VANTA - Retention III - NO RESERVE






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VANTA, Retention III - NO RESERVE, ein originales Gemisch-Medien-Abstractbild im Format 140 × 100 cm, handsigniert, aus Österreich, Datum 2020+, ungerahmt gerollt versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Retention — 140×100 cm
Retention ist eine Malserie, die erkundet, worauf das Auge nach dem Hinsehen haftet — das sanfte Nachklang von Farbe und Wärme auf der Netzhaut, wie ein Leuchten länger bei dir bleiben kann als seine Quelle.
Wo frühere Arbeiten in First Light, Horizon und Afterglow das Auftreten, die Ausbreitung und das Verweilen von Leuchtkraft nachzeichnen, wendet sich Retention nach innen, der stillen Wärme zu, die bleibt: Pinktöne, die sich zu Rosenrot verlagern, Rouge, das in Violett zerfließt, Wärme, die irgendwo zwischen Oberfläche und Auge festgehalten wird.
Die Arbeiten führen das Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des wahrgenommenen Raums fort und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die satten Immersionen von Yves Klein und die weichen Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Tragschicht tragen, wo Linien und Formen anderswo Gewicht haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünner, lebhafter Acrylfarbe, die in geschichteten Feldern aufgetragen wird. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so dünn wird, dass es nahezu transparent ist, wodurch das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen kann. In einigen Arbeiten biegt sich die Geste oder kehrt zurück und zieht die weiche Halo in eine verzerrte Form — ein Wärmeglied, das sich sanft in seinem eigenen Licht zu drehen scheint. Unter bestimmter Beleuchtung lösen sich die Gemälde vollständig davon, als seien sie nicht mehr als Farbe zu lesen und scheinen von innen heraus zu leuchten. Ein fester Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein statt darauf zu schauen.
Retention ist eine Serie darüber, was bleibt — das langsame, warme Nachbild der Farbe, still hinter dem Auge festgehalten, lange nachdem das Sehen beendet ist.
Versand:
Ungerahmt, gerollt in einem Schutzrohr versendet. Dadurch bleiben Versandkosten niedrig und Beschädigungen während des Transports werden vermieden. Das Werk lässt sich leicht von einem Bilderrahmer oder zu Hause wieder aufspannen. Die angegebenen Maße entsprechen dem fertigen, auf einen Standardrahmen gespanntem Werk — das eigentliche Leinen bzw. die Leinwand ist etwas größer (4–6 cm je Seite), um eine Montage zu ermöglichen.
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen.
Retention — 140×100 cm
Retention ist eine Malserie, die erkundet, worauf das Auge nach dem Hinsehen haftet — das sanfte Nachklang von Farbe und Wärme auf der Netzhaut, wie ein Leuchten länger bei dir bleiben kann als seine Quelle.
Wo frühere Arbeiten in First Light, Horizon und Afterglow das Auftreten, die Ausbreitung und das Verweilen von Leuchtkraft nachzeichnen, wendet sich Retention nach innen, der stillen Wärme zu, die bleibt: Pinktöne, die sich zu Rosenrot verlagern, Rouge, das in Violett zerfließt, Wärme, die irgendwo zwischen Oberfläche und Auge festgehalten wird.
Die Arbeiten führen das Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des wahrgenommenen Raums fort und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die satten Immersionen von Yves Klein und die weichen Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Tragschicht tragen, wo Linien und Formen anderswo Gewicht haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünner, lebhafter Acrylfarbe, die in geschichteten Feldern aufgetragen wird. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so dünn wird, dass es nahezu transparent ist, wodurch das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen kann. In einigen Arbeiten biegt sich die Geste oder kehrt zurück und zieht die weiche Halo in eine verzerrte Form — ein Wärmeglied, das sich sanft in seinem eigenen Licht zu drehen scheint. Unter bestimmter Beleuchtung lösen sich die Gemälde vollständig davon, als seien sie nicht mehr als Farbe zu lesen und scheinen von innen heraus zu leuchten. Ein fester Lack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein statt darauf zu schauen.
Retention ist eine Serie darüber, was bleibt — das langsame, warme Nachbild der Farbe, still hinter dem Auge festgehalten, lange nachdem das Sehen beendet ist.
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Ungerahmt, gerollt in einem Schutzrohr versendet. Dadurch bleiben Versandkosten niedrig und Beschädigungen während des Transports werden vermieden. Das Werk lässt sich leicht von einem Bilderrahmer oder zu Hause wieder aufspannen. Die angegebenen Maße entsprechen dem fertigen, auf einen Standardrahmen gespanntem Werk — das eigentliche Leinen bzw. die Leinwand ist etwas größer (4–6 cm je Seite), um eine Montage zu ermöglichen.
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen.
