Italiaanse school (XVIII) - Paesaggio






Afgestudeerd als Frans veilingmeester en werkzaam geweest bij Sotheby’s Parijs taxatieafdeling.
€ 500 | ||
|---|---|---|
€ 420 | ||
€ 400 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133960 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Paesaggio, olieverf op doek uit de 17e eeuw, Italië, klassieke stijl van Italiaanse school, afmetingen 78,8 × 65,5 cm, niet gesigneerd en in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Olieverfschilderij op doek zonder lijst dat een classicistisch landschap toont, sterk verweven met de stijl van de Romeinse school uit de XVIIe eeuw. Een idealiseerde en serene vergezichten, in de arcadische stijl, gekenmerkt door verschillende sleutel-elementen: diepte met licht-donker contrast, de grote knoestige boom aan de rechterkant, de bergen op de achtergrond, uiterst links, een zacht, sluierig gebied in subtiele tonen van blauw en grijs, met een simulatie van afstand en licht die doet denken aan de vroege ochtend of het late middaguur, waardoor een rustige en contemplatieve sfeer ontstaat. De figuren op de voorgrond geven het uitgestrekte landschap leven en dimensie, terwijl een reiziger te paard langs een pad naar het dorp omhoog rijdt. De wasvrouw: in de linkeronderhoek, een solitare figuur die haar kleren wast aan de oever van het water, wat het nederige dagelijkse leven van het platteland weerspiegelt. De gebouwen zijn typischerwijs Italianiserend van aard, met stenen villa’s en torens ingebed in rotsen. Deze structuren lijken niet nieuw te zijn; hun met de tijd verweerde texturen suggereren een tijdloos verband tussen het land en zijn inwoners. Dit werk is een schitterend voorbeeld van hoe de natuur werd afgebeeld in de barokke periode: niet als een wilde en ongetemde kracht, maar als een harmonisch, bijna theatraal decor voor menselijke activiteiten. Het schilderij bij het bekijken lijkt een werk behorend tot de kring van schilders van de Romeinse Campagne uit de XVIIe eeuw in de stijl van de Vlaamse schilder (oorspronkelijk Belg) Jan Frans van Bloemen, die ook in Italië werkte; van 1686-1687 woonde hij in Rome, waar hij trouwde met Mattea Rosa Barosini. De staande figuur: lijkt een reiziger of een herder, die een lange stok vasthoudt en een blauwe tuniek draagt met een mantel of een kleed in bruinrood, en zijn gebaar, gericht naar het water, suggereert dat hij misschien om aanwijzingen of informatie vraagt over de figuren die er rusten. Er zijn twee korte figuren, dicht bij de grond. Een is bleek en lijkt bijna spookachtig of gedeeltelijk ontdaan, mogelijk een badende of iemand die tijdens een reis rust. De andere figuur, met een geel vest, leunt naar voren in een dynamische houding, wat de conversatie-uitwisseling benadrukt. Condities: enkele kleine gebieden van verfverlies of oude 'corrosies' op het oppervlak van het doek, wat normaal is voor een werk uit deze periode. Afmetingen: 78,8 x 65,5 cm.
Olieverfschilderij op doek zonder lijst dat een classicistisch landschap toont, sterk verweven met de stijl van de Romeinse school uit de XVIIe eeuw. Een idealiseerde en serene vergezichten, in de arcadische stijl, gekenmerkt door verschillende sleutel-elementen: diepte met licht-donker contrast, de grote knoestige boom aan de rechterkant, de bergen op de achtergrond, uiterst links, een zacht, sluierig gebied in subtiele tonen van blauw en grijs, met een simulatie van afstand en licht die doet denken aan de vroege ochtend of het late middaguur, waardoor een rustige en contemplatieve sfeer ontstaat. De figuren op de voorgrond geven het uitgestrekte landschap leven en dimensie, terwijl een reiziger te paard langs een pad naar het dorp omhoog rijdt. De wasvrouw: in de linkeronderhoek, een solitare figuur die haar kleren wast aan de oever van het water, wat het nederige dagelijkse leven van het platteland weerspiegelt. De gebouwen zijn typischerwijs Italianiserend van aard, met stenen villa’s en torens ingebed in rotsen. Deze structuren lijken niet nieuw te zijn; hun met de tijd verweerde texturen suggereren een tijdloos verband tussen het land en zijn inwoners. Dit werk is een schitterend voorbeeld van hoe de natuur werd afgebeeld in de barokke periode: niet als een wilde en ongetemde kracht, maar als een harmonisch, bijna theatraal decor voor menselijke activiteiten. Het schilderij bij het bekijken lijkt een werk behorend tot de kring van schilders van de Romeinse Campagne uit de XVIIe eeuw in de stijl van de Vlaamse schilder (oorspronkelijk Belg) Jan Frans van Bloemen, die ook in Italië werkte; van 1686-1687 woonde hij in Rome, waar hij trouwde met Mattea Rosa Barosini. De staande figuur: lijkt een reiziger of een herder, die een lange stok vasthoudt en een blauwe tuniek draagt met een mantel of een kleed in bruinrood, en zijn gebaar, gericht naar het water, suggereert dat hij misschien om aanwijzingen of informatie vraagt over de figuren die er rusten. Er zijn twee korte figuren, dicht bij de grond. Een is bleek en lijkt bijna spookachtig of gedeeltelijk ontdaan, mogelijk een badende of iemand die tijdens een reis rust. De andere figuur, met een geel vest, leunt naar voren in een dynamische houding, wat de conversatie-uitwisseling benadrukt. Condities: enkele kleine gebieden van verfverlies of oude 'corrosies' op het oppervlak van het doek, wat normaal is voor een werk uit deze periode. Afmetingen: 78,8 x 65,5 cm.
