MassRey - Bodegón para una Sonata. XL

“Bodegón para una Sonata” είναι ένα έργο όπου η γλώσσα του κυβισμού συναντά τη μουσικότητα του χρώματος. Η κιθάρα, το μπουκάλι, το ποτήρι και τα αντικείμενα του τραπεζιού διατάσσονται σε επίπεδα θραυστά, δημιουργώντας μια σύνθεση που δονείται όπως μια οπτική μελωδία. Κάθε μορφή φαίνεται να ανταποκρίνεται σε έναν εσωτερικό ρυθμό, σαν να είχε η σκηνή ένα δικό της κλειδί.

Οι χρωματικές αντιθέσεις, οι ευθείες γραμμές και η επικάλυψη προοπτικών χτίζουν έναν δυναμικό χώρο που προσκαλεί να τον διασχίσεις αργά, ανακαλύπτοντας στρώματα, διαφανείς επιφάνειες και εντάσεις. Το έργο συνδυάζει την παράδοση της νεκρής φύσης με μια σύγχρονη ανάγνωση όπου η μουσική και η γεωμετρία συνομιλούν.

Ένα κομμάτι ιδανικό για συλλέκτες που αναζητούν μοντέρνο κυβισμό, οπτικό αντίκτυπο και ένα έργο με παρουσία και χαρακτήρα, ικανό να μεταμορφώσει οποιονδήποτε χώρο.

Ειδικές προδιαγραφές του έργου:

Σε άριστη κατάσταση
Υλικό: Ακρυλικό σε καμβά από 100% βαμβάκι υψηλής ποιότητας 335 γρ/m2
Διαστάσεις: 100 εκ x 75 εκ (+ 4 εκ περιθώριο)
Έτος: 2026
Χωρίς πλαίσιο
Φινίρισμα: Βερνίκι για βέλτιστη προστασία
Υπογραφή: Χειρόγραφο πίσω από τον καμβά
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Περιλαμβάνεται και χειρόγραφο

Παράδοση:
Καμβάς κυλιόμενος χωρίς σκελετό
Ασφαλής συσκευασία σε ανθεκτικό σωλήνα με επιπλέον προστασία

Χαρακτηριστικά:
Σύγχρονος κυβισμός
Σύγχρονο και γεωμετρικό στυλ
Ενδέχεται ελαφρές διαφορές στους τόνους (λόγω ρυθμίσεων οθόνης και περιβαλλοντικού φωτισμού)

Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης με πάνω από 25 χρόνια πορείας, κατά τη διάρκεια των οποίων εξερεύνησα διάφορες τεχνικές και υποστήριξη, συμπεριλαμβανομένου του σκίτσου, της φωτογραφίας, της κινούμενης εικόνας και της βιντεο-εγκατάστασης. Για μένα, η ζωγραφική είναι περισσότερο από ένα μέσο έκφρασης: είναι μια δική της γλώσσα, ένας δρόμος για τη μεταφορά συναισθημάτων, εννοιών και προσεγγίσεων μέσω του χρώματος και της μορφής. Κάθε ένα από τα έργα μου είναι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο, γέννημα μιας διαισθητικής και αυθεντικής καλλιτεχνικής διαδικασίας.

Στην πιο πρόσφατη δουλειά μου διερευνώ έναν ζωγραφικό πίνακα ζωηρό και πολύ προσωπικό, όπου συνδυάζω φανταστικά τοπία, νεκρές φύσεις και καθημερινές σκηνές με μια γεωμετρική γλώσσα γεμάτη χρώμα. Με ενδιαφέρει να παίζω με το φως, τις μορφές και τις προοπτικές για να δημιουργήσω εικόνες που κινούνται ανάμεσα στο πραγματικό και το συμβολικό. Αυτές οι δημιουργίες προέρχονται από την επιθυμία να χτίσω χώρους που προσκαλούν να κοιτάξουμε ήρεμα, να ανακαλύψουμε λεπτομέρειες και να αφεθούμε στην ενέργεια του χρώματος.

Το έργο μου έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις, βενεβιαλές και διεθνείς εμπορικές εκθέσεις όπως η Μπιενάλη της Αβάνας, η Μπιενάλη της Κουριτίμπα, η Μπιενάλη του Mercosur, η Μπιενάλη του Ασουνσιόν, η Μπιενάλη Τέχνης του Βερολίνου και εκθέσεις όπως το ARCO, μεταξύ άλλων. Επιπλέον, αποτελεί μέρος δημόσιων και ιδιωτικών συλλογών όπως το Instituto Paranaense de Arte, η Colección Havana Cultura και η Colección Benetton.