Catawiki is voortdurend bezig om haar technologie te verbeteren. Je gebruikt momenteel een verouderde browser. Update je browser om je gebruikservaring te optimaliseren.
Je kunt je cookievoorkeuren instellen met de onderstaande schakelaars. Je kunt je voorkeuren bijwerken, je toestemming op elk moment intrekken en een gedetailleerde beschrijving bekijken van de soorten cookies die wij en onze partners gebruiken in ons Cookiebeleid.
Door Tom | 19 augustus 2020
We hebben het al eens gehad over hoe je thuis een fotostudio bouwt, en in de volgende aflevering van onze fotografie masterclass, laten we je zien hoe belangrijk belichting is en hoe je er het beste uithaalt. Fotograaf Francisco Paramos legt het verder uit in onze how-to video.
Of je nu een beginner bent of een professionele fotograaf, de meesten van ons weten dat een foto valt of staat met de juiste belichting. Maar begrijpen wat goede belichting inhoudt en hoe je het optimaal kunt gebruiken, dat zijn twee verschillende dingen.
De eerste stap bij het zorgen voor goede belichting is begrijpen wat je wilt. Dat betekent dat je moet beslissen hoe het licht je object verlicht (bekend als positieve vulling) en hoe de schaduwen de achtergrond van het object raken (ook bekend als negatieve vulling).
"Uit ervaring zul je merken dat de schaduwen vaak te donker zijn naar jouw smaak, waardoor ze je object niet op zijn best laten zien", legt Francisco uit. "We kunnen dit oplossen door een zogenaamde "positieve vulling" aan je configuratie toe te voegen. Dat betekent in feite het toevoegen van een witte reflector of een wit posterbord aan de andere kant van je lichtbron, om het licht terug op je object te laten kaatsen en de schaduwen op te vullen. Hoe dichter je je reflector bij je object brengt, hoe helderder je schaduwen worden”.
Verhoog, als alternatief, voor degenen die de voorkeur geven aan een meer getextureerde, schaduwrijke opname, de negatieve vulling. “Dit effect bereik je door een zwarte reflector naast de schaduwzijde van je object te plaatsen. Dit voorkomt dat omgevingslicht in de kamer weerkaatst in de schaduwen van je object”.
Niet iedereen kan altijd zijn of haar ideale verlichting kiezen, maar er zijn manieren om te bepalen met welk type licht je zou kunnen werken. “Wanneer je jouw objecten fotografeert, kun je voor twee scenario's komen te staan: hard licht, ook wel direct licht genoemd, of zacht licht, ook wel indirect licht genoemd. In de meeste gevallen heeft het de voorkeur om bij zacht licht te fotograferen, aangezien je objecten daarmee het best uit de verf komen”.
“De beste manier om vast te stellen of een product is gefotografeerd bij hard of zacht licht, is door naar de schaduwen van het object in de afbeelding te kijken. Je zult merken bij het fotograferen bij hard licht dat de schaduwen er erg scherp uitzien, wat betekent dat er niet veel afstand is tussen je lichtbron en je object ”. Dit is goed om te weten wanneer je beslist welk soort belichting je kiest voor je specifieke objectopname.
Voor wat betreft het bereiken van zachtere verlichting is er een eenvoudige oplossing. "Door een doorschijnend gordijn of een andere doorschijnende stof toe te voegen tussen je lichtbron en je object, kun je dat licht verspreiden en de schaduwen zachter maken".
Zodra je hebt besloten over het type licht en de textuur die je wil overbrengen, ben je klaar om te beginnen met fotograferen.
____________________
Heb je je verlichting aangepast en camera in de aanslag? Dan is het tijd om je te registreren als verkoper op Catawiki.
Ontdek meer camera’s en optische apparatuur | fotografie
Deze artikelen vind je misschien ook interessant:
Hoe maak je thuis een fotostudio?
Tips voor het fotograferen van je verzameling
Tips voor het fotograferen van je kunstwerk