Konstantin "Zmogk" Danilov (b.1979) - Distortion

- Detalles de la técnica: marcadores a base de alcohol en papel Hahnemühle Cornwall, libre de ácido, prensado en frío, resistente al envejecimiento, 450 g/m².
Certificado de Autenticidad proporcionado
Sin marco, si se compra al precio de reserva.

En esta obra de arte, la figura surge a través de cambios y superposiciones de estados internos. La distorsión no es mecánica, sino psicológica, moldeada por la presión del entorno, la memoria y el tiempo. El color actúa como un indicador de tensión: tonos suaves de carne y azul buscan equilibrio, mientras que acentos de neón agudos marcan momentos de ruptura interna y reajuste. La distorsión refleja una condición en la que la deformación se convierte en una forma de adaptación en lugar de pérdida.

Por favor, tenga en cuenta:
Las posibles desviaciones de color (especialmente rojo reflex y naranja) se deben a la luz, el monitor y la cámara.
Para compradores fuera de la UE, pueden aplicarse aranceles y tasas adicionales.

Biografía
Konstantin Danilov (nacido en 1979, Moscú) es pintor y muralista radicado en Atenas, Grecia. Pionero de la escena de graffiti de Rusia en los años 90, su práctica evolucionó hacia la pintura de Color Field, combinando composiciones espaciales audaces con profundidad psicológica y emocional.
Ha exhibido en instituciones importantes como el Museo de Arte Moderno de Moscú, Fundación RuArts y Burning Man x Sotheby’s (Nueva York). Sus obras forman parte de colecciones destacadas, incluyendo el Museo STRAAT (Ámsterdam), Fundación Montresso, Fundación RuArts y la Colección Sofia Trotsenko.
Danilov ha realizado exposiciones individuales en Triumph Gallery, Fineart Gallery y Reloft Art en Moscú, y ha participado en ferias internacionales como Urban Art Fair (París) y Affordable Art Fair (Ámsterdam). Sus proyectos de arte callejero abarcan más de 20 países, desde Hong Kong hasta París y Nueva York.
Su trabajo explora temas de percepción emocional, fragilidad ecológica y transformación de la personalidad, así como la interacción entre el mundo interior y el entorno externo, incluso en el contexto de la emigración. Utiliza técnicas como pintar alrededor de los bordes del lienzo para reflejar las capas emocionales ocultas que enmarcan nuestra experiencia consciente.

Instagram: @zmogk