Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 641






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
60 € | ||
|---|---|---|
51 € | ||
44 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134994 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο του Alessandro Alteo, με τίτλο Monocromo Bianco - 641, δημιουργημένο το 2025 με μεικτή τεχνική σε καμβά, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, αρχική έκδοση, 50 × 40 cm, Ιταλία, πωλείται από τη Galleria, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 638
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 50x40
Condition: Perfect
ΕΝ ΑΡΙΣΤΟΤΕΧΝΗΜΑ!
ΝΕΟΣ ΚΑΛΙΤΕΧΝΗΣ, ΓΕΝΝΗΘΕΝΗΣ ΤΟ 1997.
Η μεταφορά θα μπορούσε να χρειαστεί λίγες παραπάνω μέρες για να εξασφαλιστεί προσεκτική και σωστή συσκευασία του έργου. Δεν στέλνω στη Σιγκαπούρη. Ωστόσο, είναι δυνατή οργάνωση παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες ανάλογα με την οθόνη σας.
Αρχικό έργο τέχνης από τον Alessandro Alteo, χαρακτηριστικό ενός μονοχρώμου λευκού εδάφους ικανό να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στην μεγάλη παράδοση του ιταλικού «estroflessione» (επίπεδη εξώθηση), αντλώντας έμπνευση από την formal κομψότητα και την πλαστική ένταση των δασκάλων όπως ο Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτόχρονα ασχολείται με τη φυσική δύναμη του υλικού του Alberto Burri και την επιβλητική γλυπτική ποιότητα του Arnaldo Pomodoro. Επεκτείνεται στη μονοχρωμία και στις αναλυτικές εξερευνήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Μέσα σε αυτή την κληρονομιά, η εικαστική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα— ζωντανό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα του θεατή.
Σε ένα σύγχρονο αφηρημένο πλαίσιο, ο Alteo αναπτύσσει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει δρόμους τόσο για τη μοντέρνα όσο και για τη σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, τη Pop Art και ιδιαίτερα τη Street Art και τη graffiti γραφή. Το οπτικό του σύμπαν συνομιλεί με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, μέχρι Takashi Murakami, και την αστική κουλτούρα συνδεδεμένη με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, και Chanoir.
Αυτό επεκτείνεται μέχρι τις πιο σύγχρονες εκφράσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, συμπεριλαμβανομένων της Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, και André Saraiva.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τροφοδοτείται από μια pop-λαύρα και συλλεκτική αισθητική, όπου εικονίδια του σχεδιασμού, της μόδας και του σύγχρονου τρόπου ζωής—όπως Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari—συμβιώνουν με αναφορές στην τεχνοτροπία, τις εκτυπώσεις καλής τέχνης, βινύλιο, ανάλογη φωτογράφηση, κινηματογράφο, μεταλλικά παιχνίδια και τη visual μνήμη του 20ού αιώνα.
Υπάρχουν επίσης εκλεκτές αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano έως τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí έως τον Pierre Soulages, ενισχύοντας τη συγκριτική και οπτική διάσταση του έργου μεταξύ αφαίρεσης, ύλης και φωτός.
Η χαρακτηριστική σφραγίδα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικής λυρικότητας, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιος σύμβολο, οπτικό αρχέτυπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο αποτελεί γέφυρα μεταξύ της ιταλικής αναλυτικής και της κίνησης estroflesso και μιας σύγχρονης αστικής ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως έργο ισχυρής ταυτότητας, οπτικής επίδρασης και αισθητικής αναγνωρισιμότητας στο πλαίσιο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο τέχνης αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Παρακαλούμε κάντε προσφορές μόνο αν έχετε πραγματικό ενδιαφέρον για αγορά και είστε προετοιμασμένοι να ολοκληρώσετε την πληρωμή.
Οι προσφορές αντιπροσωπεύουν δέσμευση με δέσμευση: αν κερδίσετε τον διαγωνισμό, η πληρωμή πρέπει να γίνει εντός του χρονικού πλαισίου που απαιτεί η πλατφόρμα.
Οποιαδήποτε περίπτωση μη πληρωμής θα αναφέρεται και θα διαχειρίζεται σύμφωνα με τους κανόνες της Catawiki.
Σας ευχαριστώ για τη σοβαρότητα και τον σεβασμό προς το καλλιτεχνικό έργο.
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 638
Technique: extruded canvas
Year: 2025
Dimensions: 50x40
Condition: Perfect
ΕΝ ΑΡΙΣΤΟΤΕΧΝΗΜΑ!
ΝΕΟΣ ΚΑΛΙΤΕΧΝΗΣ, ΓΕΝΝΗΘΕΝΗΣ ΤΟ 1997.
Η μεταφορά θα μπορούσε να χρειαστεί λίγες παραπάνω μέρες για να εξασφαλιστεί προσεκτική και σωστή συσκευασία του έργου. Δεν στέλνω στη Σιγκαπούρη. Ωστόσο, είναι δυνατή οργάνωση παράδοσης ή αποστολής σε διεύθυνση κοντά στα ιταλικά σύνορα.
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από τις φωτογραφίες ανάλογα με την οθόνη σας.
Αρχικό έργο τέχνης από τον Alessandro Alteo, χαρακτηριστικό ενός μονοχρώμου λευκού εδάφους ικανό να δημιουργήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη ριζώνει στην μεγάλη παράδοση του ιταλικού «estroflessione» (επίπεδη εξώθηση), αντλώντας έμπνευση από την formal κομψότητα και την πλαστική ένταση των δασκάλων όπως ο Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, ενώ ταυτόχρονα ασχολείται με τη φυσική δύναμη του υλικού του Alberto Burri και την επιβλητική γλυπτική ποιότητα του Arnaldo Pomodoro. Επεκτείνεται στη μονοχρωμία και στις αναλυτικές εξερευνήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Μέσα σε αυτή την κληρονομιά, η εικαστική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα— ζωντανό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα του θεατή.
Σε ένα σύγχρονο αφηρημένο πλαίσιο, ο Alteo αναπτύσσει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει δρόμους τόσο για τη μοντέρνα όσο και για τη σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, τη Pop Art και ιδιαίτερα τη Street Art και τη graffiti γραφή. Το οπτικό του σύμπαν συνομιλεί με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, μέχρι Takashi Murakami, και την αστική κουλτούρα συνδεδεμένη με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, και Chanoir.
Αυτό επεκτείνεται μέχρι τις πιο σύγχρονες εκφράσεις της διεθνούς αστικής και μετα-γκράφιτι σκηνής, συμπεριλαμβανομένων της Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen, και André Saraiva.
Ταυτόχρονα, η οπτική του ευαισθησία τροφοδοτείται από μια pop-λαύρα και συλλεκτική αισθητική, όπου εικονίδια του σχεδιασμού, της μόδας και του σύγχρονου τρόπου ζωής—όπως Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari—συμβιώνουν με αναφορές στην τεχνοτροπία, τις εκτυπώσεις καλής τέχνης, βινύλιο, ανάλογη φωτογράφηση, κινηματογράφο, μεταλλικά παιχνίδια και τη visual μνήμη του 20ού αιώνα.
Υπάρχουν επίσης εκλεκτές αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano έως τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí έως τον Pierre Soulages, ενισχύοντας τη συγκριτική και οπτική διάσταση του έργου μεταξύ αφαίρεσης, ύλης και φωτός.
Η χαρακτηριστική σφραγίδα του Alessandro Alteo βρίσκεται στη σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής αυστηρότητας και συναισθηματικής λυρικότητας, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιος σύμβολο, οπτικό αρχέτυπο και χώρος περισυλλογής.
Αυτό το έργο αποτελεί γέφυρα μεταξύ της ιταλικής αναλυτικής και της κίνησης estroflesso και μιας σύγχρονης αστικής ευαισθησίας, παρουσιάζοντας τον εαυτό του ως έργο ισχυρής ταυτότητας, οπτικής επίδρασης και αισθητικής αναγνωρισιμότητας στο πλαίσιο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο τέχνης αρχειοθετημένο στο Gigarte, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Παρακαλούμε κάντε προσφορές μόνο αν έχετε πραγματικό ενδιαφέρον για αγορά και είστε προετοιμασμένοι να ολοκληρώσετε την πληρωμή.
Οι προσφορές αντιπροσωπεύουν δέσμευση με δέσμευση: αν κερδίσετε τον διαγωνισμό, η πληρωμή πρέπει να γίνει εντός του χρονικού πλαισίου που απαιτεί η πλατφόρμα.
Οποιαδήποτε περίπτωση μη πληρωμής θα αναφέρεται και θα διαχειρίζεται σύμφωνα με τους κανόνες της Catawiki.
Σας ευχαριστώ για τη σοβαρότητα και τον σεβασμό προς το καλλιτεχνικό έργο.
