Hiones (XX-XXI) - Collapse






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 133996 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Hiones presenterer den håndmalte skulpturen Collapse, laget i PLA og INOX i 2023 i Portugal, unik 1/1-utgave, mål 24 cm bred, 33 cm høy og 7 cm dyp, vekt 2,5 kg, håndsignert og i utmerket stand, inkludert COA signert av kunstneren og et French cleat-feste-system for veggmontering, sendt i pappeske via DHL Express.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
100% håndmalt på PLA/INOX.
Verket sendes i kartongkasse via DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Integrert French Cleat-system med alle veggmonteringstilbehør.
Collapse utforsker spenningen mellom struktur og deformasjon gjennom en modulær overflate som ser ut til å utvide seg og kollapseere innover mot seg selv. Den stramme gjentakelsen av nettet skaper et visuelt språk tilknyttet det digitale og arkitektoniske universet, mens variasjonene i dybde tilfører en følelse av optisk ustabilitet og indre bevegelse.
Gjennom PLA og rustfritt stål er verket et dialog mellom industriell letthet og materialmessig varighet. Kontrasten mellom komposisjonens geometriske presisjon og det visuelle flyt som lyset fremkaller, gjør skulpturen til en perceptuell opplevelse i konstant forandring. Avhengig av observasjonspunktet kan overflaten antyde kompresjon, absorpsjon eller romlig forvrengning, som om materien var underlagt en usynlig kraft.
Integrasjonen av et French cleat-festningssystem forsterker forholdet mellom verket og arkitekturen, og gjør at skulpturen fremstår hengt opp på en ren og kontinuerlig måte, nesten som en forlengelse av selve veggen.
I Collapse slutter objektet å fungere bare som et fysisk volume og blir til et aktivt visuelt felt, hvor skygge, dybde og repetisjon bygger en samtidig følelse av stillhet og spenning.
Om Hione
Hione er en visuell kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som sitt viktigste uttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og definerte former, reflekterer arbeidet en sterk tilknytning til urban kultur. I løpet av sin karriere har han utviklet en unik stil som fusjonerer graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å få folk til å reflektere og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i rommet rundt ham.
Samlerobjekt.
100% håndmalt på PLA/INOX.
Verket sendes i kartongkasse via DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Integrert French Cleat-system med alle veggmonteringstilbehør.
Collapse utforsker spenningen mellom struktur og deformasjon gjennom en modulær overflate som ser ut til å utvide seg og kollapseere innover mot seg selv. Den stramme gjentakelsen av nettet skaper et visuelt språk tilknyttet det digitale og arkitektoniske universet, mens variasjonene i dybde tilfører en følelse av optisk ustabilitet og indre bevegelse.
Gjennom PLA og rustfritt stål er verket et dialog mellom industriell letthet og materialmessig varighet. Kontrasten mellom komposisjonens geometriske presisjon og det visuelle flyt som lyset fremkaller, gjør skulpturen til en perceptuell opplevelse i konstant forandring. Avhengig av observasjonspunktet kan overflaten antyde kompresjon, absorpsjon eller romlig forvrengning, som om materien var underlagt en usynlig kraft.
Integrasjonen av et French cleat-festningssystem forsterker forholdet mellom verket og arkitekturen, og gjør at skulpturen fremstår hengt opp på en ren og kontinuerlig måte, nesten som en forlengelse av selve veggen.
I Collapse slutter objektet å fungere bare som et fysisk volume og blir til et aktivt visuelt felt, hvor skygge, dybde og repetisjon bygger en samtidig følelse av stillhet og spenning.
Om Hione
Hione er en visuell kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som sitt viktigste uttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og definerte former, reflekterer arbeidet en sterk tilknytning til urban kultur. I løpet av sin karriere har han utviklet en unik stil som fusjonerer graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å få folk til å reflektere og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i rommet rundt ham.
