D'Alessandro - Paragone de' Cavalieri - 1711

JEDNA Z NAJDZIĘTSZYCH I NAJWAŻNIEJSZYCH DZIEŁ NA TEMAT JAZDY - W FOLIO - BOGATO ILUSTROWANE
Pierwsze wydanie tego bardzo ważnego dzieła o jeździe konnej, o pielęgnacji konia, o historii i technice szermierki.
Pietra paragone de’ cavalieri to arcydzieło późnego włoskiego baroku, które łączy traktat techniczny, poezję marinistyczną i kulturę rycerską, oferując unikalny wgląd w świat jeździectwa Królestwa Neapolu. Podzielone na pięć ksiąg, dzieło traktuje o jeździe, uprzężeniu, różnorodności rodzajów ogonów, złożonych układach treningowych („circoli seu torni”) i medycynie konia. Całość dopełniona imponującym aparatem ikonograficznym: 140 miedziorytów na pełnej stronie, w tym portrety neapolitańskich szermierzy, znaki ras koni, figury alegoryczne, a nawet nosorożec inspirowany durerowsko.
Tekst od razu cieszył się uznaniem publiczności, był szeroko czytany wśród szlachety, szermierzy i badaczy nauk weterynaryjnych.
Por. Bibl. generale della scherma, 59-60; Brunet I, 159; D'Afflitto, 212, dzieło „zostało przyjęte przez publiczność raczej z owacją”, również ze względu na bogaty aparat ikonograficzny: towarzyszy mu mnóstwo ilustracji planów manewrów, zwierząt (w tym nosorożec [sic!] o dureriańskim źródle), portretów wybitnych Neapolitanów w szermierce czasów, zarówno na czambu, jak i w półpostać, oraz niezwykle obfitego zbioru uprzęży. Huth s. 28. Brunet I, 159. Graesse I, 68.

KOPIA NA INTERNETOWĄ SPRZEDAŻ ZA 25 000,00 EUR

OCENA STANU
In-folio (mm 355x225). Karty ogólnie bardzo dobrze zachowane, w tym wstępne strony, portret i tytuł niezniszczone, a także 140 miedziorytów, wszystkie całe i doskonale naniesione atramentem.
Wewnętrzne przebarwienia – fizjologiczne, zupełnie nieprzeszkadzające.
142 miedzioryty, poza frontispisem, kompletne i dobrze zachowane.
Podwójne, współczesne guardie (2 + 2) doskonale zachowane, z dawnym exlibrisem rękopiśmiennym na recto pierwszej guardy.
Kontreptu w papierze dekorowanym w oryginale. Grube, całkowicie złocone i suchorecznie wycięte krawędzie.
Od strony 63 do 73, profesjonalny restaurowanie z utratą kilku słów tytułów i tekstu, bez ingerencji w ilustracje.
Wytworna, współczesna oprawa w całości skórowa, bogato zdobiona złotem. Grzbiet z sześcioma żebrami, z tytułem i ozdobami wybitymi złotem. Przedruki przedstawiające „dwa dostojne i szlachetne rumaki” oraz portret autora, obie miedzioryty; frontispis niezniszczony, ozdobiony dużym fryzem drzeworytniczym.
Egzemplarz z kartą L2 białą poprawnie ponumerowaną 47 na recto i 48 na verso. Dwie kartki tablic między stronami 342 i 345, redakcyjnie ponumerowane jako strony (343-344).
Errata p. (5)-((6) naprzeciwko. Str. 12nn. 402; (4).

TYTUŁY PEŁNE & AUTORZY
Pietra paragone de' cavalieri, [.] podzielona na pięć ksiąg.
W Napoli, Domenico-Antonio Parrino, 1711
Giuseppe D'Alessandro

ZAWARTOŚĆ
W 1711 roku, Giuseppe D'Alessandro, opublikował w Neapolu Pietra paragone de' cavalieri, dzieło kompozytowe, które zawiera sonety, listy i traktaty różnych rodzajów. Wyidealizowany obraz konia, centrum niezwykłego mikroświata jeździeckiego, stanowi element koordynujący zbiór, który przeplata sonety miłosne i filozoficzne, rymami wychwalając chwałę i cnoty pięknych czworonożnych stworzeń, traktatami o sposobach pielęgnowania ich „niedoświetleń” oraz nawet miedziorytami znaków ras najcenniejszych w Królestwie Neapolu. W różnorodnym bestiariuszu liryk barokowych koń jest rzeczywiście stałym magnesem, od sonetów Marino, Preti, Fontanella, Bruni po późny kanconier D'Alessandro, który przyjmuje i proponuje moduły i tematy bliskie gustowi poetyckiemu kończącemu epokę.
Autor należy do grona epigonów marinizmu, prowadzących poetykę dziwności, ekscentryzmu, peregrynacji do skrajnych konsekwencji, wyostrzając ton i sytuacje wczesnego baroku. Nie ogranicza się jedynie do podziwu dla szybkiego i płomiennego skoku „kuraser volante” (por. Ad un cavallo), lecz poświęca również pieszczotom i hymny siodle, cierniowi, ostremu trzewikowi. Zafascynowany przede wszystkim dynamizmem zwierzęcia, porywisty i galopujący, łączy konwencjonalne metafory typu „ włosie wietrzny” z odważnym kontrapunktem „ziemny lotnik” (por. Ad velocissimo e nobile cavallo) by uchwycić bezhamowy pęd konia w biegu.

Ponadto, zgodnie z późnym gustem barokowym, potwierdzenie, jakie D'Alessandro kieruje pod koniec sonetu do ukochanego konia: „Dla ciebie niosą honor moje kartki” i rozbudowana metafora końcowa: „Twój grzbiet to nic innego jak tron / dla obwołanych bohaterów i semidei”. Obok utworów inspirowanych niezwykłą miłością do koni, znajdują się także sonety miłosne, które modyfikują typowe motywy liryki erotycznej XVII wieku, z serią glorifikujących piękne kobiety na koniu, konia ujarzmionego przez piękną kobietę i podobne, lecz prezentujące banalne gra słów: „Moro per donna mora” (por. Per una donna mora) w których wyszukane zwroty koncepcyjne sprowadzono do utartych form.

Giuseppe D'Alessandro urodził się w 1656 r. w Pescolanciano (prow. Campobasso), w „citeriore Aprutio”, z księciem Fabio i Izabelą Amendolą. Po przedwczesnej śmierci brata stał się trzecim księciem i siódmym paneem domen Pescolanciano, Carovilli, Castiglione, Pietrabbondante, Civitanova, Civitavecchia. Do tych włości dołączyły wsie Roccaraso, Castelgiudice i Roccacinquemila, wprowadzone w posagu przez żonę D., baronessę A. M. Marchesani, pochodzenia sycylijskiego.