VANTA - Retention XIII - NO RESERVE






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
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VANTA, Retention XIII - NO RESERVE, dipinto a tecnica mista 60 × 40 cm, edizione originale, realizzato nel 2020+, firmato a mano, in ottime condizioni, origine Austria, stile astratto, venduto con cornice e direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Retention — 60×40 cm (ready to hang)
Queste opere sono pronte da appendere, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la dolce persistenza del colore e del calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può restare con te più a lungo della sua fonte. Dove i lavori precedenti in First Light, Horizon e Afterglow tracciano l’arrivo, la diffusione e la persistenza della luminosità, Retention si volge verso l’interno, verso il calore quieto che rimane: rosa che si stabilizza in rosato, sfumatura che si dissolve nel viola, calore intrappolato tra la superficie e l’occhio.
I lavori proseguono una conversazione con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo, e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, e ai soft gradient dei photogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che altrove è affidato alla linea e alla forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un ampio pennello viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento si dirada quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare. In alcune opere il gesto si piega o ritorna, tirando l’halo morbido in una forma distorta — un aggregato di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto certe illuminazioni, i dipinti smettono di essere percepiti come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno. Una verniciatura pesante chiude ciascun lavoro con una pelle lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro la superficie anziché su di essa.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta e calda immagine residua di colore trattenuta quietamente dietro l’occhio, molto tempo dopo che lo sguardo si è spento.
Spedizione:
Questa serie di dipinti viene spedita tese su una barra di telaio in legno ed è sostanzialmente pronta per essere appesa. La cornice flottante mostrata nella foto non è inclusa; è facile che l’acquirente possa fissarne una di stile simile se lo desidera.
Le misure indicate si riferiscono al pezzo finito sul telaio; la tela effettiva è più grande (4-5 cm su ogni lato) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire la barra telaio inclusa con una più spessa.
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e lavori in corso.
Retention — 60×40 cm (ready to hang)
Queste opere sono pronte da appendere, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la dolce persistenza del colore e del calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può restare con te più a lungo della sua fonte. Dove i lavori precedenti in First Light, Horizon e Afterglow tracciano l’arrivo, la diffusione e la persistenza della luminosità, Retention si volge verso l’interno, verso il calore quieto che rimane: rosa che si stabilizza in rosato, sfumatura che si dissolve nel viola, calore intrappolato tra la superficie e l’occhio.
I lavori proseguono una conversazione con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo, e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, e ai soft gradient dei photogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che altrove è affidato alla linea e alla forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un ampio pennello viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento si dirada quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare. In alcune opere il gesto si piega o ritorna, tirando l’halo morbido in una forma distorta — un aggregato di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto certe illuminazioni, i dipinti smettono di essere percepiti come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno. Una verniciatura pesante chiude ciascun lavoro con una pelle lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro la superficie anziché su di essa.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta e calda immagine residua di colore trattenuta quietamente dietro l’occhio, molto tempo dopo che lo sguardo si è spento.
Spedizione:
Questa serie di dipinti viene spedita tese su una barra di telaio in legno ed è sostanzialmente pronta per essere appesa. La cornice flottante mostrata nella foto non è inclusa; è facile che l’acquirente possa fissarne una di stile simile se lo desidera.
Le misure indicate si riferiscono al pezzo finito sul telaio; la tela effettiva è più grande (4-5 cm su ogni lato) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire la barra telaio inclusa con una più spessa.
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e lavori in corso.
