Cristine Balarine - The place where mountains are cathedrals _ XL large original abstract painting

13
ημέρες
03
ώρες
26
λεπτά
29
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 270
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Egidio Emiliano Bianco
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,500 - € 3,000
17 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
seΠλειοδότης 8105 270 €
itΠλειοδότης 4171 250 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 122115 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Cristine Balarine, The place where mountains are cathedrals _ XL large original abstract painting, ακρυλικό, πρωτότυπο, 2025, ύψος 110 cm, πλάτος 145 cm, Ιταλία, με χειρόγραφη υπογραφή.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Τόπος όπου τα Δάση είναι Καθεδρικοί ναοί προκαλεί μια παρουσία. Είναι λιγότερο ένας πίνακας με δέντρα και φως παρά μια διαλογική σκέψη για το τι είναι ιερό στον φυσικό κόσμο. Βλέπω το δάσος ως μια αρχιτεκτονική του πνεύματος, με τους πυλώνες του να υψώνονται προς τον ουρανό, τις canopies να σχηματίζουν θολωτές οροφές, και τη σιωπή να κρατάει περισσότερα από την απουσία. Χιλιάδες χρόνια, το δάσος είναι ένας χώρος σεβασμού, όπου η συνηθισμένη πράξη του να στέκεσαι ακίνητος γίνεται προσευχή.

Αυτά που δείχνει ο πίνακας είναι η αρχαία, σχεδόν ξεχασμένη σχέση μας με τη φύση ως καταφυγίο. Πριν από το πέτρινο και το βιτρό, οι άνθρωποι βρήκαν υπέρβαση κάτω από κλαδιά, ποτάμια και αστέρια. Το να περπατάς ανάμεσα σε αυτά τα δέντρα είναι να εισέρχεσαι σε λατρεία χωρίς λόγια, να θυμάσαι ότι το ιερό δεν περιορίζεται σε κτίρια, αλλά αναπτύσσεται από το ίδιο το χώμα.

Η εργασία μας καλεί να θυμόμαστε: ο σεβασμός δεν διαχωρίζεται από την οικολογία. Το να προστατεύεις τα δάση δεν είναι μόνο μια πράξη διατήρησης, αλλά και αφοσίωσης — φροντίζοντας το θυσιαστήριο της ίδιας της ζωής. Με αυτόν τον τρόπο, το έργο τέχνης δεν αφορά απλώς την ομορφιά ή τον θαυμασμό, αλλά την αίσθηση του ανήκειν. Υποδηλώνει ότι δεν είμαστε επισκέπτες σε αυτόν τον καθεδρικό ναό· είμαστε μέρος της κοινότητας του, δεσμευμένοι στους κύκλους του φωτός, της αποσύνθεσης και της ανανέωσης.

Ιστορία πωλητή

Η Cristine Balarine είναι μια σύγχρονη Βραζιλιάνα καλλιτέχνης που ζει στις Νήσους Αιολίδες, στη Σικελία. Με μεταπτυχιακό στην Αρχιτεκτονική από το The Bartlett, UCL, και με υπόβαθρο στην ιστορία της τέχνης της Αναγέννησης της Φλωρεντίας, το διεπιστημονικό της υπόβαθρο επηρεάζει μια πρακτική βασισμένη στην αφαίρεση, την εξερεύνηση υλικών και την αποδόμηση του χώρου. Αντλώντας από την ιθαγενή, αφρικανική και ευρωπαϊκή κληρονομιά της και διαμορφωμένη από τη ζωή σε ένα απομακρυσμένο νησί της Σικελίας, το έργο της Balarine εξερευνά τις μπλεγμένες σχέσεις μεταξύ γης, μνήμης και ταυτότητας, υπονομεύοντας τις εικονικές αναπαραστάσεις των αστικών και φυσικών κόσμων για να αποκαλύψει λυρικές και αναξιόπιστες αφηγήσεις τοπίων τόσο απομακρυσμένων όσο και οικείων. Το έργο της Balarine έχει παρουσιαστεί διεθνώς, συμπεριλαμβανομένης μιας φιλανθρωπικής έκθεσης και δημοπρασίας στη Sotheby’s Λονδίνο το 2024, curated από τη Dr. Madeleine Haddon του Victoria and Albert Museum. Ήταν η πρώτη νικήτρια του διαγωνισμού ArtBAM, που διοργανώνεται από την γκαλερί Konsum 163 με έδρα το Μόναχο. Ήταν φιναλίστ τόσο στη Μπιενάλε του Λονδίνου όσο και στη Μπιενάλε της Φλωρεντίας το 2023, ενώ έχει συμμετάσχει σε σημαντικά παγκόσμια καλλιτεχνικά γεγονότα όπως το World Art Dubai και το The Other Art Fair της Saatchi Art. Οι ατομικές της εκθέσεις έχουν παρουσιαστεί στο Lighthouse Museum στη Σικελία και στη γκαλερί της, που διευθύνεται από καλλιτέχνες, στις Αιολικές Νήσους. Η συνεργατική πρακτική της καλύπτει τις εικαστικές τέχνες, τον ήχο και την performance, συχνά συνεργαζόμενη με μουσικούς και DJs για τη δημιουργία δια-επιστημονικών εγκαταστάσεων και ζωντανών παρεμβάσεων. Το συνεχές έργο της με το OWN! Collective, Fault Lines, φέρνει τη ζωγραφική σε διάλογο με τη μουσική, δημιουργώντας εμβυθιστικούς, αισθητηριακούς χώρους που προκαλούν τα συμβατικά όρια μεταξύ οπτικής και ακουστικής αντίληψης. www. cristinebalarineart .com
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Τόπος όπου τα Δάση είναι Καθεδρικοί ναοί προκαλεί μια παρουσία. Είναι λιγότερο ένας πίνακας με δέντρα και φως παρά μια διαλογική σκέψη για το τι είναι ιερό στον φυσικό κόσμο. Βλέπω το δάσος ως μια αρχιτεκτονική του πνεύματος, με τους πυλώνες του να υψώνονται προς τον ουρανό, τις canopies να σχηματίζουν θολωτές οροφές, και τη σιωπή να κρατάει περισσότερα από την απουσία. Χιλιάδες χρόνια, το δάσος είναι ένας χώρος σεβασμού, όπου η συνηθισμένη πράξη του να στέκεσαι ακίνητος γίνεται προσευχή.

Αυτά που δείχνει ο πίνακας είναι η αρχαία, σχεδόν ξεχασμένη σχέση μας με τη φύση ως καταφυγίο. Πριν από το πέτρινο και το βιτρό, οι άνθρωποι βρήκαν υπέρβαση κάτω από κλαδιά, ποτάμια και αστέρια. Το να περπατάς ανάμεσα σε αυτά τα δέντρα είναι να εισέρχεσαι σε λατρεία χωρίς λόγια, να θυμάσαι ότι το ιερό δεν περιορίζεται σε κτίρια, αλλά αναπτύσσεται από το ίδιο το χώμα.

Η εργασία μας καλεί να θυμόμαστε: ο σεβασμός δεν διαχωρίζεται από την οικολογία. Το να προστατεύεις τα δάση δεν είναι μόνο μια πράξη διατήρησης, αλλά και αφοσίωσης — φροντίζοντας το θυσιαστήριο της ίδιας της ζωής. Με αυτόν τον τρόπο, το έργο τέχνης δεν αφορά απλώς την ομορφιά ή τον θαυμασμό, αλλά την αίσθηση του ανήκειν. Υποδηλώνει ότι δεν είμαστε επισκέπτες σε αυτόν τον καθεδρικό ναό· είμαστε μέρος της κοινότητας του, δεσμευμένοι στους κύκλους του φωτός, της αποσύνθεσης και της ανανέωσης.

Ιστορία πωλητή

Η Cristine Balarine είναι μια σύγχρονη Βραζιλιάνα καλλιτέχνης που ζει στις Νήσους Αιολίδες, στη Σικελία. Με μεταπτυχιακό στην Αρχιτεκτονική από το The Bartlett, UCL, και με υπόβαθρο στην ιστορία της τέχνης της Αναγέννησης της Φλωρεντίας, το διεπιστημονικό της υπόβαθρο επηρεάζει μια πρακτική βασισμένη στην αφαίρεση, την εξερεύνηση υλικών και την αποδόμηση του χώρου. Αντλώντας από την ιθαγενή, αφρικανική και ευρωπαϊκή κληρονομιά της και διαμορφωμένη από τη ζωή σε ένα απομακρυσμένο νησί της Σικελίας, το έργο της Balarine εξερευνά τις μπλεγμένες σχέσεις μεταξύ γης, μνήμης και ταυτότητας, υπονομεύοντας τις εικονικές αναπαραστάσεις των αστικών και φυσικών κόσμων για να αποκαλύψει λυρικές και αναξιόπιστες αφηγήσεις τοπίων τόσο απομακρυσμένων όσο και οικείων. Το έργο της Balarine έχει παρουσιαστεί διεθνώς, συμπεριλαμβανομένης μιας φιλανθρωπικής έκθεσης και δημοπρασίας στη Sotheby’s Λονδίνο το 2024, curated από τη Dr. Madeleine Haddon του Victoria and Albert Museum. Ήταν η πρώτη νικήτρια του διαγωνισμού ArtBAM, που διοργανώνεται από την γκαλερί Konsum 163 με έδρα το Μόναχο. Ήταν φιναλίστ τόσο στη Μπιενάλε του Λονδίνου όσο και στη Μπιενάλε της Φλωρεντίας το 2023, ενώ έχει συμμετάσχει σε σημαντικά παγκόσμια καλλιτεχνικά γεγονότα όπως το World Art Dubai και το The Other Art Fair της Saatchi Art. Οι ατομικές της εκθέσεις έχουν παρουσιαστεί στο Lighthouse Museum στη Σικελία και στη γκαλερί της, που διευθύνεται από καλλιτέχνες, στις Αιολικές Νήσους. Η συνεργατική πρακτική της καλύπτει τις εικαστικές τέχνες, τον ήχο και την performance, συχνά συνεργαζόμενη με μουσικούς και DJs για τη δημιουργία δια-επιστημονικών εγκαταστάσεων και ζωντανών παρεμβάσεων. Το συνεχές έργο της με το OWN! Collective, Fault Lines, φέρνει τη ζωγραφική σε διάλογο με τη μουσική, δημιουργώντας εμβυθιστικούς, αισθητηριακούς χώρους που προκαλούν τα συμβατικά όρια μεταξύ οπτικής και ακουστικής αντίληψης. www. cristinebalarineart .com
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Cristine Balarine
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
The place where mountains are cathedrals _ XL large original abstract painting
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κίτρινο, Μπλε, Μωβ, Πορτοκαλί, Πράσινο
Height
110 cm
Width
145 cm
Βάρος
1 kg
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
114
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη