VANTA - Retention XIV - NO RESERVE






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VANTA, Retention XIV - NO RESERVE, obra original abstracta de 60 × 40 cm en técnica mixta, firmada a mano, procedente de Austria, 2020+, vendida con marco y lista para colgar.
Descripción del vendedor
Retención — 60×40 cm (listo para colgar)
Estas pinturas se envían listas para colgar, tensadas en una barra de bastidor de madera. Tenga en cuenta que el marco flotante mostrado en algunas imágenes no está incluido.
La Retención es una serie de pinturas que explora qué retiene la vista después de mirar: la persistencia suave del color y la calidez en la retina, la forma en que un resplandor puede quedarse contigo más tiempo que su fuente. Donde las obras anteriores en First Light, Horizon y Afterglow rastrean la llegada, la propagación y la permanencia de la luminosidad, Retention se dirige hacia adentro, hacia el calor quieto que permanece: rosados que se asientan en rosa, rubor disolviéndose en violeta, calidez atrapada en algún punto entre la superficie y el ojo.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se apoyan en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma llevan en otros casos.
Cada lienzo comienza con acrílico fino y vibrante aplicado en campos en capas. Una amplia pincelada se dibuja a través de la superficie en un único movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que resplandezca el blanco del lienzo subyacente. En algunas obras el gesto se dobla o regresa, acercando el halo suave a una forma distorsionada — un cuerpo de calor que parece girar suavemente dentro de su propia luz. Bajo cierta iluminación, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz espeso acaba cada obra con una piel vidriosa y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro más que hacia la superficie.
Retention es una serie sobre lo que permanece — la imagen residual cálida y lenta del color sostenida en silencio detrás del ojo, mucho después de que la mirada haya terminado.
Envío:
Esta serie de pinturas se envía tensada en una barra de bastidor de madera y está prácticamente lista para colgar. El marco flotante de la foto no está incluido; un marco de estilo similar puede ser fácilmente instalado por el comprador si lo desea.
Las medidas indicadas corresponden a la pieza terminada en el bastidor — la tela real es más grande (4-5 cm de cada lado) por si el comprador decide cambiar el bastidor incluido por uno más grueso.
Aviso:
Las fotos de proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso.
Retención — 60×40 cm (listo para colgar)
Estas pinturas se envían listas para colgar, tensadas en una barra de bastidor de madera. Tenga en cuenta que el marco flotante mostrado en algunas imágenes no está incluido.
La Retención es una serie de pinturas que explora qué retiene la vista después de mirar: la persistencia suave del color y la calidez en la retina, la forma en que un resplandor puede quedarse contigo más tiempo que su fuente. Donde las obras anteriores en First Light, Horizon y Afterglow rastrean la llegada, la propagación y la permanencia de la luminosidad, Retention se dirige hacia adentro, hacia el calor quieto que permanece: rosados que se asientan en rosa, rubor disolviéndose en violeta, calidez atrapada en algún punto entre la superficie y el ojo.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se apoyan en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma llevan en otros casos.
Cada lienzo comienza con acrílico fino y vibrante aplicado en campos en capas. Una amplia pincelada se dibuja a través de la superficie en un único movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que resplandezca el blanco del lienzo subyacente. En algunas obras el gesto se dobla o regresa, acercando el halo suave a una forma distorsionada — un cuerpo de calor que parece girar suavemente dentro de su propia luz. Bajo cierta iluminación, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz espeso acaba cada obra con una piel vidriosa y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro más que hacia la superficie.
Retention es una serie sobre lo que permanece — la imagen residual cálida y lenta del color sostenida en silencio detrás del ojo, mucho después de que la mirada haya terminado.
Envío:
Esta serie de pinturas se envía tensada en una barra de bastidor de madera y está prácticamente lista para colgar. El marco flotante de la foto no está incluido; un marco de estilo similar puede ser fácilmente instalado por el comprador si lo desea.
Las medidas indicadas corresponden a la pieza terminada en el bastidor — la tela real es más grande (4-5 cm de cada lado) por si el comprador decide cambiar el bastidor incluido por uno más grueso.
Aviso:
Las fotos de proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso.
