Massimo Brusadin - Spirito e libertà






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Massimo Brusadin präsentiert Spirito e libertà, ein originales Ölgemälde aus dem Jahr 2015, das ein schwarzes Friesianer-Porträt zeigt, handunterschrieben, 33 × 39,6 cm, 300 g, in ausgezeichnetem Zustand, Farben braun, grün, gelb und schwarz, direkt vom Künstler verkauft, Originalausgabe, Zeitraum 2020+.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieses Werk zeigt einen majestätischen schwarzen Friesen in einem Moment absoluter Energie und Freiheit. Die Komposition konzentriert sich auf das Profil des Tieres, betont Kraft, Eleganz und furchtlosen Charakter. Die Mähne, vom Wind bewegt, erzeugt ein intensives Gefühl von Bewegung, das die gesamte Szene durchzieht und den Blick des Betrachters lenkt.
Der Hintergrund wird durch eine lebendige Mischung aus Goldtönen, Ocker, Grün- und Erdnuancen aufgebaut, die eine wilde und leuchtende Natur heraufbeschwören. Die Farbfelder beschreiben keinen konkreten Ort, sondern deuten eine offene, unberührte Umgebung an, die Raum für Vorstellungskraft und Emotion lässt.
Pinselstriche und Ausführungstechnik
Das Werk ist mit einer reichen, gestischen Malweise geschaffen. Die Pinselstriche in der Mähne sind energiegeladen und fließend, erzeugen Bewegung und Tiefe durch Überlagerungen dunkler Töne und leuchtender Reflexe. Auf dem Körper des Pferdes wird der Strich hingegen kontrollierter und strukturierter, wodurch Muskulatur und Lichtvarationen auf der Mantelfläche betont werden.
Die Schichttechnik ermöglicht eine beachtliche chromatische Fülle mit Transparenzen und Lasuren, die der Figur Vitalität verleihen. Der Kontrast zwischen tiefen Schattenzonen und den warmen Lichtakzenten des Hintergrunds unterstreicht die Bühnenpräsenz des Subjekts.
Atmosphäre und Interpretation
Das Werk vermittelt ein starkes Gefühl von Freiheit, Kraft und Würde. Das Pferd, universelles Symbol für vitale Energie und Unabhängigkeit, tritt kraftvoll aus dem leuchtenden Hintergrund hervor, fast wie eine Manifestation der Kraft der Natur.
Die Umgebung ist absichtlich suggestiv und nicht beschreibend gehalten; sie erinnert an wilde Landschaften, durch Licht des Sonnenuntergangs durchflutet, und schafft ein Gleichgewicht zwischen Realismus und emotionaler Interpretation. Das Ergebnis ist ein Bild, das Dynamik, Eleganz und Charakter kommuniziert.
Ideal für Sammler figurativer zeitgenössischer Kunst, Liebhaber von Pferden und Natur, oder für elegante, moderne Räume, in denen ein Werk mit starker visueller Wirkung und großer dekorativer Präsenz gewünscht wird.
Einzigartige Arbeit, vollständig von Hand gefertigt.
Geschichte des Künstlers
Massimo Brusadin ist autodidaktischer Maler, geboren in Pordenone, jedoch wohnhaft im Territorium Vittoriosese. Seine künstlerische Ausbildung entwickelte sich eigenständig durch Privatstudien und Teilnahme an Malkursen, die es ihm ermöglichten, Technik und expressive Sensibilität zu verfeinern.
Im Laufe der Jahre hat er an verschiedenen künstlerischen Initiativen teilgenommen und sich durch seine Präsenz in mehreren Ausstellungen der Internationalen Kunstmesse Cordignano ausgezeichnet. Er hat außerdem in verschiedenen lokalen Messen und Ausstellungen ausgestellt, darunter Veranstaltungen wie „Pittori in Contrada“ in Conegliano und die interne Kunst-Kollektiv-Ausstellung in Budoia.
Er hat sich auf Porträtmalerei spezialisiert, insbesondere von Tieren und Menschen, einem Bereich, in dem er seine Fähigkeit, Details und Emotionen zu erfassen, am besten zum Ausdruck bringt. Zudem fertigt er Auftragswerke an, bietet personalisierte Arbeiten nach den Wünschen des Auftraggebers.
Seine Tätigkeit zeugt von einem stetigen Wachstums- und Suchprozess, fest im Territorium verwurzelt, aber offen für den Austausch mit weitergehenden künstlerischen Realitäten.
Dieses Werk zeigt einen majestätischen schwarzen Friesen in einem Moment absoluter Energie und Freiheit. Die Komposition konzentriert sich auf das Profil des Tieres, betont Kraft, Eleganz und furchtlosen Charakter. Die Mähne, vom Wind bewegt, erzeugt ein intensives Gefühl von Bewegung, das die gesamte Szene durchzieht und den Blick des Betrachters lenkt.
Der Hintergrund wird durch eine lebendige Mischung aus Goldtönen, Ocker, Grün- und Erdnuancen aufgebaut, die eine wilde und leuchtende Natur heraufbeschwören. Die Farbfelder beschreiben keinen konkreten Ort, sondern deuten eine offene, unberührte Umgebung an, die Raum für Vorstellungskraft und Emotion lässt.
Pinselstriche und Ausführungstechnik
Das Werk ist mit einer reichen, gestischen Malweise geschaffen. Die Pinselstriche in der Mähne sind energiegeladen und fließend, erzeugen Bewegung und Tiefe durch Überlagerungen dunkler Töne und leuchtender Reflexe. Auf dem Körper des Pferdes wird der Strich hingegen kontrollierter und strukturierter, wodurch Muskulatur und Lichtvarationen auf der Mantelfläche betont werden.
Die Schichttechnik ermöglicht eine beachtliche chromatische Fülle mit Transparenzen und Lasuren, die der Figur Vitalität verleihen. Der Kontrast zwischen tiefen Schattenzonen und den warmen Lichtakzenten des Hintergrunds unterstreicht die Bühnenpräsenz des Subjekts.
Atmosphäre und Interpretation
Das Werk vermittelt ein starkes Gefühl von Freiheit, Kraft und Würde. Das Pferd, universelles Symbol für vitale Energie und Unabhängigkeit, tritt kraftvoll aus dem leuchtenden Hintergrund hervor, fast wie eine Manifestation der Kraft der Natur.
Die Umgebung ist absichtlich suggestiv und nicht beschreibend gehalten; sie erinnert an wilde Landschaften, durch Licht des Sonnenuntergangs durchflutet, und schafft ein Gleichgewicht zwischen Realismus und emotionaler Interpretation. Das Ergebnis ist ein Bild, das Dynamik, Eleganz und Charakter kommuniziert.
Ideal für Sammler figurativer zeitgenössischer Kunst, Liebhaber von Pferden und Natur, oder für elegante, moderne Räume, in denen ein Werk mit starker visueller Wirkung und großer dekorativer Präsenz gewünscht wird.
Einzigartige Arbeit, vollständig von Hand gefertigt.
Geschichte des Künstlers
Massimo Brusadin ist autodidaktischer Maler, geboren in Pordenone, jedoch wohnhaft im Territorium Vittoriosese. Seine künstlerische Ausbildung entwickelte sich eigenständig durch Privatstudien und Teilnahme an Malkursen, die es ihm ermöglichten, Technik und expressive Sensibilität zu verfeinern.
Im Laufe der Jahre hat er an verschiedenen künstlerischen Initiativen teilgenommen und sich durch seine Präsenz in mehreren Ausstellungen der Internationalen Kunstmesse Cordignano ausgezeichnet. Er hat außerdem in verschiedenen lokalen Messen und Ausstellungen ausgestellt, darunter Veranstaltungen wie „Pittori in Contrada“ in Conegliano und die interne Kunst-Kollektiv-Ausstellung in Budoia.
Er hat sich auf Porträtmalerei spezialisiert, insbesondere von Tieren und Menschen, einem Bereich, in dem er seine Fähigkeit, Details und Emotionen zu erfassen, am besten zum Ausdruck bringt. Zudem fertigt er Auftragswerke an, bietet personalisierte Arbeiten nach den Wünschen des Auftraggebers.
Seine Tätigkeit zeugt von einem stetigen Wachstums- und Suchprozess, fest im Territorium verwurzelt, aber offen für den Austausch mit weitergehenden künstlerischen Realitäten.
