Massimo Brusadin - Spirito e libertà






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134994 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Massimo Brusadin presenterer Spirito e libertà, et originalt oljemaleri fra 2015 som skildrer en svart friesiansk hest i et portrett, håndsignert, måler 33 × 39,6 cm, vekt 300 g, i utmerket stand, med brune, grønne, gule og svarte toner, solgt direkte av kunstneren, originalutgave, periode 2020+.
Beskrivelse fra selgeren
Dette verket skildrer en majestetisk svart frisone i et øyeblikk av absolutt energi og frihet. Komposisjonen fokuserer på dyrets profil, og legger vekt på styrke, eleganse og stolt karakter. Manen, beveget av vinden, skaper en intens følelse av bevegelse som går igjen gjennom hele scenen og leder observatørens blikk.
Bakgrunnen bygges opp gjennom en levende fusjon av gyldne, oker-, grønne og brente jordtoner som fremkaller en vill og lys natur. Fargeflater beskriver ikke et spesifikt sted, men antyder et åpent og urørt miljø, og gir rom for fantasi og følelser.
Penselstrøk og utførelsesteknikk
Verket er laget med en rik og gestural maleteknikk. Penselstrøkene er energiske og flytende i manen, og skaper bevegelse og dybde gjennom overlappende mørke nyanser og lyse refleksjoner. På hestens kropp blir strekken derimot mer kontrollert og strukturert, og fremhever muskulatur og lysvariasjoner på overflaten av pelsen.
Lag-på-lag arbeid gir betydelig fargekvalitet, med gjennomsiktighet og glanslag som gir figuren liv. Kontrasten mellom dyp skygge og varme stråler i bakgrunnen fremhever hovedpersonens sceniske nærvær.
Atmosfære og tolkning
Verket formidler en sterk følelse av frihet, kraft og adel. Hesten, et universelt symbol på livskraft og uavhengighet, trer frem blant den lyse bakgrunnen med intensitet, nesten som en manifestasjon av naturens styrke.
Miljøet, bevisst suggestivt og ikke-deskriptivt, minner om ville landskap gjennomstrømt av solnedgangslys, og skaper en balanse mellom realisme og emosjonell tolkning. Resultatet er et bilde som formidler dynamikk, eleganse og karakter.
Perfekt for samlere av samtidsfigurativ kunst, heste- og naturelskere, eller for elegante og moderne miljøer hvor man ønsker å plassere et verk med sterk visuell påvirkning og stor dekorativ tilstedeværelse.
Unikt verk, helt håndlaget.
Historien om kunstneren
Massimo Brusadin er en autodidakt maler, født i Pordenone men bosatt i Vittoriese-området. Hans kunstneriske dannelse har utviklet seg uavhengig, gjennom privatstudier og deltakelse i malerkurs, som har gjort det mulig å forbedre teknikk og uttrykksfølelse.
I årenes løp har han deltatt i ulike kunstinitiativer, og skilt seg ut for sin tilstedeværelse i flere utgaver av Cordignanos internasjonale kunstutstillinger. Han har også stilt ut på ulike messer og lokale samlinger, blant annet arrangementer som “Pittori in Contrada” i Conegliano og det interne kunstkollektivet i Budoia.
Han er spesialisert på portretter, spesielt av dyr og mennesker, et område hvor han viser sin evne til å fange detaljer og følelser. Han lager også bestillingsverk, og tilbyr skreddersydde kunstverk basert på kundens ønsker.
Hans virksomhet vitner om en jevn vekst- og utviklingsreise, rotfestet i området men åpen for møte med bredere kunstneriske realiteter.
Dette verket skildrer en majestetisk svart frisone i et øyeblikk av absolutt energi og frihet. Komposisjonen fokuserer på dyrets profil, og legger vekt på styrke, eleganse og stolt karakter. Manen, beveget av vinden, skaper en intens følelse av bevegelse som går igjen gjennom hele scenen og leder observatørens blikk.
Bakgrunnen bygges opp gjennom en levende fusjon av gyldne, oker-, grønne og brente jordtoner som fremkaller en vill og lys natur. Fargeflater beskriver ikke et spesifikt sted, men antyder et åpent og urørt miljø, og gir rom for fantasi og følelser.
Penselstrøk og utførelsesteknikk
Verket er laget med en rik og gestural maleteknikk. Penselstrøkene er energiske og flytende i manen, og skaper bevegelse og dybde gjennom overlappende mørke nyanser og lyse refleksjoner. På hestens kropp blir strekken derimot mer kontrollert og strukturert, og fremhever muskulatur og lysvariasjoner på overflaten av pelsen.
Lag-på-lag arbeid gir betydelig fargekvalitet, med gjennomsiktighet og glanslag som gir figuren liv. Kontrasten mellom dyp skygge og varme stråler i bakgrunnen fremhever hovedpersonens sceniske nærvær.
Atmosfære og tolkning
Verket formidler en sterk følelse av frihet, kraft og adel. Hesten, et universelt symbol på livskraft og uavhengighet, trer frem blant den lyse bakgrunnen med intensitet, nesten som en manifestasjon av naturens styrke.
Miljøet, bevisst suggestivt og ikke-deskriptivt, minner om ville landskap gjennomstrømt av solnedgangslys, og skaper en balanse mellom realisme og emosjonell tolkning. Resultatet er et bilde som formidler dynamikk, eleganse og karakter.
Perfekt for samlere av samtidsfigurativ kunst, heste- og naturelskere, eller for elegante og moderne miljøer hvor man ønsker å plassere et verk med sterk visuell påvirkning og stor dekorativ tilstedeværelse.
Unikt verk, helt håndlaget.
Historien om kunstneren
Massimo Brusadin er en autodidakt maler, født i Pordenone men bosatt i Vittoriese-området. Hans kunstneriske dannelse har utviklet seg uavhengig, gjennom privatstudier og deltakelse i malerkurs, som har gjort det mulig å forbedre teknikk og uttrykksfølelse.
I årenes løp har han deltatt i ulike kunstinitiativer, og skilt seg ut for sin tilstedeværelse i flere utgaver av Cordignanos internasjonale kunstutstillinger. Han har også stilt ut på ulike messer og lokale samlinger, blant annet arrangementer som “Pittori in Contrada” i Conegliano og det interne kunstkollektivet i Budoia.
Han er spesialisert på portretter, spesielt av dyr og mennesker, et område hvor han viser sin evne til å fange detaljer og følelser. Han lager også bestillingsverk, og tilbyr skreddersydde kunstverk basert på kundens ønsker.
Hans virksomhet vitner om en jevn vekst- og utviklingsreise, rotfestet i området men åpen for møte med bredere kunstneriske realiteter.
