VANTA - Retention IV - NO RESERVE






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
190 € | ||
|---|---|---|
180 € | ||
170 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134994 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η VANTA παρουσιάζει Retention IV - NO RESERVE, πρωτότυπο έργο αφηρημένης τέχνης σε mixed media από το 2020+, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 140 cm x 100 cm, προέλευση Αυστρία, διατίθεται απευθείας από τον καλλιτέχνη, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, κυλιόμενο σε προστατευτικό σωλήνα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Retention — 140×100 εκ.
Retention είναι μια σειρά ζωγραφικών έργων που εξερευνά τι κρατά το βλέμμα μετά την παρατήρηση — τη μαλακή συνέχεια του χρώματος και της ζεστασιάς στον αμφιβληστροειδή, τον τρόπο που ένα φως μπορεί να μείνει μαζί σου περισσότερο από την πηγή του. Όπου τα πρώτα έργα στα First Light, Horizon και Afterglow ιχνηλατούν την άφιξη, την εξάπλωση και το παραμονεύον του φωτεινού, το Retention στρέφεται προς τα μέσα, προς τη σιωπηρή θερμότητα που παραμένει: ροζ αποτυπώνονται σε ρόζη, ρουζ διαλύεται σε βιολετί, ζεστασιά παγιδευμένη κάπου ανάμεσα στην επιφάνεια και το μάτι.
Τα έργα συνεχίζουν μια συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες στους οποίους το χρώμα, το περίγραμμα και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού μεταφέρουν η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε καμβάς αρχίζει με λεπτό, ζωηρό ακρυλικό που απλώνεται σε επικαλυμμένα πεδία. Ένα φαρδύ πινέλο διαγράφεται πάνω στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει διαπερνώντας. Σε ορισμένα έργα η κίνηση κάμπτεται ή επιστρέφει προς τα πίσω, τραβώντας τη μαλακή αύρα σε μια παραμορφωμένη μορφή — ένα σώμα θερμότητας που φαίνεται να στρέφεται ήπια μέσα στο δικό του φως.
Κάτω από συγκεκριμένο φωτισμό τα έργα σταματούν να διαβάζονται ως ζωγραφική εντελώς και φαίνονται φωτισμένα από μέσα. Ένας βαρύς βερνάκ κλείνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, ανακλαστικό περίβλημα που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζει κανείς προς το εσωτερικό αντί προς την επιφάνεια.
Retention είναι μια σειρά για όσα μένουν — το αργό, ζεστό μετα-εικόνας χρώματος που κρατείται ήσυχα πίσω από το μάτι, πολύ μετά το πέρας της παρατήρησης.
Αποστολή:
Αποστέλλεται χωρίς πλαίσιο, τυλιγμένο σε προστατευτικό σωλήνα. Αυτό διατηρεί χαμηλό το κόστος μεταφοράς και αποτρέπει φθορές κατά τη μεταφορά. Το έργο μπορεί εύκολα να τεντωθεί ξανά από έναν ρεκλάμερ ή στο σπίτι. Οι αναγραφόμενες διαστάσεις αφορούν το τελικό κομμάτι, τεντωμένο σε τυπικό πλαίσιο — το πραγματικό καμβάς είναι ελαφρώς μεγαλύτερος (4–6 εκ. ανά πλευρά) για να διευκολύνεται η στήριξη.
Διευκρινίσεις:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη.
Retention — 140×100 εκ.
Retention είναι μια σειρά ζωγραφικών έργων που εξερευνά τι κρατά το βλέμμα μετά την παρατήρηση — τη μαλακή συνέχεια του χρώματος και της ζεστασιάς στον αμφιβληστροειδή, τον τρόπο που ένα φως μπορεί να μείνει μαζί σου περισσότερο από την πηγή του. Όπου τα πρώτα έργα στα First Light, Horizon και Afterglow ιχνηλατούν την άφιξη, την εξάπλωση και το παραμονεύον του φωτεινού, το Retention στρέφεται προς τα μέσα, προς τη σιωπηρή θερμότητα που παραμένει: ροζ αποτυπώνονται σε ρόζη, ρουζ διαλύεται σε βιολετί, ζεστασιά παγιδευμένη κάπου ανάμεσα στην επιφάνεια και το μάτι.
Τα έργα συνεχίζουν μια συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες στους οποίους το χρώμα, το περίγραμμα και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού μεταφέρουν η γραμμή και το σχήμα.
Κάθε καμβάς αρχίζει με λεπτό, ζωηρό ακρυλικό που απλώνεται σε επικαλυμμένα πεδία. Ένα φαρδύ πινέλο διαγράφεται πάνω στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει διαπερνώντας. Σε ορισμένα έργα η κίνηση κάμπτεται ή επιστρέφει προς τα πίσω, τραβώντας τη μαλακή αύρα σε μια παραμορφωμένη μορφή — ένα σώμα θερμότητας που φαίνεται να στρέφεται ήπια μέσα στο δικό του φως.
Κάτω από συγκεκριμένο φωτισμό τα έργα σταματούν να διαβάζονται ως ζωγραφική εντελώς και φαίνονται φωτισμένα από μέσα. Ένας βαρύς βερνάκ κλείνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, ανακλαστικό περίβλημα που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζει κανείς προς το εσωτερικό αντί προς την επιφάνεια.
Retention είναι μια σειρά για όσα μένουν — το αργό, ζεστό μετα-εικόνας χρώματος που κρατείται ήσυχα πίσω από το μάτι, πολύ μετά το πέρας της παρατήρησης.
Αποστολή:
Αποστέλλεται χωρίς πλαίσιο, τυλιγμένο σε προστατευτικό σωλήνα. Αυτό διατηρεί χαμηλό το κόστος μεταφοράς και αποτρέπει φθορές κατά τη μεταφορά. Το έργο μπορεί εύκολα να τεντωθεί ξανά από έναν ρεκλάμερ ή στο σπίτι. Οι αναγραφόμενες διαστάσεις αφορούν το τελικό κομμάτι, τεντωμένο σε τυπικό πλαίσιο — το πραγματικό καμβάς είναι ελαφρώς μεγαλύτερος (4–6 εκ. ανά πλευρά) για να διευκολύνεται η στήριξη.
Διευκρινίσεις:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη.
