Luisa Russo - Luisa Russo (1985) - Γλυπτό, flower - 25 cm - πλέξιγκλάς - 2009





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134994 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το έργο της Lουίζα Ρούσο ριζώνει βαθιά στις εμπειρίες που βίωσε κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής και επαγγελματικής της εκπαίδευσης στον χώρο της γραφιστικής. Είναι θεμελιωμένο, πράγματι, πάνω σε μια αυστηρή μεθοδολογία ενεργού εργασίας, στην ικανότητα να διακυβερνά τη μορφή της αφηρημένης και τα γλωσσικά στοιχεία που τη συνθέτουν. Το κεντρικό πρόβλημα δεν είναι μόνο η οργάνωση της μορφής αλλά και η μελέτη και η κατανόηση του πώς το μυαλό τείνει να αποδώσει μια μορφή στην αντίληψη, οργανώνοντάς την σύμφωνα με σχήματα που βασίζονται στην εμπειρία και τα οποία, γι’ αυτόν τον λόγο, τείνουν να αποδεικνύονται ψευδή.
Η καλλιτέχνης μαγεύεται από τους μεγάλους δασκάλους του παρελθόντος που έδωσαν στην οπτική το πιο ενδογενές νόημα.
Όπως ο Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie Du Pasquier, Mangiarotti, Pop Art, Street Art, γλυπτική σύγχρονη, Optical Art, Op Art, μινιμαλισμός, ντα Νταζμο, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, μοντέρνο μοντέρνα, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava,
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign
Το έργο της Lουίζα Ρούσο ριζώνει βαθιά στις εμπειρίες που βίωσε κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής και επαγγελματικής της εκπαίδευσης στον χώρο της γραφιστικής. Είναι θεμελιωμένο, πράγματι, πάνω σε μια αυστηρή μεθοδολογία ενεργού εργασίας, στην ικανότητα να διακυβερνά τη μορφή της αφηρημένης και τα γλωσσικά στοιχεία που τη συνθέτουν. Το κεντρικό πρόβλημα δεν είναι μόνο η οργάνωση της μορφής αλλά και η μελέτη και η κατανόηση του πώς το μυαλό τείνει να αποδώσει μια μορφή στην αντίληψη, οργανώνοντάς την σύμφωνα με σχήματα που βασίζονται στην εμπειρία και τα οποία, γι’ αυτόν τον λόγο, τείνουν να αποδεικνύονται ψευδή.
Η καλλιτέχνης μαγεύεται από τους μεγάλους δασκάλους του παρελθόντος που έδωσαν στην οπτική το πιο ενδογενές νόημα.
Όπως ο Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie Du Pasquier, Mangiarotti, Pop Art, Street Art, γλυπτική σύγχρονη, Optical Art, Op Art, μινιμαλισμός, ντα Νταζμο, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, μοντέρνο μοντέρνα, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava,
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign

