En collaboration avec Anthony Chrisp - Expert en art moderne
Nous sommes fiers de vous annoncer notre collaboration avec l’espace d’art L-13 à Londres. Ensemble, nous vous apportons une vente aux enchères d’art moderne très spéciale comprenant des œuvres exclusives de leurs archives. La vente aux enchères débutera le 23 juin et se terminera le 3 juillet. Parmi les artistes que vous trouverez dans cette vente aux enchères : Jamie Reid, James Cauty et Billy Childish. Nous avons parlé avec Steve Lowe, le propriétaire de L-13 et lui avons demandé de partager avec nous ce qu’est L-13 et ce qui nous attend lors de cette prochaine vente aux enchères.
Qu’est-ce que L-13 ? Pouvez-vous nous parler de son histoire, ainsi que son rôle aujourd'hui, et l’évolution de L-13 ?
Steve : Tout d’abord, L-13 n’est pas une galerie. Nous avions un espace d’exposition avec un programme d’expositions mais qui s’est arrêté en 2013. Mais même à cette époque, je ne voulais pas être connu comme une galerie J’avais toujours en tête l’idée que nous étions un espace générateur d’idées, qui nous permettait de faire, d’exposer et de vendre des œuvres d’art. Je voulais que ce soit une plateforme où quelques artistes choisis pouvaient développer leur travail en collaboration. Je m’en suis aussi servi comme plateforme pour développer ma propre créativité, et l’ancien espace d’expositions est désormais l’atelier Harry Adams, où j’exécute des peintures en collaboration avec Adam Wood, sous le nom de Harry Adams.
Into the Light Affiche de propagande L-13 par Harry Adams
Nous avons commencé dans un petit espace à Bloomsbury en 2003. Nous ont été d’abord connus comme l’aquarium, avant de devenir l’AQUARIUM L-13 lorsque nous avons déménagé dans un espace plus grand - et qui avait été bombardé par le Zeppelin L-13 en 1915. Et puis nous avons emménagé en 2009 dans notre espace actuel, caché dans Clerkenwell et qui est devenu le L-13 «Light Industrial Workshop and Private Ladies and Gentlemen’s Club for Art Leisure and the Disruptive Betterment of Culture». Les quatre artistes qui ont été les piliers de L-13 depuis le début sont (par ordre alphabétique) Harry Adams (anciennement STOT21stCplanB), Billy Childish, Jimmy Cauty et Jamie Reid.
Vous êtes connu pour toujours repousser les limites dans le monde de l’art, pouvez-vous nous dire ce qui vous pousse à le faire ?
Steve : Être impliqué dans le monde de l’art est une vraie relation de haine et d’amour. Dans les années 1990, j’ai cessé de faire de l’art un mois avant la fin de mes études de maîtrise en beaux-arts et j’ai jouer dans des groupes pendant environ 15 ans. A l’époque, je croyais vraiment que le rôle de l’artiste était de contester la culture dominante et c’est ce qui m’a mené à faire ce que je fais aujourd’hui. Le premier spectacle que nous avons accompli en tant que «galerie» était un hommage aux Situationnistes français et mon intérêt pour la contre-culture m’a mené aux artistes avec qui je travaille aujourd’hui. Billy a gagné une réputation de critique de la culture «mainstream», et Jimmy n’était rien de moins que la seconde moitié du groupe KLF, notamment connu pour avoir brûlé un million de livres sterling, avec Bill Drummond, au sein de la K Foundation. Et Jamie, bien sûr, est surtout connue comme le directeur artistique des Sex Pistols - et il est une des personnes les plus radicales qui existent. Avec ces artistes, on ne peut que montrer un flux d’œuvres à la fois ludiques, iconoclastes et provocantes. Il est important de souligner que malgré notre position quelque peu critique, aucun d'entre n’est vraiment en colère. Nous prenons effectivement beaucoup de plaisir dans ce que nous faisons, nous sommes passionnés et j’espère que notre amour se voit toujours.
Timbres de Destruction massive 3e classe (CNPD 5th Anniversary Edition) par James Cauty
Comment en êtes-vous arrivé à Catawiki ?
Steve : L’expert Catawiki d’art urbain et de street art nous a contactés afin d’authentifier une pièce de Not Banksy qu’il pensait être un faux. En 2007, Adam et moi avons commencé à produire des peintures Not Banksy sous le nom de STOT21stCplanB C’était une parodie, non pas de Banksy, mais des hordes de spéculateurs qui achetaient ses œuvres. Les premières œuvres étaient des toiles achetées dans des brocantes et décorées à l’aide de pochoirs utilisés pour décorer les chambres d’enfant (avec des lapins, des poules, etc...) Nous leur avons donné des titres politiques avec une fausse signature de Banksy au pochoir et nous avons vendu ces tableaux en série limitée. Ils sont partis comme des petits pains, en partie grâce à la rumeur selon laquelle c’était Banksy qui avait réalisé ces tableaux. On a donc continué à en faire plus, cherchant à chaque fois à repousser les limites, en termes de tirages, et en tentant à chaque fois d’interpeller encore plus les spectateurs. Et la dernière toile a fonctionné ! C’était une série de 11 peintures sur une édition de 100. La première représentait un lapin avec 10 carottes, puis un lapin avec 9 carottes, etc. jusqu’à la dernière peinture avec un lapin sans carottes. Après, on s’est calmé un peu, mais on est revenu en 2008 avec une série sur du carton qui était un parodie du travail de Banksy. Mes tableaux préférés sont Stencil Art is So Last Week et un autre avec le rat de Banksy qui colle une affiche sur laquelle on peut lire : «dans notre société spectaculaire, ma valeur mercantile dépasse de loin ma vraie valeur, diminuant ainsi le vrai sens que j’ai pu avoir à un moment. S’il vous plaît aidez-moi ! » Nous avons trouvé quelques restes de ces éditions, plus quelques épreuves et essais que nous avons mis dans cette vente aux enchères. Malheureusement, nous n’avons plus aucune de ces toiles originales.
A gauche : Stencil Art Is So Last Week par Not Banksy / STOT21stCplanB. A droite : Please Help! par Not Banksy / STOT21stCplan
Est-ce que vous pouvez nous parler un peu des artistes, de leur travail, et pourquoi il peut être intéressant de les collectionner ?
Steve : J’en ai déjà un peu parlé, et ces artistes valent la peine d’être collectionnés parce qu’ils font un super travail, qui est à la fois sophistiqué et facile à comprendre. Ils ont tous un haut niveau culturel parce que leur engagement est sincère, et ils sont très respectés pour cela. Collectionner nos éditions L-13 est aussi intéressant parce que nous nous consacrons à la réalisation de vraies œuvres qui sont vraiment excitantes. Nous aimons vraiment ce que nous faisons, on adore certaines de nos idées les plus folles et l’idée de les balancer sur le marché nous amuse beaucoup.
Untitled par Billy Childish
Vous avez une peinture préférée présentée dans la prochaine vente aux enchères ?
Steve : Pas vraiment... parce que j’aime tout cela. J’aime beaucoup les affiches ART HATE, et l’histoire derrière le livre Billy Childish Penguin est géniale. Ah, et j’aime aussi beaucoup le kit pour enfants Thatcher. Tout le monde devrait lire les lettres qui vont avec. Elles sont super drôles !
Kit pour enfants Thatcher par Billy Childish / CTMF / Jamie Reid
Y a t-il autre chose que vous souhaiteriez partager avec nos lecteurs ?
Steve : Oui, visitez notre site Web et laissez-nous vous emmener ! Vous ne le regretterez pas !
Ces œuvres et plus encore seront disponibles sur Catawiki lors de notre vente aux enchères d’art moderne exclusivement dédiée aux Archives d’art de L-13. Vous pouvez placer vos offres en ouvrant simplement un compte gratuit ici.