Serena Grassetti - Pigments Dream #78

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om Pigment kommer av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som gjør at materialet trenger dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men veiledet av kunstnerens følelsesmessige intensjon, og skaper uoppnåelige nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendes INTELAERT (INTELAIATA), forsvarlig emballert for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.

Dette verket er laget på stré canvas uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lordelen er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for hardt under innramming for å unngå endringer i teksturen og i avkastningen av de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk rammerkonsoll, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å overlate til en erfaren ramemaker for en optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleri forteller verkene om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandles. Malingsmaterialet, de ufullendte tegnene og dryppene blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er en fraktale til stedeværelse som motstår glemsel. Stilen hennes, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til den nye samtidsmaleriet i Italia, i dialog med identitetstemaer, stillhet og metamorfose. Verkene hennes formidler en intuitiv og universell indre styrke som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i Middels Italia. Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig undersøkelse som kombinerer naturlige materialer, rene farger og instinktive gestus. Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruken av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler, skaper hun abstrakte og materialistiske verk som taler om sår, hukommelse og indre transformasjon. Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i personlige og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet. Hvert arbeid følges av et sertifikat for ekthet og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.

Verket, laget med en blanding av teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til noen som har klart å omfavne malerens bevegelse som ren følelse, i en undersøkelse som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargens dyp er den samme spenningen til stede som gjorde ikoniske tegn som Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i landskapet til moderne samlingskunst, perfekt for dem som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft som kan kommunisere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sitt preg.

Et verk ment for dem som forstår verdien av en kunst som går utover form, og trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan passe inn blant Pop Art-giganter og konseptuell kunst.

Et unikt verk for kunstsamlernes hjerter, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. En eksklusiv alternativ for dem som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk preg.

Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentrene for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-tavle med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i soloutstillinger og kollektivutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdommen, og lager verk der naturen og alt den tilbyr står i sentrum. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrekker seg kritikeres og kunstkjøperes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetungeutstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer den dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tegning i kull og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert sin stil, også påvirket av lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å følge en sti som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes skaperverk verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.