Ozlem Thompson - Paths V - XXL

Özlem Thompson ist eine zeitgenössische Künstlerin türkischer Herkunft mit Sitz in London, international anerkannt für ihre lebhaften abstrakten Werke, inspiriert von Natur, Bewusstsein, Quantenphysik und metaphysischer Erforschung.

Eine gebürtige Istanbulerin, studierte Thompson Biologie und Botanik, bevor sie sich ganz dem Malen widmete, und brachte eine wissenschaftliche Sensibilität und einen organischen Rhythmus in ihre expressive Bildsprache.

Aus ihrem historischen Studio in Belsize Park in London, das einst mit Piet Mondrian und Ben Nicholson in Verbindung gebracht wurde, hat sie international in Europa, Nordamerika und dem Vereinigten Königreich ausgestellt.

Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen weltweit und wurden in zahlreichen internationalen Publikationen abgedruckt.

Thompson hat zu bedeutenden öffentlichen Kunst- und Wohltätigkeitsinitiativen beigetragen, darunter Werke, die zu den Feierlichkeiten zum Platinjubiläum von Königin Elizabeth II. als eine von sieben ausgewählten Künstlerinnen im Vereinigten Königreich entstanden, sowie ihre Teilnahme am bekannten Londoner Big Egg Hunt-Kunstprojekt.

Zu ihren Sammlern zählen international anerkannte Persönlichkeiten wie Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman und Andy Nyman.

Bevorstehende Ausstellung: „2026 SDGs Through Arts London“, präsentiert von der ZeeArts Gallery in Zusammenarbeit mit dem Houses of Parliament, Goldsmith Hall und Creative Women Platform, im Rahmen einer ausgewählten Ausstellung von 17 Künstlerinnen (4.–5. Juni 2026)

„Paths V“ ist eine eindrucksvolle abstrakte Komposition, die Thomspons Faszination für emotionale Reisen, vernetzte menschliche Erfahrungen und die unsichtbaren Pfade widerspiegelt, die das Dasein formen. Durch kühne Bewegungen, energetische Pinselstriche und leuchtende Farbbeziehungen erzeugt das Gemälde ein Gefühl von Übergang und Transformation und lädt den Betrachter ein, seine eigene persönliche Erzählung innerhalb der vielschichtigen Komposition zu interpretieren.

Spontanität mit Harmonie ausgleichend, demonstriert das Werk die unverwechselbare Fähigkeit der Künstlerin, metaphysische Ideen mit zeitgenössischer Abstraktion zu verbinden.

Erzeugt im Jahr 2020 ist das Werk eine originale Acrylmalerei auf Leinwand und misst etwa 39 x 59 Zoll.

Der ursprüngliche Galerien-Listenpreis für das Werk lag bei ca. US$ 2.140, entsprechend ca. € 1.900 EUR zum aktuellen Wechselkurs.

Das Kunstwerk ist handsigniert von der Künstlerin und wird von einem Echtheitszertifikat begleitet.

Für eine sichere internationale Lieferung wird das Gemälde vorsichtig rollt in einem schützenden Kunstrohr versendet.