Poplea - PINK KOONS V2 - NO RESERVE






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127342
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy PopLéa z Francji, tytuł PINK KOONS V2 – NO RESERVE, 60 x 80 cm, podpis ręczny, relief teksturowany do 1 cm, na drewnianym blekicie, bez ramy, rok 2026, doskonały stan, waga 2 kg, dołączony certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
UWAGA
JEST TO PRAWDZIWE, ORYGINALNE DZIEŁO MALARSKIE, ŻADNA IŻ NIE JEST TO TECHNIKA DRUKU, A TEKSTURĄ I RELIEFEM W ZASIĘGU DO 1 CM, dlatego obraz wygląda całkowicie inaczej w zależności od kąta patrzenia.
PopLéa to znacznie więcej niż nazwisko artysty — to starannie utrzymywany pseudonim, pod którym skrywa się znacząca osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i prezentowana na najważniejszych targach sztuki na świecie.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, aby wrócić do esencji: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a oglądającym.
Znawcy wiedzą już, że niektóre prace podpisane prawdziwym nazwiskiem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monaco i Dubaju.
Laureat(ka) wielu międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony(a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jej/Jego prace prezentowano w wystawach zbiorowych u boku artystów o światowej renomie podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadna fotografia publiczna, żaden oficjalny wywiad, tylko prace podróżujące dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie jedynie podsycało zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej szukających autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikatowe, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawione ani nie było oferowane w galerii przed wprowadzeniem na sprzedaż.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki wzrost PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Malarstwo sprzedawane bez ramy (tylko do prezentacji) zamontowane na drewnianej konstrukcji i radzę ramę typu amerykańskiego.
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, trzymasz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany nazwiskiem Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Jeszcze nie ujawniono tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez nazwiska, bez statusu, bez biografii.
Dzieło samo w sobie. Obraz sam w sobie. To, co wywołuje, to, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany(e), rozpoznawany(a), kolekcjonowany(a) — ale postanowił(a) poszukać innej drogi, bardziej wolnej. Odmówić filtrom, kodom, dyskusjom.
Odmówić temu, aby zawsze to galeriom, ekspertom, sieciom decydowało, co ma wartość.
Być może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które do ciebie przemawia, tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
I w zasadzie to właśnie ten prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło zostało podpisane odręcznie, gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z wliczonym ubezpieczeniem.
Powodzenia w licytacjach.
UWAGA
JEST TO PRAWDZIWE, ORYGINALNE DZIEŁO MALARSKIE, ŻADNA IŻ NIE JEST TO TECHNIKA DRUKU, A TEKSTURĄ I RELIEFEM W ZASIĘGU DO 1 CM, dlatego obraz wygląda całkowicie inaczej w zależności od kąta patrzenia.
PopLéa to znacznie więcej niż nazwisko artysty — to starannie utrzymywany pseudonim, pod którym skrywa się znacząca osobowość sceny artystycznej międzynarodowej, wielokrotnie nagradzana i prezentowana na najważniejszych targach sztuki na świecie.
Pod tą nazwą artysta wybiera wolność i anonimowość, aby wrócić do esencji: czystą emocję, bezpośredni kontakt między dziełem a oglądającym.
Znawcy wiedzą już, że niektóre prace podpisane prawdziwym nazwiskiem osiągają rekordy w galeriach, przekraczając 15 000 €, i znajdują się w prywatnych kolekcjach w Paryżu, Londynie, Nowym Jorku, Monaco i Dubaju.
Laureat(ka) wielu międzynarodowych wyróżnień za doskonałość i wyjątkowość swojego podejścia, został(a) nagrodzony(a) we Florencji, Barcelonie, Genewie i Nowym Jorku za wkład w sztukę współczesną.
Jej/Jego prace prezentowano w wystawach zbiorowych u boku artystów o światowej renomie podczas wydarzeń takich jak FIAC (Paryż), Art Basel (Szwajcaria), ARCO (Madryt), Art Miami i Art Shanghai.
PopLéa celowo pielęgnuje tajemnicę: żadna fotografia publiczna, żaden oficjalny wywiad, tylko prace podróżujące dyskretnie między doświadczonymi kolekcjonerami a wyselekcjonowanymi galeriami. Ten medialny milczenie jedynie podsycało zainteresowanie miłośników sztuki współczesnej szukających autentyczności i rzadkości.
Każde dzieło PopLéa jest unikatowe, certyfikowane i pochodzi bezpośrednio z pracowni artysty.
Nigdy nie było wystawione ani nie było oferowane w galerii przed wprowadzeniem na sprzedaż.
Niektóre egzemplarze z tej serii zostały już nabyte przez kolekcjonerów w Szwajcarii, we Francji i w Stanach Zjednoczonych, potwierdzając szybki wzrost PopLéa na międzynarodowym rynku sztuki.
JAK OPRAWIĆ:
Malarstwo sprzedawane bez ramy (tylko do prezentacji) zamontowane na drewnianej konstrukcji i radzę ramę typu amerykańskiego.
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, trzymasz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany nazwiskiem Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
Jeszcze nie ujawniono tożsamości — dobrowolnie. Ten wybór jest częścią szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez nazwiska, bez statusu, bez biografii.
Dzieło samo w sobie. Obraz sam w sobie. To, co wywołuje, to, co czujesz.
Artysta stojący za PopLéa jest już wystawiany(e), rozpoznawany(a), kolekcjonowany(a) — ale postanowił(a) poszukać innej drogi, bardziej wolnej. Odmówić filtrom, kodom, dyskusjom.
Odmówić temu, aby zawsze to galeriom, ekspertom, sieciom decydowało, co ma wartość.
Być może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które do ciebie przemawia, tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
I w zasadzie to właśnie ten prawdziwy luksus.
Dzieło jest wyposażone w papierowy certyfikat autentyczności.
Dzieło zostało podpisane odręcznie, gotowe do zawieszenia, w opakowaniu 4x4 z wliczonym ubezpieczeniem.
Powodzenia w licytacjach.
