Massimo Brusadin - Spirito e libertà






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134994 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Massimo Brusadin Spirito e libertà, 2015-ben készült eredeti olajfestmény, amely egy fekete frieszi ló arcképe, kézzel aláírva, 33 × 39,6 cm, 300 g, barna, zöld, sárga és fekete színekben, kiváló állapotban, közvetlenül a művésztől értékesítve, eredeti kiadás, időszak 2020+.
Leírás az eladótól
Ez a mű egy fekete inas frissének monumentális képét ábrázolja, amely egy abszolút energia és szabadság pillanatában ragadódik meg. Az kompozíció a vadásló állat profiljára összpontosít, hangsúlyozva erejét, eleganciáját és büszke jellegét. A sörény, a szél által mozdítva, intenzív mozgásérzetet hoz létre, amely keresztezi az egész jelenetet és az időzítését vezetve az observáló szemét.
A háttér egy vibráló arany, okker, zöld és égett föld árnyalatainak egyesítésével épül fel, amelyek vad, fényes természetet idéznek. A színmezők nem egy konkrét helyet írnak le, inkább nyitott és érintetlen környezetet sejtetnek, teret adva a képzeletnek és az érzelemnek.
Ecsetvonások és kivitelezési technika
A mű gazdag és gesztusokkal teli festéssel készül. Az ecsetvonások energikusak és folyamatosak a sörényben, mozgást és mélységet hozva létre. A ló testén a vonalvezetés viszont ellenőrzöttebb és strukturáltabb, kiemelve az izomzatot és a fény vízelváltozásait a ménes felszínén.
A rétegzettség lehetővé teszi, hogy jelentős gazdagságot érjünk el a színekben, átlátszóságok és rétegek révén, amelyek élekkel töltenek fel a figurát. A mély árnyékok és a háttér meleg fényei közötti kontrasztok tovább növelik a témától átütő színpadi jelenlétet.
Atmoszféra és értelmezés
A mű erőteljes szabadság-, erő- és nemességérzetet közvetít. A ló, az életerő és függetlenség univerzális szimbóluma, a fényes háttérből erőteljesen tűnik ki, mintha a természet erejének megnyilvánulása lenne.
A környezet, szándékosan evocációs és leírás nélküli, olyan vad tájaket idéz fel, amelyeket a lenyugvó nap fénye világít meg, egyensúlyt teremtve a realizmus és az érzelmi értelmezés között. Az eredmény egy olyan kép, amely dinamikát, eleganciát és karaktert közvetít.
Tökéletes a kortárs figuratív művészet gyűjtői számára, a lovak és a természet szerelmeseinek, vagy olyan elegáns és modern környezetekbe, ahol erős vizuális hatást és nagy díszítő jelenlétet kívánnak elérni.
Egyedi alkotás, teljesen kézzel készült.
A művész története
Massimo Brusadin autodidakta festő, Pordenoneban született, de a Vittoria körzetében él. Művészeti képzettsége függetlenül alakult ki, magán tanulmányok és festészeti kurzusokon való részvétel révén, amelyek lehetővé tették technikája és kifejező érzékenysége finomítását.
Az évek során több művészeti kezdeményezésben vett részt, és kiemelkedő volt jelenléte a Cordignanon megrendezett Nemzetközi Művészeti Kiállítások több kiadásán. Emellett számos helyi vásáron és bemutatón is szerepelt, köztük a Conegliano-i “Pittori in Contrada” eseményen és a Budoia-i belső művészeti kollektíván.
Rivalt portrék készítésében, különösen állatok és emberek ábrázolásában szakosodott, ahol a részletek és érzelmek megragadása a legerőteljesebb képességét mutatja. Emellett egyedi megrendelésre is készít képeket, a megrendelő kéréseihez igazítva az alkotásokat.
Tevékenysége folyamatos fejlődés és személyes keresés útját tanúsítja, amely a térségben gyökerezik, de nyitott a tágabb művészeti valóságokkal való párbeszédre is.
Ez a mű egy fekete inas frissének monumentális képét ábrázolja, amely egy abszolút energia és szabadság pillanatában ragadódik meg. Az kompozíció a vadásló állat profiljára összpontosít, hangsúlyozva erejét, eleganciáját és büszke jellegét. A sörény, a szél által mozdítva, intenzív mozgásérzetet hoz létre, amely keresztezi az egész jelenetet és az időzítését vezetve az observáló szemét.
A háttér egy vibráló arany, okker, zöld és égett föld árnyalatainak egyesítésével épül fel, amelyek vad, fényes természetet idéznek. A színmezők nem egy konkrét helyet írnak le, inkább nyitott és érintetlen környezetet sejtetnek, teret adva a képzeletnek és az érzelemnek.
Ecsetvonások és kivitelezési technika
A mű gazdag és gesztusokkal teli festéssel készül. Az ecsetvonások energikusak és folyamatosak a sörényben, mozgást és mélységet hozva létre. A ló testén a vonalvezetés viszont ellenőrzöttebb és strukturáltabb, kiemelve az izomzatot és a fény vízelváltozásait a ménes felszínén.
A rétegzettség lehetővé teszi, hogy jelentős gazdagságot érjünk el a színekben, átlátszóságok és rétegek révén, amelyek élekkel töltenek fel a figurát. A mély árnyékok és a háttér meleg fényei közötti kontrasztok tovább növelik a témától átütő színpadi jelenlétet.
Atmoszféra és értelmezés
A mű erőteljes szabadság-, erő- és nemességérzetet közvetít. A ló, az életerő és függetlenség univerzális szimbóluma, a fényes háttérből erőteljesen tűnik ki, mintha a természet erejének megnyilvánulása lenne.
A környezet, szándékosan evocációs és leírás nélküli, olyan vad tájaket idéz fel, amelyeket a lenyugvó nap fénye világít meg, egyensúlyt teremtve a realizmus és az érzelmi értelmezés között. Az eredmény egy olyan kép, amely dinamikát, eleganciát és karaktert közvetít.
Tökéletes a kortárs figuratív művészet gyűjtői számára, a lovak és a természet szerelmeseinek, vagy olyan elegáns és modern környezetekbe, ahol erős vizuális hatást és nagy díszítő jelenlétet kívánnak elérni.
Egyedi alkotás, teljesen kézzel készült.
A művész története
Massimo Brusadin autodidakta festő, Pordenoneban született, de a Vittoria körzetében él. Művészeti képzettsége függetlenül alakult ki, magán tanulmányok és festészeti kurzusokon való részvétel révén, amelyek lehetővé tették technikája és kifejező érzékenysége finomítását.
Az évek során több művészeti kezdeményezésben vett részt, és kiemelkedő volt jelenléte a Cordignanon megrendezett Nemzetközi Művészeti Kiállítások több kiadásán. Emellett számos helyi vásáron és bemutatón is szerepelt, köztük a Conegliano-i “Pittori in Contrada” eseményen és a Budoia-i belső művészeti kollektíván.
Rivalt portrék készítésében, különösen állatok és emberek ábrázolásában szakosodott, ahol a részletek és érzelmek megragadása a legerőteljesebb képességét mutatja. Emellett egyedi megrendelésre is készít képeket, a megrendelő kéréseihez igazítva az alkotásokat.
Tevékenysége folyamatos fejlődés és személyes keresés útját tanúsítja, amely a térségben gyökerezik, de nyitott a tágabb művészeti valóságokkal való párbeszédre is.
