Matias Machado - Peuples en pigments

Informations sur le tableau
/!\ PEINTURE ORIGINALE 1/1 EXPÉDIÉE ENROULÉE DANS UN TUBE /!\ très texturé

Technique : huile, pastel, acrylique

Dimensions : environ 80x100 cm

Support : toile de coton 380 g/m² primée

Signature : Signée à la main sur le devant (voir photos), certificat d'authenticité inclus

La peinture est envoyée roulée dans un tube, vous laissant libre de choisir comment l'exposer (montée sur un châssis, exposée sous verre, etc.).

Qui est Matias Machado?

Originaire de Bordeaux, Matias Machado a découvert l'art à travers le graffiti — une pratique brute et instinctive qui a façonné sa profonde connexion au geste, au rythme et à la couleur. Dès ses premières explorations sur les murs urbains, il a conservé le goût de la spontanéité, de l'imperfection et de la liberté — des qualités qui définissent aujourd'hui l'essence de sa peinture.

Après avoir rejoint les Beaux-Arts de Bordeaux (EBABX) en 2013, le travail de Machado a évolué d'une expression urbaine vers un langage visuel plus complexe et stratifié. Sa pratique en studio mêle expressionnisme abstrait, cubisme contemporain et un sens aigu de la composition intuitive. Pourtant, derrière cette sophistication se cache quelque chose de profondément humain : un retour délibéré à l'impulsion naïve, spontanée, presque enfantine du dessin.

Dans les peintures de Machado, la couleur et la ligne bougent davantage par instinct que par précision. Ses figures sont fragmentées, déformées ou réassemblées — faisant écho à la liberté des premiers traits d’un enfant sur le papier. Ce qui peut sembler être un « dessin d’enfant » est en réalité une recherche consciente d’authenticité : une tentative de désapprendre le contrôle, de réduire la peinture à son cœur émotionnel.

À travers ce processus, Machado transforme le chaos visuel en structure. Son utilisation de l'huile, de l'acrylique, de la peinture en spray et des pastels à l'huile permet à plusieurs couches de coexister — gestes violents à côté de traces tendres, impastos lourds à côté de lavis transparents. Chaque œuvre devient un terrain de jeu d'émotions et de contradictions, où la vulnérabilité rencontre la vitalité.

Le style 'enfantin' qui caractérise ses œuvres récentes n'est pas une régression, mais une recherche d'innocence — un acte de résistance contre la sur-intellectualisation. En embrassant l'imperfection et la spontanéité, Machado reconnecte la peinture à sa dimension la plus essentielle : la joie de créer librement.

Maintenant basé en Irlande et exposant régulièrement à Paris, Matias Machado continue de développer une œuvre qui vibre entre abstraction et figuration, chaos et ordre, instinct et réflexion. Ses peintures invitent les spectateurs à redécouvrir la beauté de l'imparfait — un monde visuel où l'énergie, l'émotion et l'honnêteté priment sur les règles.