Dean Marino - Dean Marino - Table - Cèdre - Dean Marino - Table basse






A enseigné l'histoire du design à ISG Business School et géré Midi design huit ans.
85 € | ||
|---|---|---|
8 € | ||
7 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 134906 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Titre : "Saisei"
Sujet : petite table à café Wabi-sabi
Artiste/designer : Dean Marino
Année : 2025
Conditions : excellent
Certificat d’authenticité inclus.
Signature manuscrite
Made in Italy.
Tailles 70X33X20H cm approx.
Technique : Yakisugi
Philosophie : Wabi-sabi
Matériau : Cèdre libanais
Marino Piotti, alias Dean Marino dans le monde de l’art, né en 1982, est un sculpteur/designer italien originaire de Valtrompia. Depuis son plus jeune âge, il entretient une relation étroite et palpable avec les éléments de son pays. Il crée des sculptures à partir d’éléments naturels tels que le bois et le fer, leur redonne vie et maintient sans cesse le lien fort avec son origine. Son but est de créer une connexion indispensable entre l’homme et la nature. Sa mission est la régénération de la matière.
Nœuds et cicatrices naturelles sont l’émanation de la philosophie Wabi-sabi qui entoure la sculpture
Expositions :
Palazzo Facchi "the dreamers" 2021 (Brescia)
Valley inc. 2021 (Brescia)
"Origins" 2022 (Brescia)
"Contemporaneamente" 2023 (Brescia)
"recycledart" 2023 Brescia
Exposition permanente "Alisani Bistrot"
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Morishi est une table en cèdre, traitée avec la technique Yakisugi, une ancienne méthode japonaise qui brûle le bois à la chaleur, produisant une surface résistante au feu et laissant apparaître les magnifiques motifs du grain. La technique a été utilisée au Japon pendant des siècles et est encore très populaire aujourd’hui.
Le design minimaliste et la philosophie Wabi-sabi qui l’imprègne font de Morishi un complément parfait à tout environnement moderne. Un choix idéal pour ceux qui recherchent un design unique avec une esthétique intégrable et sans couture dans n’importe quel espace. Une excellente addition pour toute maison, qu’il s’agisse d’un espace moderne ou plus traditionnel.
Finition huiles et cire naturelle.
Technique :
Yakisugi (焼杉) est une méthode japonaise traditionnelle de préservation du bois. Yaki signifie chauffer au feu et sugi signifie cèdre. En Occident, on désigne cela comme revêtement bois brûlé et aussi connu sous le nom de shou sugi ban (焼杉板) qui utilise les mêmes caractères kanji mais avec une prononciation différente. Le caractère ban signifie "table".
En carbonisant légèrement la surface du bois sans brûler l’ensemble, le bois devient hydrofuge par carbonisation et devient plus dur. De plus, il est protégé des insectes et le bois devient ignifuge.
Philosophie :
Wabi-sabi (侘寂) forme une vision du monde de l’esthétique japonaise, fondée sur l’acceptation de l’impermanence et de l’imperfection des choses. Cette vision, parfois décrite comme « la belle imperfection, éphémère et imparfaite », est dérivée de l’enseignement bouddhiste de l’anitya (impermanence).
Titre : "Saisei"
Sujet : petite table à café Wabi-sabi
Artiste/designer : Dean Marino
Année : 2025
Conditions : excellent
Certificat d’authenticité inclus.
Signature manuscrite
Made in Italy.
Tailles 70X33X20H cm approx.
Technique : Yakisugi
Philosophie : Wabi-sabi
Matériau : Cèdre libanais
Marino Piotti, alias Dean Marino dans le monde de l’art, né en 1982, est un sculpteur/designer italien originaire de Valtrompia. Depuis son plus jeune âge, il entretient une relation étroite et palpable avec les éléments de son pays. Il crée des sculptures à partir d’éléments naturels tels que le bois et le fer, leur redonne vie et maintient sans cesse le lien fort avec son origine. Son but est de créer une connexion indispensable entre l’homme et la nature. Sa mission est la régénération de la matière.
Nœuds et cicatrices naturelles sont l’émanation de la philosophie Wabi-sabi qui entoure la sculpture
Expositions :
Palazzo Facchi "the dreamers" 2021 (Brescia)
Valley inc. 2021 (Brescia)
"Origins" 2022 (Brescia)
"Contemporaneamente" 2023 (Brescia)
"recycledart" 2023 Brescia
Exposition permanente "Alisani Bistrot"
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Morishi est une table en cèdre, traitée avec la technique Yakisugi, une ancienne méthode japonaise qui brûle le bois à la chaleur, produisant une surface résistante au feu et laissant apparaître les magnifiques motifs du grain. La technique a été utilisée au Japon pendant des siècles et est encore très populaire aujourd’hui.
Le design minimaliste et la philosophie Wabi-sabi qui l’imprègne font de Morishi un complément parfait à tout environnement moderne. Un choix idéal pour ceux qui recherchent un design unique avec une esthétique intégrable et sans couture dans n’importe quel espace. Une excellente addition pour toute maison, qu’il s’agisse d’un espace moderne ou plus traditionnel.
Finition huiles et cire naturelle.
Technique :
Yakisugi (焼杉) est une méthode japonaise traditionnelle de préservation du bois. Yaki signifie chauffer au feu et sugi signifie cèdre. En Occident, on désigne cela comme revêtement bois brûlé et aussi connu sous le nom de shou sugi ban (焼杉板) qui utilise les mêmes caractères kanji mais avec une prononciation différente. Le caractère ban signifie "table".
En carbonisant légèrement la surface du bois sans brûler l’ensemble, le bois devient hydrofuge par carbonisation et devient plus dur. De plus, il est protégé des insectes et le bois devient ignifuge.
Philosophie :
Wabi-sabi (侘寂) forme une vision du monde de l’esthétique japonaise, fondée sur l’acceptation de l’impermanence et de l’imperfection des choses. Cette vision, parfois décrite comme « la belle imperfection, éphémère et imparfaite », est dérivée de l’enseignement bouddhiste de l’anitya (impermanence).
