VANTA - Horizon I - NO RESERVE

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Anthony Chrisp
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VANTA Horizon I - NO RESERVE, un'opera originale astratta in tecnica mista dall'Austria (2020+), firmata a mano, 140 cm di altezza per 100 cm di larghezza, venduta direttamente dall'artista; edizione Original.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Horizon
Una continuazione della serie First Light, Horizon allarga l’indagine su come la pittura possa diventare luce. Dove First Light concentrava la luminosità in nuclei radianti, Horizon lascia che si estenda — trainando la lucentezza in bande più ampie e soglie atmosferiche, come la luce si raccoglie lungo il margine del cielo prima di risolversi nel giorno.
Le opere restano in dialogo con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo, ma attingono anche ai campi cromatici morbidi di Mark Rothko, agli immersoni saturi di Yves Klein, e ai gradienti digitali delle astrazioni fotogrammi di Peter Saville e Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che altrove hanno linea e forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un largo pennello viene trascinato sulla superficie in un solo movimento ripetuto finché pigmento non si diluisce quasi in trasparenza, permettendo che vada a brillare il bianco della tela sottostante. Sotto una certa illuminazione i dipinti smettono di leggere come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno — meno un orizzonte raffigurato che la sensazione di uno. Una vernice pesante chiude ogni lavoro con una pelle lucida e riflettente che rafforza la percezione di guardare dentro piuttosto che sulla superficie.
Se First Light riguardava la prima registrazione del colore contro l’occhio, Horizon racconta ciò che viene dopo: il momento in cui la luce inizia a posarsi nello spazio, quando l’atmosfera prende dimensione e il confine tra vedere e percepire si ammorbidisce in una banda di colore puro.
Spedizione:
Spedito senza cornice, arrotolato in un tubo protettivo. Questo riduce i costi di spedizione e previene eventuali danni durante il trasporto. L’opera può essere facilmente rifrassata da un corniciaio o in casa. Le misure indicate sono quelle dell’opera finita tesa su una cornice standard — la tela effettiva è leggermente più grande (2–4 cm su ciascun lato) per consentire il montaggio.
Avvertenza:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in lavorazione.

Horizon
Una continuazione della serie First Light, Horizon allarga l’indagine su come la pittura possa diventare luce. Dove First Light concentrava la luminosità in nuclei radianti, Horizon lascia che si estenda — trainando la lucentezza in bande più ampie e soglie atmosferiche, come la luce si raccoglie lungo il margine del cielo prima di risolversi nel giorno.
Le opere restano in dialogo con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo, ma attingono anche ai campi cromatici morbidi di Mark Rothko, agli immersoni saturi di Yves Klein, e ai gradienti digitali delle astrazioni fotogrammi di Peter Saville e Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che altrove hanno linea e forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un largo pennello viene trascinato sulla superficie in un solo movimento ripetuto finché pigmento non si diluisce quasi in trasparenza, permettendo che vada a brillare il bianco della tela sottostante. Sotto una certa illuminazione i dipinti smettono di leggere come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno — meno un orizzonte raffigurato che la sensazione di uno. Una vernice pesante chiude ogni lavoro con una pelle lucida e riflettente che rafforza la percezione di guardare dentro piuttosto che sulla superficie.
Se First Light riguardava la prima registrazione del colore contro l’occhio, Horizon racconta ciò che viene dopo: il momento in cui la luce inizia a posarsi nello spazio, quando l’atmosfera prende dimensione e il confine tra vedere e percepire si ammorbidisce in una banda di colore puro.
Spedizione:
Spedito senza cornice, arrotolato in un tubo protettivo. Questo riduce i costi di spedizione e previene eventuali danni durante il trasporto. L’opera può essere facilmente rifrassata da un corniciaio o in casa. Le misure indicate sono quelle dell’opera finita tesa su una cornice standard — la tela effettiva è leggermente più grande (2–4 cm su ciascun lato) per consentire il montaggio.
Avvertenza:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in lavorazione.

Dettagli

Artista
VANTA
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Horizon I - NO RESERVE
Tecnica
Tecnica mista
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Austria
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
140 cm
Larghezza
100 cm
Stile
Astratto
Periodo
2020+
Venduto da
AustriaVerificato
281
Oggetti venduti
100%
Privato

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