VANTA - Retention IV - NO RESERVE






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VANTA präsentiert Retention IV - NO RESERVE, ein originales abstraktes Mixed-Media-Gemälde aus 2020+, handsigniert, 140 cm × 100 cm, Herkunft Österreich, direkt vom Künstler verkauft, ungerahmt und gerollt versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Retention — 140×100 cm
Retention ist eine Malserie, die untersucht, was das Auge nach dem Ansehen festhält — das weiche Fortbestehen von Farbe und Wärme auf der Netzhaut, die Art, wie ein Leuchten länger an dir bleibt als seine Quelle. Während frühere Arbeiten in First Light, Horizon und Afterglow die Ankunft, Verbreitung und das Verweilen der Leuchtkraft nachzeichnen, wendet Retention sich nach innen, zur stillen Hitze, die bleibt: Rosa, das sich zu Rosen färbt, Blässe, die sich in Violett auflöst, Wärme, irgendwo zwischen Oberfläche und Auge eingefangen.
Die Arbeiten setzen ein Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums fort und greifen auf die farbigen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Fotogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo tragen.
Jedes Bild beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl in Schichtenfeldern. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche gezogen, bis das Pigment fast durchsichtig wird und das Weiß des darunterliegenden Leinwands durchscheinen leuchtet. In manchen Arbeiten biegt der Gestus oder kehrt zurück, zieht die weiche Heiligenscheinform in eine verzerrte Gestalt — eine Wärme, die sich sanft in ihrem eigenen Licht zu windet scheint. Unter bestimmter Beleuchtung lesen die Gemälde nicht mehr als Farbe und scheinen von innen beleuchtet zu sein. Ein dicker Firnis veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein- statt darauf zu schauen.
Retention ist eine Serie über das Bleibende — das langsame, warme Nachbild der Farbe, still hinter dem Auge gehalten, lange nachdem das Sehen beendet ist.
Versand:
Ungerahmt versendet, gerollt in einer Schutzröhre. Das reduziert Versandkosten und vermeidet Transportschäden. Das Werk kann leicht von einem Rahmenbauer oder zu Hause neu aufgezogen werden. Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige, auf einem Standardrahmen gespanntes Werk — die eigentliche Leinwand ist etwas größer (4–6 cm pro Seite), um eine Montage zu ermöglichen.
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Arbeit.
Retention — 140×100 cm
Retention ist eine Malserie, die untersucht, was das Auge nach dem Ansehen festhält — das weiche Fortbestehen von Farbe und Wärme auf der Netzhaut, die Art, wie ein Leuchten länger an dir bleibt als seine Quelle. Während frühere Arbeiten in First Light, Horizon und Afterglow die Ankunft, Verbreitung und das Verweilen der Leuchtkraft nachzeichnen, wendet Retention sich nach innen, zur stillen Hitze, die bleibt: Rosa, das sich zu Rosen färbt, Blässe, die sich in Violett auflöst, Wärme, irgendwo zwischen Oberfläche und Auge eingefangen.
Die Arbeiten setzen ein Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums fort und greifen auf die farbigen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Fotogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo tragen.
Jedes Bild beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl in Schichtenfeldern. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche gezogen, bis das Pigment fast durchsichtig wird und das Weiß des darunterliegenden Leinwands durchscheinen leuchtet. In manchen Arbeiten biegt der Gestus oder kehrt zurück, zieht die weiche Heiligenscheinform in eine verzerrte Gestalt — eine Wärme, die sich sanft in ihrem eigenen Licht zu windet scheint. Unter bestimmter Beleuchtung lesen die Gemälde nicht mehr als Farbe und scheinen von innen beleuchtet zu sein. Ein dicker Firnis veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, in die Oberfläche hinein- statt darauf zu schauen.
Retention ist eine Serie über das Bleibende — das langsame, warme Nachbild der Farbe, still hinter dem Auge gehalten, lange nachdem das Sehen beendet ist.
Versand:
Ungerahmt versendet, gerollt in einer Schutzröhre. Das reduziert Versandkosten und vermeidet Transportschäden. Das Werk kann leicht von einem Rahmenbauer oder zu Hause neu aufgezogen werden. Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige, auf einem Standardrahmen gespanntes Werk — die eigentliche Leinwand ist etwas größer (4–6 cm pro Seite), um eine Montage zu ermöglichen.
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Arbeit.
