Santicri (1992) - Unicorns are real

04
dni
19
godziny
39
minuty
03
sekundy
Aktualna oferta
€ 100
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.600 - € 2.000
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 15
IT
€ 100
DE
€ 3

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 134994

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri (ur. 1992 w Maceracie) prezentuje Unicorns are real, rzeźbę z żywicy, stali i akrylu o wymiarach 50 cm wysokości, 34 cm szerokości, 10 cm głębokości, ważącą 6 kg, ręcznie podpisaną, wyprodukowaną we Włoszech w 2022 roku jako limitowana edycja do 100 egzemplarzy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Technika: żywica z proszku marmurowego, stal, akryl
Wymiary: wysokość 50 cm x szerokość 34 cm x głębokość 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
rok 2022
Waga 6 kg

Ta rzeźba stanowi odważną i prowokującą interpretację tradycyjnej mitologii.

Artysta wydaje się kwestionować ikoniczne konwencje jednorożca jako symbolu czystości i magii, przemieniając go w ikonę cierpienia i konfliktu. Wykorzystanie kolorów tęczy do przedstawienia rany tworzy niezwykły kontrast między pięknem a tragedią.

Ta rzeźba może być interpretowana na wiele sposobów: refleksja nad kruchością piękna, przedstawienie walki o tożsamość lub krytyka przemocy ukrytej za fasadą. To dzieło sztuki, które z pewnością wywołuje emocje i pobudza refleksję, skłaniając obserwatorów do rozważenia głębszego znaczenia piękna i cierpienia.

Rzeźba stanowi limitowaną edycję po 100 egzemplarzy, z których każdy ma różne plamy kolorów od pozostałych.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami Geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.

"Niełatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza i przetwarzam to na design, który dobrze łączy się z czasami nowoczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Technika: żywica z proszku marmurowego, stal, akryl
Wymiary: wysokość 50 cm x szerokość 34 cm x głębokość 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
rok 2022
Waga 6 kg

Ta rzeźba stanowi odważną i prowokującą interpretację tradycyjnej mitologii.

Artysta wydaje się kwestionować ikoniczne konwencje jednorożca jako symbolu czystości i magii, przemieniając go w ikonę cierpienia i konfliktu. Wykorzystanie kolorów tęczy do przedstawienia rany tworzy niezwykły kontrast między pięknem a tragedią.

Ta rzeźba może być interpretowana na wiele sposobów: refleksja nad kruchością piękna, przedstawienie walki o tożsamość lub krytyka przemocy ukrytej za fasadą. To dzieło sztuki, które z pewnością wywołuje emocje i pobudza refleksję, skłaniając obserwatorów do rozważenia głębszego znaczenia piękna i cierpienia.

Rzeźba stanowi limitowaną edycję po 100 egzemplarzy, z których każdy ma różne plamy kolorów od pozostałych.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami Geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art oraz sztuki współczesnej.

"Niełatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza i przetwarzam to na design, który dobrze łączy się z czasami nowoczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
acrylic, Stal, żywica
Artysta
Santicri (1992)
Tytuł dzieła
Unicorns are real
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2022
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
34 cm
Głębokość
10 cm
Waga
6 kg
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2448
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna