Serena Grassetti - Pigments Dream #78





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134994 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die de materie diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk zal VERZEND worden MET DLLING, zorgvuldig verpakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheitscertificaat.
Dit werk is gemaakt op doek zonder houten lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een onbewerkt en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de pigmenten te voorkomen.
*Gebruik het spansysteem niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het realistische en het innerlijke, tussen de figuur en zijn verdwijning, verkent.
Door middel van een instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over de mens in het ogenblik dat hij verdwijnt, uiteenvalt en transformeert.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekenen en de drips worden emotionele taal: ze representeren niet, ze roepen op.
Elk gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s als identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken dragen een innerlijke en universele kracht uit die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse artieste. Zij woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, zuivere kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert zij abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt zwischen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte drips, incomplete gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italie en het buitenland.
Elk werk wordt vergezeld van een echtheitscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoekreis.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de penseelstreek heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die tijd en de markt van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconic maakte, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact die kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doorheen het hart van menselijke expressie dringt, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voorgalerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door pop-artists als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten en hebben bijgedragen aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van particuliere collecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk zoekt, met een combinatie van traditie, innovatie en een diepe visuele expressie.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: Handtekening van de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met toenemend waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, wiens werken op internationale solotentoonstellingen en groepstentoonstellingen zijn gepresenteerd. Als jonge kunstenares studeerde ze kunst en maakt ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur uit te beelden in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en kunstzinnige samenwerkingen positioneren haar vermogen om zich verbonden te voelen met de natuur en deze relatie in unieke visuele uitingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante sierlijke de ecoprinting-techniek en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena haar inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekening als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijke vakbekwaamheid in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang om deze te beschermen.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede door de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze voorheen van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur onderstreept.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, put Serena haar inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap hand in hand gaan. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale artiesten als Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur aantoont.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die de materie diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk zal VERZEND worden MET DLLING, zorgvuldig verpakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheitscertificaat.
Dit werk is gemaakt op doek zonder houten lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een onbewerkt en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de pigmenten te voorkomen.
*Gebruik het spansysteem niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het realistische en het innerlijke, tussen de figuur en zijn verdwijning, verkent.
Door middel van een instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over de mens in het ogenblik dat hij verdwijnt, uiteenvalt en transformeert.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekenen en de drips worden emotionele taal: ze representeren niet, ze roepen op.
Elk gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s als identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken dragen een innerlijke en universele kracht uit die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse artieste. Zij woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, zuivere kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert zij abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt zwischen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte drips, incomplete gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italie en het buitenland.
Elk werk wordt vergezeld van een echtheitscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoekreis.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de penseelstreek heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die tijd en de markt van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconic maakte, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact die kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doorheen het hart van menselijke expressie dringt, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voorgalerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door pop-artists als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten en hebben bijgedragen aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van particuliere collecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk zoekt, met een combinatie van traditie, innovatie en een diepe visuele expressie.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: Handtekening van de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met toenemend waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, wiens werken op internationale solotentoonstellingen en groepstentoonstellingen zijn gepresenteerd. Als jonge kunstenares studeerde ze kunst en maakt ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur uit te beelden in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en kunstzinnige samenwerkingen positioneren haar vermogen om zich verbonden te voelen met de natuur en deze relatie in unieke visuele uitingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante sierlijke de ecoprinting-techniek en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena haar inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekening als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijke vakbekwaamheid in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang om deze te beschermen.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede door de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze voorheen van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur onderstreept.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, put Serena haar inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap hand in hand gaan. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale artiesten als Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur aantoont.
