachtungspunkt kann die Oberfläche Kompression, Absorption oder räumliche Verzerrung vorschlagen, als ob das Material einer unsichtbaren Kraft ausgesetzt wäre.

Die Integration eines French-Cleat-Systems verstärkt die Beziehung des Objekts zur Architektur und ermöglicht es, die Skulptur sauber und durchgängig hängend zu präsentieren, fast wie eine Erweiterung der Wand selbst.
In Collapse hört das Objekt auf, nur als physischer Raum zu fungieren, und verwandelt sich in ein aktives visuelles Feld, in dem Schatten, Tiefe und Wiederholung simultan ein Gefühl von Stille und Spannung erzeugen.

Über Hione

Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als hauptsächliche Ausdrucksform verwendet.
Mit einer visuellen Sprache, die von leuchtenden Farben und klaren Formen geprägt ist, reflektiert seine Arbeit eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur.
Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet.
Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren.
Heute setzt er seine Erkundung neuer figurativer Ansätze fort und vertieft die Wirkung seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.