Joaquim Pancho - The red booth





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133996 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Α original ακουαρέλα σε χαρτί Arches από τον Joaquim Pancho με τίτλο The red booth (2023), αστικός τοπίο σε κόκκινα, μπλε, καφέ και πολύχρωμα τόνους, υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, 38,5 × 28,5 cm, πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Joaquim Pancho γεννήθηκε στην Ανγκόλα, το 1970, στην πόλη Λουάντα, έχοντας移μετακομίσει στην Πορτογαλία με τους γονείς του σε ηλικία 5 ετών, και πλέον διαμένει στο Cascais.
Αυτοδίδακτος από νεαρή ηλικία, πάντα έδειχνε κλίση στις πλαστικές τέχνες, με τον πίνακά του να εμπνέεται από τον ιμπρεσιονισμό του 19ου αιώνα, έχοντας ως αναφορές τα έργα Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Renoir, καθώς και Joseph Zbukvic, Alvaro Castagnet, Herman Pekel και Amanda Hyatt.
Αυτή τη στιγμή βρίσκεται εν ενεργεία, όπου προσπαθεί στα έργα του να αποτυπώσει την ομορφιά, το φως και την αρμονία τόσο τοπία όσο και figurative θέματα, με πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Το 2023, το έργο του αναφέρθηκε στο περιοδικό №16 ART4ANY, έκδοση Σεπτεμβρίου 2023, με εικονογραφήσεις μερικών από τα έργα του.
Στις 5 Δεκεμβρίου 2025, έλαβε πιστοποιητικό αριστείας στην εκδήλωση Artistas da Europa 2025, που πραγματοποιήθηκε στη Scuola Grande San Giovanni Evangelista di Venezia, στην Βενετία, διοργανωμένη από την PitturiAmo.
Στις 13 Μαρτίου 2026, έλαβε δεύτερο πιστοποιητικό αριστείας στην εκδήλωση Prémio Brera 26, που πραγματοποιήθηκε στο Μιλάνο, διοργανωμένη από την PitturiAmo.
Μέρος του βιογραφικού του μπορεί να συμβουλευτεί κανείς στην ιστοσελίδα του, όπως και ορισμένα από τα έργα του σε υδα ROCK (ακουαρέλα) και λάδι.
ΙΣΤΟΛ: https://joaquimpancho-fine-art.webnode.pt/
Περιγραφή του έργου: Η Κόκκινη Θύρα — υδατογραφία που παρουσιάζει μια αστική σκηνή όπου μια κόκκινη τηλέφωνικη θύρα και ένα διώροφο λεωφορείο ξεχωρίζουν μπροστά από έναν πύργο ρολογιού και ιστορικούς τοίχους. Δύο φιγούρες σε πρώτο πλάνο δίνουν κλίμα και κίνηση, ενώ η τεχνική υδαρογραφίας και η αχνά παλέτα προμηνύουν ομίχλη και κίνηση το πρωί. Η αντίθεση ανάμεσα στα έντονα κόκινα και τους ψυχρούς τόνους οργανώνει το κέντρο του ενδιαφέροντος και προσθέτει βάθος στη σύνθεση. Ένα κομμάτι που αποκαλύπτει ανάμνηση και παρελθόν, τέλειο για να προσθέσει προσωπικότητα στο χώρο σας.
Τίτλος έργου: The red booth
Έτος: 2023
Διαστάσεις: 38,5 cm x 28,5 cm
Λεπτομέρειες της υπογραφής: Κάτω δεξιά γωνία
Υδατογραφία σε χαρτί Arches 300 g
Υπογεγραμμένομπροστά και πίσω
Αυτό το έργο συνοδεύεται μεCertificate of Authenticity, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και με σφραγίδα σφραγίδας.
Αρχικό έργο σε άριστη κατάσταση
Η αποστολή θα γίνει με το έργο προστατευμένο σε μια πλαστική φάκελο, έπειτα με χαρτί μεταξιού, ύστερα με σκληρό χαρτόνι και συσκευασμένο σε Kraft χαρτί.
Ο αγοραστής θα λάβει επίσης έναν αριθμό παρακολούθησης.
Οποιαδήποτε διαφορά χρώματος μεταξύ των φωτογραφιών και του αρχικού έργου οφείλεται στον φωτισμό και στις ρυθμίσεις της οθόνης και της κάμερας.
Οι φωτογραφίες της γκαλερί είναι συνθέσεις για να δώσουν μια ιδέα πώς μπορεί να φαίνεται.
Οι γραφικές εικόνες είναι συνθέσεις και μπορεί να διαφέρουν σε μέγεθος για να προβληθούν καλύτερα οι λεπτομέρειες της ζωγραφικής. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι αυτές που παρέχονται στην περιγραφή.
Ο Joaquim Pancho γεννήθηκε στην Ανγκόλα, το 1970, στην πόλη Λουάντα, έχοντας移μετακομίσει στην Πορτογαλία με τους γονείς του σε ηλικία 5 ετών, και πλέον διαμένει στο Cascais.
Αυτοδίδακτος από νεαρή ηλικία, πάντα έδειχνε κλίση στις πλαστικές τέχνες, με τον πίνακά του να εμπνέεται από τον ιμπρεσιονισμό του 19ου αιώνα, έχοντας ως αναφορές τα έργα Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Renoir, καθώς και Joseph Zbukvic, Alvaro Castagnet, Herman Pekel και Amanda Hyatt.
Αυτή τη στιγμή βρίσκεται εν ενεργεία, όπου προσπαθεί στα έργα του να αποτυπώσει την ομορφιά, το φως και την αρμονία τόσο τοπία όσο και figurative θέματα, με πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
Το 2023, το έργο του αναφέρθηκε στο περιοδικό №16 ART4ANY, έκδοση Σεπτεμβρίου 2023, με εικονογραφήσεις μερικών από τα έργα του.
Στις 5 Δεκεμβρίου 2025, έλαβε πιστοποιητικό αριστείας στην εκδήλωση Artistas da Europa 2025, που πραγματοποιήθηκε στη Scuola Grande San Giovanni Evangelista di Venezia, στην Βενετία, διοργανωμένη από την PitturiAmo.
Στις 13 Μαρτίου 2026, έλαβε δεύτερο πιστοποιητικό αριστείας στην εκδήλωση Prémio Brera 26, που πραγματοποιήθηκε στο Μιλάνο, διοργανωμένη από την PitturiAmo.
Μέρος του βιογραφικού του μπορεί να συμβουλευτεί κανείς στην ιστοσελίδα του, όπως και ορισμένα από τα έργα του σε υδα ROCK (ακουαρέλα) και λάδι.
ΙΣΤΟΛ: https://joaquimpancho-fine-art.webnode.pt/
Περιγραφή του έργου: Η Κόκκινη Θύρα — υδατογραφία που παρουσιάζει μια αστική σκηνή όπου μια κόκκινη τηλέφωνικη θύρα και ένα διώροφο λεωφορείο ξεχωρίζουν μπροστά από έναν πύργο ρολογιού και ιστορικούς τοίχους. Δύο φιγούρες σε πρώτο πλάνο δίνουν κλίμα και κίνηση, ενώ η τεχνική υδαρογραφίας και η αχνά παλέτα προμηνύουν ομίχλη και κίνηση το πρωί. Η αντίθεση ανάμεσα στα έντονα κόκινα και τους ψυχρούς τόνους οργανώνει το κέντρο του ενδιαφέροντος και προσθέτει βάθος στη σύνθεση. Ένα κομμάτι που αποκαλύπτει ανάμνηση και παρελθόν, τέλειο για να προσθέσει προσωπικότητα στο χώρο σας.
Τίτλος έργου: The red booth
Έτος: 2023
Διαστάσεις: 38,5 cm x 28,5 cm
Λεπτομέρειες της υπογραφής: Κάτω δεξιά γωνία
Υδατογραφία σε χαρτί Arches 300 g
Υπογεγραμμένομπροστά και πίσω
Αυτό το έργο συνοδεύεται μεCertificate of Authenticity, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και με σφραγίδα σφραγίδας.
Αρχικό έργο σε άριστη κατάσταση
Η αποστολή θα γίνει με το έργο προστατευμένο σε μια πλαστική φάκελο, έπειτα με χαρτί μεταξιού, ύστερα με σκληρό χαρτόνι και συσκευασμένο σε Kraft χαρτί.
Ο αγοραστής θα λάβει επίσης έναν αριθμό παρακολούθησης.
Οποιαδήποτε διαφορά χρώματος μεταξύ των φωτογραφιών και του αρχικού έργου οφείλεται στον φωτισμό και στις ρυθμίσεις της οθόνης και της κάμερας.
Οι φωτογραφίες της γκαλερί είναι συνθέσεις για να δώσουν μια ιδέα πώς μπορεί να φαίνεται.
Οι γραφικές εικόνες είναι συνθέσεις και μπορεί να διαφέρουν σε μέγεθος για να προβληθούν καλύτερα οι λεπτομέρειες της ζωγραφικής. Οι πραγματικές διαστάσεις είναι αυτές που παρέχονται στην περιγραφή.

