Santicri (1992) - Unicorns are real






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
100 € | ||
|---|---|---|
3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134994 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Σαντσίτρι (γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα) παρουσιάζει Unicorns are real, μια γλυπτή από ρητίνη, ατσάλι και ακρυλικό, ύψους 50 cm, πλάτους 34 cm και βάθους 10 cm, βάρους 6 kg, χειρόγραφη υπογραφή, κατασκευασμένη στην Ιταλία το 2022 ως περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική: Ρητίνη, σκόνη μαρμάρου, ατσάλι, ακρυλικό
Διαστάσεις: Υ50 x Μ34 x Β10 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
έτος 2022
Βάρος 6 kg
Αυτό το γλυπτό represents μια τολμηρή και προκλητική ερμηνεία της παραδοσιακής μυθολογίας.
Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αμφισβητεί τις εικονολογικές συμβάσεις του μονόκερου ως σύμβολο καθαρότητας και μαγείας, μετατρέποντάς τον σε μια εμβληματική εικόνα της οδύνης και της σύγκρουσης. Η χρήση των χρωμάτων του ουράνιου τόξου για να απεικονίσει την πληγή δημιουργεί μια αξιόλογη αντίθεση ανάμεσα στην ομορφιά και Tragédie.
Αυτό το γλυπτό μπορεί να ερμηνευθεί με πολλούς τρόπους: μια αντανάκλαση της εύθραυστης ομορφιάς, μια απεικόνιση του αγώνα για την ταυτότητα ή μια κριτική της βίας που κρύβεται πίσω από την εμφάνιση. Είναι ένα έργο τέχνης που σίγουρα προκαλεί συναισθήματα και ενισχύει τη σκέψη, ωθώντας τους παρατηρητές να αναλογιστούν το βαθύτερο νόημα της ομορφιάς και του πόνου.
Το γλυπτό είναι περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων, καθένα από τα οποία έχει διαφορετικές χρωματικές σταγόνες.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα, στις Μαργέ (Μάρκες), ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρύτατη αποδοχή και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο."
Ιστορία πωλητή
Τεχνική: Ρητίνη, σκόνη μαρμάρου, ατσάλι, ακρυλικό
Διαστάσεις: Υ50 x Μ34 x Β10 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
έτος 2022
Βάρος 6 kg
Αυτό το γλυπτό represents μια τολμηρή και προκλητική ερμηνεία της παραδοσιακής μυθολογίας.
Ο καλλιτέχνης φαίνεται να αμφισβητεί τις εικονολογικές συμβάσεις του μονόκερου ως σύμβολο καθαρότητας και μαγείας, μετατρέποντάς τον σε μια εμβληματική εικόνα της οδύνης και της σύγκρουσης. Η χρήση των χρωμάτων του ουράνιου τόξου για να απεικονίσει την πληγή δημιουργεί μια αξιόλογη αντίθεση ανάμεσα στην ομορφιά και Tragédie.
Αυτό το γλυπτό μπορεί να ερμηνευθεί με πολλούς τρόπους: μια αντανάκλαση της εύθραυστης ομορφιάς, μια απεικόνιση του αγώνα για την ταυτότητα ή μια κριτική της βίας που κρύβεται πίσω από την εμφάνιση. Είναι ένα έργο τέχνης που σίγουρα προκαλεί συναισθήματα και ενισχύει τη σκέψη, ωθώντας τους παρατηρητές να αναλογιστούν το βαθύτερο νόημα της ομορφιάς και του πόνου.
Το γλυπτό είναι περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων, καθένα από τα οποία έχει διαφορετικές χρωματικές σταγόνες.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα, στις Μαργέ (Μάρκες), ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρύτατη αποδοχή και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξιομνημόνευτο."
