Auguste Rodin (1840-1917) (after) - From "Le Jardin des supplices" - (60x80cm)





| 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 122115 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
- Auguste Rodin (etter), autorisert serigrafi på håndlaget matt, teksturert, tungt papir (ca. 300 gsm).
Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri eksponert.
- Størrelse: 60 x 80 cm.
- Auguste Rodin (1840–1917) regnes av mange som den moderne skulpturens far. Rodin avviste den polerte idealismen i akademisk kunst og introduserte et nytt språk til mediet – et språk som var forankret i emosjonell intensitet, uttrykksfull overflatemodellering og en ufiltrert observasjon av menneskekroppen. Verkene hans, som Tenkeren, Kysset og Helvetes porter, forvandlet skulptur til noe rått, psykologisk og dypt menneskelig.
Rodins marked er fortsatt usedvanlig sterkt. Originale skulpturer støpt i løpet av hans levetid eller kort tid etter (autoriserte posthumt avstøpninger) oppnår regelmessig hundretusenvis til flere millioner euro på store auksjoner. Tegninger, som avslører hans spontane og intime tilnærming til figuren, er også svært ettertraktet og koster vanligvis fra € 10 000 til € 200 000, avhengig av kvalitet, proveniens og motiv.
Le Jardin des Supplices (Torturhagen) er en kontroversiell og symbolistisk tekst utgitt i 1899. Rodins illustrasjoner for denne utgaven avslører hans mestring av akvarell-og-kontur-teknikken, der delikate, flytende linjer skisserer figuren mens myke fargevask fremhever sensualitet og bevegelse.
I dette verket (reproduksjon av en av illustrasjonene fra boken hans) er den sittende kvinnefiguren gjengitt med Rodins karakteristiske linjeøkonomi: noen få selvsikre strøk definerer kroppen, mens subtile toner skaper volum uten stivhet. De livlige oransje aksentene i håret tilfører en slående emosjonell tone, som balanserer skjørhet med styrke. Komposisjonen er intim, kontemplativ og dypt menneskelig, og gjenspeiler Rodins tro på at sannheten kommer frem gjennom modellens naturlige gester og indre liv.
Verk fra denne serien beundres for sin umiddelbarhet og poetiske sensualitet, og de har en solid posisjon i markedet for samlere av Rodin.
Artister av lignende betydning: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Kusamra, Herreami, Kusamra, Monroe, Herreami, Herremi, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blant andre.
Historien til selger
- Auguste Rodin (etter), autorisert serigrafi på håndlaget matt, teksturert, tungt papir (ca. 300 gsm).
Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri eksponert.
- Størrelse: 60 x 80 cm.
- Auguste Rodin (1840–1917) regnes av mange som den moderne skulpturens far. Rodin avviste den polerte idealismen i akademisk kunst og introduserte et nytt språk til mediet – et språk som var forankret i emosjonell intensitet, uttrykksfull overflatemodellering og en ufiltrert observasjon av menneskekroppen. Verkene hans, som Tenkeren, Kysset og Helvetes porter, forvandlet skulptur til noe rått, psykologisk og dypt menneskelig.
Rodins marked er fortsatt usedvanlig sterkt. Originale skulpturer støpt i løpet av hans levetid eller kort tid etter (autoriserte posthumt avstøpninger) oppnår regelmessig hundretusenvis til flere millioner euro på store auksjoner. Tegninger, som avslører hans spontane og intime tilnærming til figuren, er også svært ettertraktet og koster vanligvis fra € 10 000 til € 200 000, avhengig av kvalitet, proveniens og motiv.
Le Jardin des Supplices (Torturhagen) er en kontroversiell og symbolistisk tekst utgitt i 1899. Rodins illustrasjoner for denne utgaven avslører hans mestring av akvarell-og-kontur-teknikken, der delikate, flytende linjer skisserer figuren mens myke fargevask fremhever sensualitet og bevegelse.
I dette verket (reproduksjon av en av illustrasjonene fra boken hans) er den sittende kvinnefiguren gjengitt med Rodins karakteristiske linjeøkonomi: noen få selvsikre strøk definerer kroppen, mens subtile toner skaper volum uten stivhet. De livlige oransje aksentene i håret tilfører en slående emosjonell tone, som balanserer skjørhet med styrke. Komposisjonen er intim, kontemplativ og dypt menneskelig, og gjenspeiler Rodins tro på at sannheten kommer frem gjennom modellens naturlige gester og indre liv.
Verk fra denne serien beundres for sin umiddelbarhet og poetiske sensualitet, og de har en solid posisjon i markedet for samlere av Rodin.
Artister av lignende betydning: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Kusamra, Herreami, Kusamra, Monroe, Herreami, Herremi, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blant andre.

