STRINK - 3D FLUO HOPE





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133960 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
STRINK kézzel aláírt eredeti műve, a címe: „3D FLUO HOPE”; kevert technika (collage, akril, aeroszol) pamutvászonra feszítve, 50 × 70 cm, 2024-es dátummal, Franciaország, tömeg 800 g, időszak 2020 és később, közvetlenül a művész adja el az autentikációs tanúsítvánnyal, keret nélkül.
Leírás az eladótól
Egyedi kézzel festett mű STRINK által, pamutvászonra, fa keretre feszítve
Ez a kortárs alkotás bemutatja az egyik legötletesebb szó egyik univerzális értelmét: HOPE, amelyet erőteljes és feltűnően aktuális városi esztétikával újra értelmeznek.
A szó itt fluoreszkáló rózsaszín 3D betűk formájában jelenik meg, mintha a fekete felület mélyéről emelkedne ki. Ez a radikális kontraszt azonnali vizuális hatást kelt, amelyet a festékfröccsenések és a csapadékos vonások erősítenek, utalva a street art spontán gesztusaira.
A neonfényű, vibráló és gyakorlatilag fénylő szín szempontjából a szót vizuális jelévé alakítja. A HOPE már nem pusztán absztrakt fogalom: jelenlét, energia, pulzálás lesz.
A domborításnak köszönhetően a tipográfia szinte szobrászati dimenziót ölt. A betűk árnyékot vetnek a sötét háttérre, hangsúlyozva a mélység hatását és állandó interakciót teremtve a fény és a környező tér között.
A grafikai minimalizmus és az érzelmi intenzitás között az alkotás az szeretet paradox jellegére utal: egyetemes, brutális, néha kaotikus, de mindig erőteljes.
A street art, a pop art és a kortárs művészet kódjai által inspirált darab egyszerű szót erőteljes vizuális kijelentéssé alakít, amely azonnal megragadja a tekintetet.
Egy olyan mű, amely egyszerre modern, fényes és időtálló.
Kézzel aláírt és dátumozott a mű hátulján
Igazoló tanúsítvánnyal szállítva
Eladva keret nélkül
Különleges technikákat ötvöző munka: kollázs, festés, akril, sprayfesték..
Strink több mint egy név: egy manifesztum.
Utcai + Tinta.
Mert az utca a műterme, és a tinta a beszéde.
A nagyvárosok peremén született Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszéd nem jut el, de a falak hallatnak hangos üzenetet. Olyan helyeken, ahol a stencil helyettesíti a táblákat, és ahol a művészet a végső igazság formájává válik. Serdülőkorától kezdve érti, hogy a fegyvere a kép lesz. De nem bármilyen kép: olyan kép, amely gondolkodik, vizsgál, zaklat.
„Nem azért használom a művészetet, hogy meneküljek a világtól, hanem hogy közvetlenül szembe nézhessek vele.”
Az e mondatból fakadó sürgetés úgy hordozza, hogy grafika, vizuális művészet és hatáskommunikáció területén képezi magát.
Minden mű vizuális rövidzárlat.
Ütközés annak között, amit hiszünk és amit élünk.
Egy világ, amely megszépültnek mutatkozik, szembenéz saját inkonzisztenciájával.
Célja nem a valóság elrejtése, hanem repedése: új nézőpontot kínál ott, ahol csak kiállítási falat láttunk.
Megmutatni azt, amit nem mertünk látni.
És mindeközben mindig radikális esztétikával: éles fekete-fehér, élénk színek, mint riasztójelek, határozott vonalak, mint szlogenek.
Az utcán, vásznon vagy korlátozott kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal: felkeltse a tudatosságot, még ha csak rövid vagy csendes is.
Egyedi kézzel festett mű STRINK által, pamutvászonra, fa keretre feszítve
Ez a kortárs alkotás bemutatja az egyik legötletesebb szó egyik univerzális értelmét: HOPE, amelyet erőteljes és feltűnően aktuális városi esztétikával újra értelmeznek.
A szó itt fluoreszkáló rózsaszín 3D betűk formájában jelenik meg, mintha a fekete felület mélyéről emelkedne ki. Ez a radikális kontraszt azonnali vizuális hatást kelt, amelyet a festékfröccsenések és a csapadékos vonások erősítenek, utalva a street art spontán gesztusaira.
A neonfényű, vibráló és gyakorlatilag fénylő szín szempontjából a szót vizuális jelévé alakítja. A HOPE már nem pusztán absztrakt fogalom: jelenlét, energia, pulzálás lesz.
A domborításnak köszönhetően a tipográfia szinte szobrászati dimenziót ölt. A betűk árnyékot vetnek a sötét háttérre, hangsúlyozva a mélység hatását és állandó interakciót teremtve a fény és a környező tér között.
A grafikai minimalizmus és az érzelmi intenzitás között az alkotás az szeretet paradox jellegére utal: egyetemes, brutális, néha kaotikus, de mindig erőteljes.
A street art, a pop art és a kortárs művészet kódjai által inspirált darab egyszerű szót erőteljes vizuális kijelentéssé alakít, amely azonnal megragadja a tekintetet.
Egy olyan mű, amely egyszerre modern, fényes és időtálló.
Kézzel aláírt és dátumozott a mű hátulján
Igazoló tanúsítvánnyal szállítva
Eladva keret nélkül
Különleges technikákat ötvöző munka: kollázs, festés, akril, sprayfesték..
Strink több mint egy név: egy manifesztum.
Utcai + Tinta.
Mert az utca a műterme, és a tinta a beszéde.
A nagyvárosok peremén született Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszéd nem jut el, de a falak hallatnak hangos üzenetet. Olyan helyeken, ahol a stencil helyettesíti a táblákat, és ahol a művészet a végső igazság formájává válik. Serdülőkorától kezdve érti, hogy a fegyvere a kép lesz. De nem bármilyen kép: olyan kép, amely gondolkodik, vizsgál, zaklat.
„Nem azért használom a művészetet, hogy meneküljek a világtól, hanem hogy közvetlenül szembe nézhessek vele.”
Az e mondatból fakadó sürgetés úgy hordozza, hogy grafika, vizuális művészet és hatáskommunikáció területén képezi magát.
Minden mű vizuális rövidzárlat.
Ütközés annak között, amit hiszünk és amit élünk.
Egy világ, amely megszépültnek mutatkozik, szembenéz saját inkonzisztenciájával.
Célja nem a valóság elrejtése, hanem repedése: új nézőpontot kínál ott, ahol csak kiállítási falat láttunk.
Megmutatni azt, amit nem mertünk látni.
És mindeközben mindig radikális esztétikával: éles fekete-fehér, élénk színek, mint riasztójelek, határozott vonalak, mint szlogenek.
Az utcán, vásznon vagy korlátozott kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal: felkeltse a tudatosságot, még ha csak rövid vagy csendes is.

