Wenn Sie noch nie von Matt Lambert gehört haben, sollten Sie aufhorchen, denn die Zeitung „The Telegraph“ hat ihn zu einem der 5 besten britischen Künstler gewählt. Unser Kunstexperte Anthony Crisp beschreibt Lambert als eine „Elster der Popkultur, der zerrissene Landschaften, gebrochene Porträts und Actionfiguren liefert, die sein kreatives Universum bewohnen und den Betrachter immer beeindrucken“. Matt Lambert kann man am besten kennenlernen, indem man mit ihm über seine Arbeit und Inspiration spricht. Lesen Sie weiter und tauchen Sie mit uns in die Tiefen des Matt Lambert ein. Hier erfahren Sie auch, wie Sie eines seiner Werke ergattern können.
Kannst Du uns etwas über Dich und Deine Arbeit erzählen?
Matt Lambert: Ich bin in Slough aufgewachsen, etwa 20 Meilen westlich von London. Ich zog um nach Brighton an der Südküste, um an der Universität ein Studium für Illustration zu folgen und bin seitdem auch hier geblieben. Obwohl ich soviel über Illustrationen gelernt habe, habe ich mich nach meinem Abschluss mehr in Richtung bildende Kunst orientiert. Das liegt vor allem daran, weil ich die Freiheit so mag, dass ich einfach malen kann, was ich will; ohne einen genauen Auftrag. Ich hatte Glück, dass ich direkt nach der Uni einen Job bekam und arbeite seit 2003 professionell als Illustrator, also als Künstler. Heute konzentriere ich mich aber ausschließlich auf die Malerei.
Es gibt verschiedene Themen, denen ich mich mit meiner Arbeit widme, es dreht sich aber immer um uns, die Menschen. Darum, was wir alle gemeinsam haben und was uns unterscheidet. Warum sind wir so, wie wir sind? Welches Verhalten ist in uns fest verankert und welches steuern wir bewusst? Die Tatsache, dass wir rational und irrational zugleich sein können. Es sind die Widersprüche des Menschen, die ich interessant finde.
Wir haben gehört, dass Du eine Wohltätigkeitsorganisation in Afrika gegründet hast. Kannst du uns sagen, wie dies von Deiner Arbeit inspiriert wurde?
Ich hatte schon immer ein tiefes Einfühlungsvermögen. Ich erinnere mich daran, dass ich Wohltätigkeitskampagnen immer im Fernsehen gesehen habe und mich furchtbar gefühlt habe. Kurz nach meinem Universitätsabschluss entschieden mein bester Freund und ich, dass wir eine Wohltätigkeitsorganisation gründen wollten, um die Bildung in Afrika zu fördern und so war „Pass It On Africa“ schnell geboren. Unsere Motivation entwickelte sich bei einer Reise in die Slums von Nairobi in Kenia; insbesondere durch eine Begegnung mit der Tenderfoot Selbsthilfeschule.
Seitdem ist das Ganze weit mehr als das, was wir uns anfangs vorgestellt haben. Inzwischen konnten wir in Kenia, Ghana und Gambia 5 Schulen aufbauen bzw. erweitern. Der Aufbau dieser Organisation war eine teilweise durchaus große Herausforderung, nicht zuletzt, weil ich das in meiner Freizeit gemacht habe. Aber für meine Arbeit waren die Erfahrungen, die ich gemacht habe, von unschätzbarem Wert. Erstens haben sich durch die Zeit in Afrika viele Ideen für meine Porträts entwickelt. Zweitens veranstalten wir im Rahmen unserer Spendenaktionen jedes Jahr einen Superhelden-Spendenlauf, bei dem Tausende von Kindern und Erwachsenen in Kostümen an der Strandpromenade auf- und ablaufen. Dies war der Ausgangspunkt für meine Arbeit mit Masken und die Auseinandersetzung mit Identität.
Drittens war es ein Privileg, die alltäglichen Sorgen der Entwicklungsländer aus erster Hand zu erleben und meiner eigenen Kultur gegenüberstellen zu können. Überschuss und Gier kommen in beiden Formen vor, aber auch die Hoffnung und Freundlichkeit. Die kulturellen Ungleichheiten sind riesig, aber gleichzeitig sind Verhaltensmuster zu erkennen, die über Kulturen hinaus gehen und genau das beflügelt meine Kreativität.
Und wie kamst Du zu Catawiki?
Einer von euren Experten, Anthony Chrisp, brachte mich zu Catawiki. Ich habe ein Jahr lang mit ihm zusammengearbeitet und Arbeiten in seiner Galerie Zero Cool ausgestellt. Als ich von dem Auktionskonzept hörte, war ich sofort dabei.
Kannst Du uns etwas über die Ausstellung und die Online Auktionen erzählen?
Was ich am meisten daran schätze, meine Arbeiten über Catawikis Kunst Auktionen zu versteigern, ist die Möglichkeit, meine eigenen Arbeiten ohne Beteiligung einer Galerie anbieten zu können. Ich liebe es, meine Ausstellungen zu organisieren, von der Vermarktung bis hin zur Installation. Es gibt kaum etwas Schöneres, als zu sehen, wie eine schöne Idee zum Leben erweckt wird. Wenn ich eine Arbeit erstellt habe, kann ich sie schon bald wieder verschicken. Die einzige Schande daran ist, dass sie bei einer Online Auktion nicht von einem größeren Publikum gesehen wird. Ich glaube, dass sich durch all meine Kollektionen ein roter Faden zieht und ich finde, dass es sehr wichtig ist, den Betrachter durch meinen Gedankengang zu führen. Der intimste Weg, dies zu tun ist, ist eine physische Ausstellung. Das ist der Grund, aus dem ich im Oktober eine Ausstellung in Verbindung mit einer Online Auktion auf Catawiki veranstalte. Die Ausstellung wird für die Dauer der Auktion geöffnet sein und ich hoffe, dass der Aspekt der Live-Gebote eine lebendige Atmosphäre in der Galerie schaffen wird.
„Solidarity“
Was können wir dort erwarten?
Die Ausstellung wird 24 exklusive neue originale Werke enthalten, inklusive Skulpturen, Gemälde und Kohlezeichnungen. Anhänger meiner Arbeiten werden einige bekannte Motive erkennen, aber es wird auch etwas Neues zu sehen geben. Diese Auktion ist das komprimierte Ergebnis aus vier Monaten Arbeit und ich denke, dass sie meine Arbeitsweise auf eine aufregende neue Art und Weise vorantreibt.
„And so it is“
Woher stammt der Name der Ausstellung, KIND?
Ich hatte seit meiner Kindheit Schwierigkeiten mit Panikattacken. Im Laufe der Jahre habe ich gelernt, damit umzugehen. Das ist wohl die negative Seite eines tiefen Einfühlungsvermögens; so denke ich zumindest. Es ist mir nicht fremd, dass ich dachte „da musst du durch“ oder irgendwas stimmt mit mir nicht. Meine Frau ist Verhaltenstherapeutin und hat mir bei diesem Thema sehr geholfen. Jetzt weiß ich, die verschiedenen Leiden in Form von Ängsten, Depressionen, Traumata, usw. gehören alle zum Leben dazu. Viele von uns fühlen sich gesellschaftlich gezwungen, diese Gefühle zu verstecken. Es ist nicht so, dass wir die schändliche Absicht haben zu täuschen, es liegt einfach in der menschlichen Natur. Wir haben einfach gelernt, mit den Menschen um uns herum sozial zu interagieren.
Einige Masken sind Attitüde, einige sind wortwörtliche Kostüme. Nicht alle sind schlecht für uns, aber je weiter sie sich von unserem Kern entfernen, desto mehr tendieren wir zu Schwierigkeiten, in denen wir uns dann wiederfinden. Wir lernen schon früh im Leben, uns Masken anzulegen und unsere Superhelden-Kinderserien deuten den ersten Schritt in eine weitere Persönlichkeit an. Aus diesem Grund habe ich mich entschieden, die Ausstellung KIND zu nennen, was sich auf Menschlichkeit (human-KIND) und Freundlichkeit (KIND-ness) bezieht. Obwohl ich es selbst nicht immer hinbekomme, denke ich, freundlich und mitfühlend gegenüber mir selbst und anderen zu sein, ist der einfachste Weg mit dem umzugehen, was sich unter meiner Maske befindet.
Hast Du in der kommenden Auktion ein Lieblingswerk?
Ja! 'Will you just' - Öl auf Platte, 50cm x 70cm
Gibt es noch etwas, das Du unseren Lesern mitteilen möchtest?
Ich werden jeden Tag Bilder und Videos von der Ausstellung aus machen und diese auf meiner Facebookseite veröffentlichen. Wenn Sie also einen Blick hinter die Kulissen werfen möchten, folgen Sie mir dort gerne.
Sie sind auch herzlich willkommen, die Ausstellung zu besuchen und Ihre Gebote auf diese außergewöhnlichen Kunstwerke abzugeben. Besuchen Sie dafür unsere einzigartige Matt Lambert Auktion. Die Auktion beginnt am 27. Oktober und endet am 5. November (2017).
Sind Sie ein Künstler und möchten Sie Ihre Kunstwerke oder auch Ihre anderen außergewöhnlichen Objekte online verkaufen? Dann melden Sie sich gerne hier als Verkäufer auf Catawiki an und legen Sie direkt los!