Yayoi Kusama - Yayoi Kusama: I Who Have Arrived in Heaven - 2014

Wie Kunstkritiker und Dichter Akira Tatehata in seinem begleitenden Katalogessay ausführt, ist „das Genie, das Kusamas fruchtbare künstlerische Welt erschafft, ein Lobpreis auf das Leben, getrieben von obsessiven Gedanken“ – und ihre außergewöhnliche und äußerst einflussreiche Karriere umfasst Werke in verschiedenen Medien, die unweigerlich sowohl mikroskopische als auch makroskopische Universen gleichzeitig heraufbeschwören. Kusamas hochgelobte, erste Ausstellung 2013 bei David Zwirner in New York präsentierte eine Auswahl der großformatigen quadratischen Acrylbilder auf Leinwand. Diese lebendige Publikation – gedruckt mit mehreren Tinten in höchster Qualität, um den faszinierenden Glanz von Kusamas farbenfrohen Leinwänden vollständig einzufangen – beginnt mit einer Auswahl dieser Werke, die die Galeriepräsentation prägten. Kusamas Praxis integriert wiederkehrend Motive, die das Kosmische und das Urzeitliche hervorrufen, vom Ätherischen bis zum Erdigen, und verkörpert die einzigartige Verbindung von gegenständlichem und nicht-gegenständlichem Sujet. Ebenfalls gezeigt werden Standbilder der Videoinstallation SONG OF A MANHATTAN SUICIDE ADDICT sowie beeindruckende Panoramabilder der beiden Infinity Rooms der Ausstellung, darunter INFINITY MIRRORED ROOM – THE SOULS OF MILLIONS OF LIGHT YEARS AWAY, die von der New York Times als Ermutigung für „das ultimative Selfie“ gelobt wurde. Der andere Raum, LOVE IS CALLING, fällt als eines der bisher immersivsten Umgebungen der Künstlerin auf: ein verdunkelter, spiegelnder Raum, beleuchtet durch aufblasbare, tentakelartige Formen, die mit ihren charakteristischen Punkten bedeckt sind, vom Boden bis zur Decke reichen und langsam die Farbe wechseln. Abschließend wird die Publikation durch ein originales Gedicht von Kusama selbst, After the Battle, I Want to Die at the End of the Universe, ergänzt, das ihren Ansatz kontextualisiert: „Da ich immer wieder darüber gestresst war, wie man lebt“, schreibt sie, „habe ich die Fahne für die Kunst stets hochgehalten.“