Kinga Makowka - Fogged Glass

Tämä teos kuuluu vuoteen 2026 suunnitellun Unfiltered Studies -kokoelmani osaan; sarja pieniä, intiimejä alkuperäisteoksia, jotka on luotu suurempien teoskokonaisuuksien väliin.

Painted with instinct and immediacy, these pieces move away from the slower, structured layering of my primary collections. They hold the energy of a first thought: atmospheric, unguarded, and close to the pulse of the studio.

Samanlainen intuitiivinen ja välitön maalaus, nämä teokset poikkeavat pääkokoelmieni hitaammasta, rakenteellisesta kerrostamisesta. Ne kantavat ensimmäisen ajatuksen energiaa: ilmava, avomielinen, ja lähempänä studion sykettä.

The series explores the emotional impact of light on the mind; how softness, shadow, and subtle shifts in colour can change how we feel within a space.

Sarja tutkii valon tunnearvon vaikutusta mieleen; miten pehmeys, varjo ja värien hienot vivahteet voivat muuttaa tuntemuksiamme tilan sisällä.

A small-format original work, offering collectors an intimate entry point into my wider practice.

Pienikokoinen alkuperäisteos, joka tarjoaa keräilijöille intiimin sisäänpääsyn laajempaan praktikaani.

***

Arriving ready to hang.
Hand-signed by the artist and accompanied by a custom, wax-sealed Certificate of Authenticity.
Ships stretched - in a box

Saapuu valmiina ripustettavaksi.
Käsin signeerattu taiteilijan toimesta ja mukana räätälöity, vahasinetöity aitoustodistus.
Venytettynä toimitetaan - laatikossa

***

Kinga Makowka is a Polish-born artist based in Yorkshire, whose work explores the emotional terrain between memory and presence, stillness and sensation.

Kinga Makowka on Puolassa syntynyt taiteilija, joka asuu Yorkshiressa. Hänen työnsä tutkii tunteellisen maaston muistin ja läsnäolon, liikkeen ja aistimuksen välimaastossa.

Working primarily on raw linen and cotton canvas, she builds her paintings in delicate layers; soft pigments, textures, and metallic details that seem to catch not just light, but time itself. Her pieces do not aim to capture a specific place, but rather a moment… a feeling.

Pääasiassa raakapellavalle ja puuvillakankaalle työskentelee, hän rakentaa maalaustaan hienovaraisissa kerroksissa; pehmeät pigmentit, tekstuurit ja metalliset yksityiskohdat, jotka näyttävät tarttuvan ei vain valoon, vaan aikaan itseensä. Teoksensa eivät pyri tarttumaan tiettyyn paikkaan, vaan hetkestä… tunteeseen.

Much of her work is rooted in personal reflection a search for meaning. Kinga invites the viewer into a deeply human space: one of emotion, nostalgia, and connection.

Suurin osa hänen työstään kumpuaa henkilökohtaisesta pohdiskelusta, merkityksen etsimisestä. Kinga kutsuu katselijan syvälle inhimilliseen tilaan: tunteen, nostalgia ja yhteyden tilaan.

Her practice often draws from her own life - family rituals, nature walks, the chaos of ADHD, and the peace she seeks through it all. It is a cartography of the internal world, mapping feeling through form.

Hänen työskentelynsä ammentaa usein omasta elämästään - perhejuhlat, luonnossa kävelyt, ADHD:n kaoottisuus ja kaiken keskeltä löytyvä rauha. Se on sisäisen maailman kartta, tunteen kartoittamista muodon kautta.