VANTA - Retention XIV - NO RESERVE






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
€ 135 | ||
|---|---|---|
€ 125 | ||
€ 120 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134994 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Retention XIV - NO RESERVE, een origineel abstract werk van 60 × 40 cm in gemengde media, handgesigneerd, uit Oostenrijk (2020+), verkocht met lijst en kant-en-klaar om op te hangen.
Beschrijving van de verkoper
Retention — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om op te hangen, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het zwevende lijstwerk zoals getoond in sommige afbeeldingen niet is inbegrepen.
Retention is een schilderijreeks die onderzoekt wat het oog vasthoudt na het kijken — de zachte persistentie van kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je kan blijven hangen dan de bron ervan. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de aanvang, verspreiding en naschijn van luminositeit volgen, keert Retention naar binnen, naar de stille warmte die blijft: roze tinten die uitlopen in roos, blush die oplost in violet, warmte gevangen ergens tussen het oppervlak en het oog.
De werken gaan door met een gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptueel ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans’ abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, levendige acrylverf die in gelaagde velden wordt aangebracht. Een brede kwast wordt met een enkele, herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat de pigmenten dunner worden tot bijna transparant, waardoor het wit van het darunter liggende doek doorgloeit. In sommige werken buigt de gebaar terug of wijkt het uit, waardoor de zachte halo in een vervormde vorm wordt getrokken — een lichaam van warmte dat zacht lijkt te twisteren binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht. Een zware vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt dat men kijkt naar in plaats van naar het oppervlak.
Retention is een reeks over wat blijft — de trage, warme naspoeling van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is afgelopen.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om op te hangen. Het zwevende raamwerk op de foto is niet inbegrepen; een vergelijkbaar stijlkader kan indien gewenst gemakkelijk door de koper worden bevestigd.
De vermelde afmetingen zijn die van het voltooide werk op het spieraam — de werkelijke doekstof is groter (4–5 cm aan elke kant) voor het geval de koper ervoor kiest om het meegeleverde spieraam te vervangen door een dikker exemplaar.
Disclaimer:
Procesfoto’s die bij de listing zijn opgenomen tonen studies en werken in uitvoering.
Retention — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om op te hangen, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het zwevende lijstwerk zoals getoond in sommige afbeeldingen niet is inbegrepen.
Retention is een schilderijreeks die onderzoekt wat het oog vasthoudt na het kijken — de zachte persistentie van kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je kan blijven hangen dan de bron ervan. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de aanvang, verspreiding en naschijn van luminositeit volgen, keert Retention naar binnen, naar de stille warmte die blijft: roze tinten die uitlopen in roos, blush die oplost in violet, warmte gevangen ergens tussen het oppervlak en het oog.
De werken gaan door met een gesprek met James Turrells onderzoeken naar perceptueel ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans’ abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, levendige acrylverf die in gelaagde velden wordt aangebracht. Een brede kwast wordt met een enkele, herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat de pigmenten dunner worden tot bijna transparant, waardoor het wit van het darunter liggende doek doorgloeit. In sommige werken buigt de gebaar terug of wijkt het uit, waardoor de zachte halo in een vervormde vorm wordt getrokken — een lichaam van warmte dat zacht lijkt te twisteren binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht. Een zware vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt dat men kijkt naar in plaats van naar het oppervlak.
Retention is een reeks over wat blijft — de trage, warme naspoeling van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is afgelopen.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om op te hangen. Het zwevende raamwerk op de foto is niet inbegrepen; een vergelijkbaar stijlkader kan indien gewenst gemakkelijk door de koper worden bevestigd.
De vermelde afmetingen zijn die van het voltooide werk op het spieraam — de werkelijke doekstof is groter (4–5 cm aan elke kant) voor het geval de koper ervoor kiest om het meegeleverde spieraam te vervangen door een dikker exemplaar.
Disclaimer:
Procesfoto’s die bij de listing zijn opgenomen tonen studies en werken in uitvoering.
