Kinga Makowka - Learning to Dream






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Learning to Dream est une œuvre originale, signée à la main par Kinga Makowka, réalisée en 2026 en bleu, en acrylique et média mixte sur toile, mesurant 51,5 cm sur 46 cm, produite au Royaume‑Uni, vendue directement par l’artiste et expédiée tendue avec un certificat d’authenticité scellé par cire.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 dÉtudes Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, réalisées entre des ensembles plus importants.
Peinte avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent du travail plus lent et structuré en couches de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans retenue, et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils décalages de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus vaste.
***
Arrivée prête à accrocher.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité personnalisé et scellé à la cire.
Expédiée tendue – dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, calme et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brut et de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent saisir non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa propre vie — rituels familiaux, promenades en nature, le chaos du TDA/H, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 dÉtudes Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, réalisées entre des ensembles plus importants.
Peinte avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent du travail plus lent et structuré en couches de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans retenue, et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les subtils décalages de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus vaste.
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Arrivée prête à accrocher.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité personnalisé et scellé à la cire.
Expédiée tendue – dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, calme et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brut et de coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent saisir non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces ne visent pas à capturer un endroit précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : celui de l’émotion, de la nostalgie et de la connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa propre vie — rituels familiaux, promenades en nature, le chaos du TDA/H, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment par la forme.
