Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134994
Doskonała ocena na Trustpilot.
Limitowana edycja giclée na wysokiej jakości papierze pod tytułem Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, z 2023 roku, Włochy, wymiary 60 x 42 cm, w dobrym stanie, podpis ręczny i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej znaczących zalicza się, że w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać numerowi na zdjęciu.
Dzieło jest wysyłane zwinięte w tubie z kartonu.
Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje metaforę kreatywną w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywego odcienia pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, oferuje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, a pędzel, solidnie osadzony na płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako hołd dla procesu artystycznego, uchwycąc ulotność inspiracji i oferując wciągający wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zlewają się w unikalny wizualny taniec, doświadczenie pozostawiające miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która między studiami geodezji a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicznymi rzeźbami. To tam narastała potrzeba coraz silniejszego odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a ja przetwarzam to w design, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej znaczących zalicza się, że w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: x/100
Numer serii wysłany jest losowy i może nie odpowiadać numerowi na zdjęciu.
Dzieło jest wysyłane zwinięte w tubie z kartonu.
Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia.
To niezwykłe, współczesne dzieło sztuki obejmuje metaforę kreatywną w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywego odcienia pędzla. Rysunek początkowy, niczym wyrafinowany szkic, oferuje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i życia. Paleta barw, jasna i dynamiczna, zabiera widza w wizualną podróż, a pędzel, solidnie osadzony na płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako hołd dla procesu artystycznego, uchwycąc ulotność inspiracji i oferując wciągający wgląd w to, jak rodzi się sztuka. Połączenie technik, które zlewają się w unikalny wizualny taniec, doświadczenie pozostawiające miejsce na wyobraźnię i eksplorację.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która między studiami geodezji a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicznymi rzeźbami. To tam narastała potrzeba coraz silniejszego odnalezienia samego siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a ja przetwarzam to w design, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
