Kinga Makowka - Fogged Glass






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Kinga Makowka, Fogged Glass, une peinture originale contemporaine à l'acrylique (techniques mixtes) de 2026, 66 cm sur 46 cm, vert et bleu, signée à la main, réalisée au Royaume-Uni, vendue directement par l'artiste, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 des Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, réalisées entre des ensembles plus vastes.
Peintes avec instinct et immédiateté, ces pièces s'éloignent de la superposition lente et structurée de mes séries principales. Elles conservent l'énergie d'une première pensée : atmosphérique, sans retenue, et au plus près du tempo du studio.
La série explore l'impact émotionnel de la lumière sur l'esprit; comment la douceur, l'ombre et les légères variations de couleur peuvent modifier nos sensations dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d'entrée intime dans ma pratique plus vaste.
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Arrivée prête à être accrochée.
Signée à la main par l'artiste et accompagnée d'un Certificat d'Authenticité personnalisé, adressé et scellé à la cire.
Expédie tendue — dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne, basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et une toile de coton, elle édifie ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui paraissent attraper non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne cherchent pas à saisir un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui des émotions, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa vie personnelle - rituels familiaux, balades en nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographier les sentiments à travers la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 des Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, réalisées entre des ensembles plus vastes.
Peintes avec instinct et immédiateté, ces pièces s'éloignent de la superposition lente et structurée de mes séries principales. Elles conservent l'énergie d'une première pensée : atmosphérique, sans retenue, et au plus près du tempo du studio.
La série explore l'impact émotionnel de la lumière sur l'esprit; comment la douceur, l'ombre et les légères variations de couleur peuvent modifier nos sensations dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d'entrée intime dans ma pratique plus vaste.
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Arrivée prête à être accrochée.
Signée à la main par l'artiste et accompagnée d'un Certificat d'Authenticité personnalisé, adressé et scellé à la cire.
Expédie tendue — dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne, basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur du lin brut et une toile de coton, elle édifie ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui paraissent attraper non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne cherchent pas à saisir un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui des émotions, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa vie personnelle - rituels familiaux, balades en nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographier les sentiments à travers la forme.
