MH7STUDIO - Estructura y Fuego

Œuvre unique de 67 x 42 cm, réalisée en bois et papier de haute qualité. Un certificat d'authenticité est fourni.

La composition est un dialogue entre structure rigide (formes géométriques) et expression libre (traits libres).

Le bloc noir est sobre, stable, sérieux.
Orange est impulsive et vive.
Ensemble, ils représentent une tension entre la raison et l'émotion, ou entre la stabilité et le désir de changement.


L'œuvre possède une esthétique très contemporaine, presque architecturale, avec une force visuelle directe mais élégante.

L'œuvre est encadrée de noir, ce qui renforce le contraste. Un grand bloc noir diagonal prédomine, occupant la partie supérieure gauche.
À droite, une zone d'un orange intense crée un point focal visuel puissant, dynamique et chaleureux.
Dans la partie supérieure noire, de fines lignes horizontales blanches et orange apportent équilibre et un rythme visuel très minimaliste.

En bas, une bande blanche et une bande noire aux lignes fines et discontinues, avec des traits spontanés.

mh7studio est un artiste plasticien dont le parcours a débuté par la photographie avant de s'orienter vers la peinture abstraite, qu'il considère comme un espace de liberté expressive. Son œuvre conserve la sensibilité du regard photographique : le souci du cadrage, le jeu d'ombre et de lumière, et la quête d'instants suspendus dans le temps. Cependant, la peinture lui permet de s'affranchir de la littéralité de l'image pour explorer l'intangible.

Dans ses œuvres, textures, gestes et superpositions de couleurs fonctionnent comme des fragments de mémoire, des échos de paysages et d'émotions qui n'ont plus besoin d'être reconnaissables pour être authentiques. mh7studio travaille avec une esthétique qui oscille entre la spontanéité du geste et l'intention compositionnelle héritée de sa formation photographique, créant ainsi des œuvres qui invitent à la contemplation, à la lecture et à la réinterprétation.

Son abstraction n'est pas un abandon de la réalité, mais une manière de la transformer : la décomposer en rythmes, en énergies et en atmosphères qui éveillent une expérience intime chez le spectateur. Chaque œuvre est une exploration de l'indicible, un pont entre la précision de la photographie et la liberté infinie de la peinture.