Una máscara de madera - Prampram - Ghana (Sin precio de reserva)






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Una máscara de madera de Ghana, vinculada al grupo Prampram, auténtica/oficial, 28 cm de alto, 1 kg aproximadamente, con soporte incluido, en estado aceptable.
Descripción del vendedor
Las denominadas máscaras y figuras escultóricas de Prampram ocupan una posición ambigua y apenas documentada dentro del corpus más amplio de la escultura ritual costera de Ghana y del sur de Togo. Su atribución a Prampram —hoy una localidad costera dentro de la Región de Gran Acra, asociada con la esfera cultural y lingüística Ga-Dangme—aparece en la literatura secundaria de historia del arte y de antigüedades principalmente a través de los registros de coleccionistas, testimonios de comerciantes y referencias fragmentarias de campo, más que mediante monografías etnográficas sostenidas. Esta ausencia de documentación sistemática ha contribuido a su relativa invisibilidad en las historias canónicas del arte africano, a pesar de sus aparentes lazos estilísticos y rituales con tradiciones mejor documentadas en el norte de Ghana y en las regiones vecinas de Togo, incluidas formas asociadas con comunidades de habla Moba. Incl stand.
Estilísticamente, estas obras suelen describirse como híbridas o transicionales. Aunque geográficamente se atribuyen a un contexto costero, su vocabulario formal —estructuras faciales elongadas, reducción esquemática del detalle anatómico y cierta severidad en la expresión— ha sido comparado con tradiciones escultóricas de las zonas culturales del norte de Ghana. Tales comparaciones han llevado a algunos investigadores e informantes a sugerir movimientos históricos o intercambios de especialistas rituales, ideas o idiomas escultóricos entre las regiones interiores del norte y las comunidades costeras del sur. La mención de afinidades relacionadas con Moba, en particular, apunta a una origen o influencia percibida del norte, aunque esto sigue siendo especulativo ante la ausencia de cadenas de procedencia verificables o de tradiciones de talleres documentadas.
La categoría interpretativa de “tribu”, a menudo utilizada en relatos de época colonial en lenguas europeas, es problemática en la antropología contemporánea. Informantes, como el comerciante con base en Accra, Baba Sylla, Accra, un importante coleccionista de esculturas de Prampram, fallecido en 2025, citado en entrevistas a coleccionistas, supuestamente preferían una terminología relacional como “familia”, lo que puede reflejar concepciones indígenas de identidad social como fluida, extendida y situacional más que como unidades étnicas definidas. Si bien tal terminología no debe tomarse como una clasificación etnográfica precisa, es significativa en la medida en que resalta la dificultad de mapear una producción ritual a pequeña escala sobre categorías etnográficas rígidas de la era colonial. En este sentido, la designación de Prampram puede funcionar más como una atribución de colección o una etiqueta de comercio que como una autocomprensión local estrictamente.
Baba Sylla, una vez informante de Karl Heinz Krieg, de Alemania, quien llevó las primeras esculturas Prampram extremadamente raras hacia Occidente. foto wj (última secuencia de fotos).
La función ritual de estas máscaras y esculturas, reconstruida a partir de relatos limitados, las sitúa dentro de sistemas de mascaradas más amplios de África Occidental. Dentro de los contextos culturales Ga-Dangme, las tradiciones de mascaradas están estrechamente vinculadas a festivales calendáricos como Homowo, conmemoraciones funerarias y la activación de la presencia ancestral. En estos entornos, las máscaras no son meramente objetos representativos, sino que se entienden como encarnaciones temporales de fuerzas espirituales, ancestros o poderes socialmente reconocidos. Operan mediante la performance —danza, tambores y exhibición pública— mediando entre la vida comunitaria visible y los órdenes espirituales invisibles. Las piezas de Prampram, cuando se identifican como objetos de santuario en lugar de meramente mascaradas performativas, pueden haber ocupado un dominio ritual más restringido, posiblemente asociado con espacios cultuales localizados o santuarios familiares.
Una complicación significativa para establecer la procedencia surge de la historia de la colección y la documentación. Varias piezas atribuidas a “Prampram” entraron en colecciones privadas europeas y de África Occidental a través de marchantes de antigüedades que operaban en Accra durante la segunda mitad del siglo XX. En estos contextos, la atribución a menudo dependía del conocimiento del comerciante, testimonio oral o convenciones de mercado, más que de una documentación de campo verificable. La referencia a las investigaciones no publicadas de Karl-Heinz Krieg, incluyendo los intentos reportados de documentar esculturas aún situadas dentro de contextos de santuarios, subraya tanto la naturaleza fragmentaria de los datos disponibles como el acceso restringido a menudo circundante a objetos rituales todavía incrustados en espacios religiosos activos o recientemente activos.
El corpus asociado con Wolfgang Jaenicke, que comprende más de cien objetos atribuidos a este grupo, ilustra además la consolidación de una categoría de colección que puede o no corresponder a una única zona de producción cultural coherente. En ausencia de confirmación basada en campo, tales conjuntos corren el riesgo de reificar un agrupamiento estilístico en una “escuela” étnica o regional, cuando de hecho pueden representar una convergencia de múltiples tradiciones de talleres a pequeña escala, redes rituales o rutas comerciales que abarcan el sur de Togo y el sureste de Ghana.
Físicamente, los objetos descritos —aproximadamente 26 cm de altura y relativamente ligeros— parecen usos rituales portátiles o de santuarios domésticos, más que una función monumental arquitectónica. Su escala apoya interpretaciones de objetos de santuarios personales o familiares, probablemente destinados a una interacción ritual de corto alcance en lugar de una gran performance de mascaradas públicas. El tratamiento superficial, cuando se conserva, a menudo indica exposición a manipulación repetida, libaciones o depósito ritual, aunque se requiere un análisis técnico detallado para confirmar tales hipótesis.
La cuestión de la procedencia y la certificación sigue siendo particularmente delicada. Sin una historia de propiedad documentada de forma continua, registros de excavaciones de campo o notas de campo etnográficas vinculadas a comunidades específicas, cualquier “certificado de origen” para las máscaras de Prampram debe entenderse como una atribución probabilística más que como una declaración definitiva de origen cultural. En términos académicos, es mejor situar estos objetos dentro de un marco de procedencia disputada, donde el análisis estilístico, el testimonio oral, la documentación de coleccionistas y la comparación regional contribuyen de forma conjunta a una identificación provisional pero no concluyente.
En resumen, las llamadas máscaras de Prampram ocupan un espacio interpretativo entre la realidad etnográfica, la historia de la colección y la clasificación estilística. Reflejan las complejidades de los estudios de la cultura material de África Occidental, donde la movilidad de objetos, la fragmentación de la documentación y el cambio de categorías de identidad se cruzan. Su importancia radica no solo en sus cualidades formales sino también en lo que revelan sobre los procesos mediante los cuales los objetos rituales africanos son nombrados, categorizados, coleccionados y posteriormente reconstruidos dentro de contextos museísticos y académicos.
Esta descripción se realiza con IA. A pesar de una revisión individual cuidadosa, el uso de la Inteligencia Artificial puede dar lugar a errores o inexactitudes en la descripción. Referencias
Arhin, Kwame. Traditional Rule in Ghana: Past and Present. Sedco Publishing, 1985.
Dogbe, B.K. (1977). “The human form as a central theme in art.” Image (Journal of the College of Art). Entrevista con Baba Sylla, Accra, Ghana.
Jaenicke-Njoya Archive CAB48195
Picton, John, y John Mack. African Art and Leadership. University of California Press, 1989.
Vogel, Susan Mullin. Masks and Masking in West Africa. University of California Press, 1994.
El vendedor y su historia
Traducido por el Traductor de GoogleLas denominadas máscaras y figuras escultóricas de Prampram ocupan una posición ambigua y apenas documentada dentro del corpus más amplio de la escultura ritual costera de Ghana y del sur de Togo. Su atribución a Prampram —hoy una localidad costera dentro de la Región de Gran Acra, asociada con la esfera cultural y lingüística Ga-Dangme—aparece en la literatura secundaria de historia del arte y de antigüedades principalmente a través de los registros de coleccionistas, testimonios de comerciantes y referencias fragmentarias de campo, más que mediante monografías etnográficas sostenidas. Esta ausencia de documentación sistemática ha contribuido a su relativa invisibilidad en las historias canónicas del arte africano, a pesar de sus aparentes lazos estilísticos y rituales con tradiciones mejor documentadas en el norte de Ghana y en las regiones vecinas de Togo, incluidas formas asociadas con comunidades de habla Moba. Incl stand.
Estilísticamente, estas obras suelen describirse como híbridas o transicionales. Aunque geográficamente se atribuyen a un contexto costero, su vocabulario formal —estructuras faciales elongadas, reducción esquemática del detalle anatómico y cierta severidad en la expresión— ha sido comparado con tradiciones escultóricas de las zonas culturales del norte de Ghana. Tales comparaciones han llevado a algunos investigadores e informantes a sugerir movimientos históricos o intercambios de especialistas rituales, ideas o idiomas escultóricos entre las regiones interiores del norte y las comunidades costeras del sur. La mención de afinidades relacionadas con Moba, en particular, apunta a una origen o influencia percibida del norte, aunque esto sigue siendo especulativo ante la ausencia de cadenas de procedencia verificables o de tradiciones de talleres documentadas.
La categoría interpretativa de “tribu”, a menudo utilizada en relatos de época colonial en lenguas europeas, es problemática en la antropología contemporánea. Informantes, como el comerciante con base en Accra, Baba Sylla, Accra, un importante coleccionista de esculturas de Prampram, fallecido en 2025, citado en entrevistas a coleccionistas, supuestamente preferían una terminología relacional como “familia”, lo que puede reflejar concepciones indígenas de identidad social como fluida, extendida y situacional más que como unidades étnicas definidas. Si bien tal terminología no debe tomarse como una clasificación etnográfica precisa, es significativa en la medida en que resalta la dificultad de mapear una producción ritual a pequeña escala sobre categorías etnográficas rígidas de la era colonial. En este sentido, la designación de Prampram puede funcionar más como una atribución de colección o una etiqueta de comercio que como una autocomprensión local estrictamente.
Baba Sylla, una vez informante de Karl Heinz Krieg, de Alemania, quien llevó las primeras esculturas Prampram extremadamente raras hacia Occidente. foto wj (última secuencia de fotos).
La función ritual de estas máscaras y esculturas, reconstruida a partir de relatos limitados, las sitúa dentro de sistemas de mascaradas más amplios de África Occidental. Dentro de los contextos culturales Ga-Dangme, las tradiciones de mascaradas están estrechamente vinculadas a festivales calendáricos como Homowo, conmemoraciones funerarias y la activación de la presencia ancestral. En estos entornos, las máscaras no son meramente objetos representativos, sino que se entienden como encarnaciones temporales de fuerzas espirituales, ancestros o poderes socialmente reconocidos. Operan mediante la performance —danza, tambores y exhibición pública— mediando entre la vida comunitaria visible y los órdenes espirituales invisibles. Las piezas de Prampram, cuando se identifican como objetos de santuario en lugar de meramente mascaradas performativas, pueden haber ocupado un dominio ritual más restringido, posiblemente asociado con espacios cultuales localizados o santuarios familiares.
Una complicación significativa para establecer la procedencia surge de la historia de la colección y la documentación. Varias piezas atribuidas a “Prampram” entraron en colecciones privadas europeas y de África Occidental a través de marchantes de antigüedades que operaban en Accra durante la segunda mitad del siglo XX. En estos contextos, la atribución a menudo dependía del conocimiento del comerciante, testimonio oral o convenciones de mercado, más que de una documentación de campo verificable. La referencia a las investigaciones no publicadas de Karl-Heinz Krieg, incluyendo los intentos reportados de documentar esculturas aún situadas dentro de contextos de santuarios, subraya tanto la naturaleza fragmentaria de los datos disponibles como el acceso restringido a menudo circundante a objetos rituales todavía incrustados en espacios religiosos activos o recientemente activos.
El corpus asociado con Wolfgang Jaenicke, que comprende más de cien objetos atribuidos a este grupo, ilustra además la consolidación de una categoría de colección que puede o no corresponder a una única zona de producción cultural coherente. En ausencia de confirmación basada en campo, tales conjuntos corren el riesgo de reificar un agrupamiento estilístico en una “escuela” étnica o regional, cuando de hecho pueden representar una convergencia de múltiples tradiciones de talleres a pequeña escala, redes rituales o rutas comerciales que abarcan el sur de Togo y el sureste de Ghana.
Físicamente, los objetos descritos —aproximadamente 26 cm de altura y relativamente ligeros— parecen usos rituales portátiles o de santuarios domésticos, más que una función monumental arquitectónica. Su escala apoya interpretaciones de objetos de santuarios personales o familiares, probablemente destinados a una interacción ritual de corto alcance en lugar de una gran performance de mascaradas públicas. El tratamiento superficial, cuando se conserva, a menudo indica exposición a manipulación repetida, libaciones o depósito ritual, aunque se requiere un análisis técnico detallado para confirmar tales hipótesis.
La cuestión de la procedencia y la certificación sigue siendo particularmente delicada. Sin una historia de propiedad documentada de forma continua, registros de excavaciones de campo o notas de campo etnográficas vinculadas a comunidades específicas, cualquier “certificado de origen” para las máscaras de Prampram debe entenderse como una atribución probabilística más que como una declaración definitiva de origen cultural. En términos académicos, es mejor situar estos objetos dentro de un marco de procedencia disputada, donde el análisis estilístico, el testimonio oral, la documentación de coleccionistas y la comparación regional contribuyen de forma conjunta a una identificación provisional pero no concluyente.
En resumen, las llamadas máscaras de Prampram ocupan un espacio interpretativo entre la realidad etnográfica, la historia de la colección y la clasificación estilística. Reflejan las complejidades de los estudios de la cultura material de África Occidental, donde la movilidad de objetos, la fragmentación de la documentación y el cambio de categorías de identidad se cruzan. Su importancia radica no solo en sus cualidades formales sino también en lo que revelan sobre los procesos mediante los cuales los objetos rituales africanos son nombrados, categorizados, coleccionados y posteriormente reconstruidos dentro de contextos museísticos y académicos.
Esta descripción se realiza con IA. A pesar de una revisión individual cuidadosa, el uso de la Inteligencia Artificial puede dar lugar a errores o inexactitudes en la descripción. Referencias
Arhin, Kwame. Traditional Rule in Ghana: Past and Present. Sedco Publishing, 1985.
Dogbe, B.K. (1977). “The human form as a central theme in art.” Image (Journal of the College of Art). Entrevista con Baba Sylla, Accra, Ghana.
Jaenicke-Njoya Archive CAB48195
Picton, John, y John Mack. African Art and Leadership. University of California Press, 1989.
Vogel, Susan Mullin. Masks and Masking in West Africa. University of California Press, 1994.
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