Kinga Makowka - Fogged Glass

Questo lavoro fa parte della mia collezione 2026 di Studi non filtrati; una serie di piccole ed intime opere originali create tra corpi più grandi di lavoro.

Dip into with instinct and immediacy? Wait: we must translate. Original: Painted with instinct and immediacy, these pieces move away from the slower, structured layering of my primary collections. They hold the energy of a first thought: atmospheric, unguarded, and close to the pulse of the studio.

Dipinto con istinto e immediatezza, questi pezzi si allontanano dalla stratificazione più lenta e strutturata delle mie collezioni principali. Contengono l’energia di un primo pensiero: atmosferici, senza guanti, e vicini al battito del studio.

The series explores the emotional impact of light on the mind; how softness, shadow, and subtle shifts in colour can change how we feel within a space.

La serie esplora l’impatto emotivo della luce sulla mente; come la morbidezza, l’ombra e le leggere variazioni di colore possano modificare ciò che sentiamo all’interno di uno spazio.

A small-format original work, offering collectors an intimate entry point into my wider practice.

Un’opera originale di piccolo formato, che offre ai collezionisti un ingresso intimo nel mio più ampio lavoro.

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Arriving ready to hang.
Hand-signed by the artist and accompanied by a custom, wax-sealed Certificate of Authenticity.
Ships stretched - in a box

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Arriva pronta da appendere.
Autografata dall’artista e accompagnata da un Certificato di Autenticità personalizzato, sigillato con cera.
Spedita tesa - in una scatola

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Kinga Makowka is a Polish-born artist based in Yorkshire, whose work explores the emotional terrain between memory and presence, stillness and sensation.

Kinga Makowka è un’artista nata in Polonia e con base nello Yorkshire, il cui lavoro esplora il territorio emotivo tra memoria e presenza, quiete e sensazione.

Working primarily on raw linen and cotton canvas, she builds her paintings in delicate layers; soft pigments, textures, and metallic details that seem to catch not just light, but time itself. Her pieces do not aim to capture a specific place, but rather a moment… a feeling.

Lavorando principalmente su lino grezzo e tela di cotone, costruisce i suoi dipinti in strati delicati; pigmenti morbidi, texture e dettagli metallici che sembrano catturare non solo la luce, ma il tempo stesso. Le sue opere non mirano a catturare un luogo specifico, ma piuttosto un momento… una sensazione.

Much of her work is rooted in personal reflection a search for meaning. Kinga invites the viewer into a deeply human space: one of emotion, nostalgia, and connection.

Gran parte del suo lavoro nasce da riflessioni personali, una ricerca di significato. Kinga invita lo spettatore in uno spazio profondamente umano: fatto di emozione, nostalgia e legame.

Her practice often draws from her own life - family rituals, nature walks, the chaos of ADHD, and the peace she seeks through it all. It is a cartography of the internal world, mapping feeling through form.

La sua pratica attinge spesso alla sua vita: rituali familiari, passeggiate nella natura, il caos dell’ADHD e la pace che cerca attraverso tutto questo. È una cartografia del mondo interno, mappando i sentimenti attraverso la forma.