Giuseppe Nuvolone (1619-1703), Círculo de - Virgin and Child
07
días
06
horas
31
minutos
40
segundos
Puja actual
€ 300
Sin precio de reserva
Experto
Seleccionado por Giulia Santoro
Especializada en pinturas y dibujos de maestros antiguos del siglo XVII, con experiencia en subastas.
Estimación € 400 - € 700
7 personas más están mirando este objeto
 | 300 € | |
|---|---|---|
 | 1 € |
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 133996 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Virgen y Niño, una pintura al óleo italiana del siglo XVII en el estilo barroco lombardo, realizada en Italia y atribuido al círculo de Giuseppe Nuvolone.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
Artista: Circle of Giuseppe Nuvolone (Italian, Lombard School, 1619–1703)
Título: Madonna and Child
Periodo: Final del siglo XVII – principios del XVIII (aprox. 1670–1710)
Técnica: Óleo sobre lienzo
Formato: Pintura religiosa devocional, composición de medio cuerpo
⸻
Dimensiones
– Tamaño de la imagen: aproximadamente 50 × 40 cm
– Tamaño del lienzo: aproximadamente 50 × 40 cm
– Tamaño del marco: no aplicable / sin marco
⸻
Descripción
Esta pintura devocional representa a la Virgen y el Niño, ejecutada en una intimidad composición de medio cuerpo característica de la pintura religiosa barroca lombarda de finales del siglo XVII. La Virgen se muestra sosteniendo al Niño Jesús cerca de su cuerpo, ambas figuras emergen de un fondo oscuro y contenido, creando una imagen directa y contemplativa destinada a la devoción privada.
La obra se atribuye al círculo de Giuseppe Nuvolone (italiano, Escuela Lombarda, 1619–1703). El tipo facial de la Virgen —con una estructura ovalada alargada, párpados caídos y pesados, una nariz fina y larga, una boca pequeña contenida y una expresión suave y melancólica— corresponde estrechamente a tipos femeninos devocionales asociados con Nuvolone y su círculo artístico más amplio. El modelado cálido de la carne, las sombras rojo-marrón, el claroscuro contenido y el tono emocional íntimo son consistentes con la pintura barroca lombarda de alrededor de 1670–1710.
El tratamiento de la drapery, especialmente la tela gris-azulada que rodea al Niño y el manto rojo-marrón de la Virgen, muestra capas de veladura, pliegues lineales, crestas iluminadas y transiciones tonales cálidas. Estos elementos respaldan una atribución al círculo de Giuseppe Nuvolone, reflejando una obra producida dentro de su amplio órbita estilística, donde fórmulas devocionales ya establecidas eran recreadas y adaptadas por artistas que trabajaban en un entorno lombardo estrechamente relacionado.
La reflectografía infrarroja revela una composición pintada estable con construcción coherente en las figuras, la drapeación y los pasajes de carne. El examen ultravioleta demuestra fluorescencia de barniz envejecido, retoques dispersos y signos de restauración histórica. El examen macro muestra craquelado natural, preparación rojo-marrón visible en pequeñas pérdidas y un soporte de lienzo antiguo de fibra tejida a mano con estructura de hilos irregular, todo ello consistente con una pintura al óleo antigua de finales del siglo XVII o principios del XVIII.
⸻
Firma
La pintura no está firmada, como es típico de obras devocionales producidas dentro de entornos de círculo y estudio de esta period.
⸻
Procedencia
Colección privada, Europa.
Una procedencia anterior adicional no está documentada actualmente.
⸻
Documentación
La obra va acompañada de un informe profesional de atribución emitido por Bellagio Auction LLP, basado en análisis de connoisseurship, examen macro fotográfico, examen de fluorescencia ultravioleta, reflectografía infrarroja y observación estructural del soporte de lienzo.
⸻
Estado
La pintura se encuentra en condiciones estables respecto a su edad.
La superficie muestra barniz oxidable, craquelado natural relacionado con la edad, desgaste localizado, pequeñas pérdidas y retoques históricos dispersos. La obra parece haber sido sometida a restauración previa y posterior intervención de conservación. El examen ultravioleta confirma retoques localizados y fluorescencia de barniz envejecido, mientras que la reflectografía infrarroja indica una composición subyacente estable sin alteraciones composicionales mayores posteriores.
El antiguo soporte de lienzo tejido a mano, la preparación rojo-marrón, la densidad de craquelado y la estructura de capas de pintura son consistentes con una pintura devocional lombarda de finales del siglo XVII o principios del XVIII.
⸻
Envío
La obra será cuidadosamente empacada y enviada plana utilizando materiales protectores profesionales. La pintura se encuentra actualmente sin marco. Envío internacional seguro con seguimiento y seguro disponible.
⸻
Información adicional sobre Giuseppe Nuvolone
Giuseppe Nuvolone fue un importante pintor barroco lombardo activo en la segunda mitad del siglo XVII y miembro de la distinguida familia Nuvolone de pintores. Sus obras y las producidas dentro de su círculo se asocian con una expresión devocional cálida, claroscuro suave, tipos femeninos idealizados y composiciones religiosas destinadas a iglesias, capillas privadas y uso devocional. Las pinturas asociadas a su círculo siguen siendo apreciadas en el mercado europeo de Old Masters por su carácter religioso íntimo y la refinación barroca lombarda.
Artista: Circle of Giuseppe Nuvolone (Italian, Lombard School, 1619–1703)
Título: Madonna and Child
Periodo: Final del siglo XVII – principios del XVIII (aprox. 1670–1710)
Técnica: Óleo sobre lienzo
Formato: Pintura religiosa devocional, composición de medio cuerpo
⸻
Dimensiones
– Tamaño de la imagen: aproximadamente 50 × 40 cm
– Tamaño del lienzo: aproximadamente 50 × 40 cm
– Tamaño del marco: no aplicable / sin marco
⸻
Descripción
Esta pintura devocional representa a la Virgen y el Niño, ejecutada en una intimidad composición de medio cuerpo característica de la pintura religiosa barroca lombarda de finales del siglo XVII. La Virgen se muestra sosteniendo al Niño Jesús cerca de su cuerpo, ambas figuras emergen de un fondo oscuro y contenido, creando una imagen directa y contemplativa destinada a la devoción privada.
La obra se atribuye al círculo de Giuseppe Nuvolone (italiano, Escuela Lombarda, 1619–1703). El tipo facial de la Virgen —con una estructura ovalada alargada, párpados caídos y pesados, una nariz fina y larga, una boca pequeña contenida y una expresión suave y melancólica— corresponde estrechamente a tipos femeninos devocionales asociados con Nuvolone y su círculo artístico más amplio. El modelado cálido de la carne, las sombras rojo-marrón, el claroscuro contenido y el tono emocional íntimo son consistentes con la pintura barroca lombarda de alrededor de 1670–1710.
El tratamiento de la drapery, especialmente la tela gris-azulada que rodea al Niño y el manto rojo-marrón de la Virgen, muestra capas de veladura, pliegues lineales, crestas iluminadas y transiciones tonales cálidas. Estos elementos respaldan una atribución al círculo de Giuseppe Nuvolone, reflejando una obra producida dentro de su amplio órbita estilística, donde fórmulas devocionales ya establecidas eran recreadas y adaptadas por artistas que trabajaban en un entorno lombardo estrechamente relacionado.
La reflectografía infrarroja revela una composición pintada estable con construcción coherente en las figuras, la drapeación y los pasajes de carne. El examen ultravioleta demuestra fluorescencia de barniz envejecido, retoques dispersos y signos de restauración histórica. El examen macro muestra craquelado natural, preparación rojo-marrón visible en pequeñas pérdidas y un soporte de lienzo antiguo de fibra tejida a mano con estructura de hilos irregular, todo ello consistente con una pintura al óleo antigua de finales del siglo XVII o principios del XVIII.
⸻
Firma
La pintura no está firmada, como es típico de obras devocionales producidas dentro de entornos de círculo y estudio de esta period.
⸻
Procedencia
Colección privada, Europa.
Una procedencia anterior adicional no está documentada actualmente.
⸻
Documentación
La obra va acompañada de un informe profesional de atribución emitido por Bellagio Auction LLP, basado en análisis de connoisseurship, examen macro fotográfico, examen de fluorescencia ultravioleta, reflectografía infrarroja y observación estructural del soporte de lienzo.
⸻
Estado
La pintura se encuentra en condiciones estables respecto a su edad.
La superficie muestra barniz oxidable, craquelado natural relacionado con la edad, desgaste localizado, pequeñas pérdidas y retoques históricos dispersos. La obra parece haber sido sometida a restauración previa y posterior intervención de conservación. El examen ultravioleta confirma retoques localizados y fluorescencia de barniz envejecido, mientras que la reflectografía infrarroja indica una composición subyacente estable sin alteraciones composicionales mayores posteriores.
El antiguo soporte de lienzo tejido a mano, la preparación rojo-marrón, la densidad de craquelado y la estructura de capas de pintura son consistentes con una pintura devocional lombarda de finales del siglo XVII o principios del XVIII.
⸻
Envío
La obra será cuidadosamente empacada y enviada plana utilizando materiales protectores profesionales. La pintura se encuentra actualmente sin marco. Envío internacional seguro con seguimiento y seguro disponible.
⸻
Información adicional sobre Giuseppe Nuvolone
Giuseppe Nuvolone fue un importante pintor barroco lombardo activo en la segunda mitad del siglo XVII y miembro de la distinguida familia Nuvolone de pintores. Sus obras y las producidas dentro de su círculo se asocian con una expresión devocional cálida, claroscuro suave, tipos femeninos idealizados y composiciones religiosas destinadas a iglesias, capillas privadas y uso devocional. Las pinturas asociadas a su círculo siguen siendo apreciadas en el mercado europeo de Old Masters por su carácter religioso íntimo y la refinación barroca lombarda.
Datos
Artista
Giuseppe Nuvolone (1619-1703)
Se vende con marco
No
Atribución
Círculo de
Título de la obra
Virgin and Child
Técnica
Pintura al óleo
Firma
Sin firmar
País de origen
Italia
Estado
Estado aceptable.
Alto
50 cm
Ancho
40 cm
Peso
1 kg
Representación/tema
Religión
Estilo
Barroco
Periodo
siglo XVII
Vendido por
