Paco Requena - Días sin gravedad





€ 120 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134994
Doskonała ocena na Trustpilot.
Paco Requena oryginalny obraz akrylowy na płótnie, tytuł Días sin gravedad, styl ekspresjonizm abstrakcyjny, 80 x 80 cm, ręcznie podpisany na odwrocie, rok 2026, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, płótno naciągnięte, gotowe do powieszenia bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Pojedyncze dzieło powstałe bezpośrednio w studyjnym atelier artysty, wykonane akrylem na płótnie. Obraz całkowicie wykonany ręką, podpisany z tyłu. Wysyłany na płótnie na kikach, gotowy do zawieszenia, bez ramy. Płótno 3D z obramowaniem pomalowanym na czarno, dzięki czemu można go zawiesić bez ramy, jeśli ktoś woli. Może być zawieszony w dowolnej orientacji. Wysyłany lakierowany, aby zapewnić ochronę. Niektóre zdjęcia są edytowane i mogą wprowadzać w błąd co do rzeczywistych wymiarów dzieła. Zalecane jest zweryfikowanie rozmiaru. Na końcu dodane są realistyczne zdjęcia obrazu. Niektóre kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od światła w fotografii oraz urządzenia, na którym obraz jest wyświetlany.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcjonista, mieszkający i malujący na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna szkolenie artystyczne, tworząc pierwsze abstrakcyjne prace. Odbył wystawy indywidualne i zbiorowe, a jego prace dostępne są w galeriach w regionie.
W uniwersum artysty kolor staje się językiem, a geometria emocją. Jego prace abstrakcyjne celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z wyrazistych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących między porządkiem a chaosem.
Każdy egzemplarz to wizualny mozaikowy obraz, eksploracja faktur i form, która zachęca widza do odkrywania osobistych narracji w pozornie przypadkowym.
Paleta barw, śmiała i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, budzi spojrzenie i przemienia codzienność w sztukę.
Zainspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te prace prezentują się jako emocjonalne mapy współczesności: nieperfekcyjne, pofragmentowane, lecz pełne zamiaru. Doświadczenie wizualne, które nie ma na celu przedstawiać, lecz wywołać skojarzenia.
Pojedyncze dzieło powstałe bezpośrednio w studyjnym atelier artysty, wykonane akrylem na płótnie. Obraz całkowicie wykonany ręką, podpisany z tyłu. Wysyłany na płótnie na kikach, gotowy do zawieszenia, bez ramy. Płótno 3D z obramowaniem pomalowanym na czarno, dzięki czemu można go zawiesić bez ramy, jeśli ktoś woli. Może być zawieszony w dowolnej orientacji. Wysyłany lakierowany, aby zapewnić ochronę. Niektóre zdjęcia są edytowane i mogą wprowadzać w błąd co do rzeczywistych wymiarów dzieła. Zalecane jest zweryfikowanie rozmiaru. Na końcu dodane są realistyczne zdjęcia obrazu. Niektóre kolory mogą nieznacznie się różnić w zależności od światła w fotografii oraz urządzenia, na którym obraz jest wyświetlany.
Paco Requena to hiszpański malarz abstrakcjonista, mieszkający i malujący na południu Hiszpanii. Z wykształcenia psycholog, podczas studiów zaczyna interesować się sztuką i rozpoczyna szkolenie artystyczne, tworząc pierwsze abstrakcyjne prace. Odbył wystawy indywidualne i zbiorowe, a jego prace dostępne są w galeriach w regionie.
W uniwersum artysty kolor staje się językiem, a geometria emocją. Jego prace abstrakcyjne celebrują harmonię między tym, co strukturalne, a tym, co intuicyjne, poprzez kompozycje zbudowane z wyrazistych bloków, rytmicznych wzorów i linii tańczących między porządkiem a chaosem.
Każdy egzemplarz to wizualny mozaikowy obraz, eksploracja faktur i form, która zachęca widza do odkrywania osobistych narracji w pozornie przypadkowym.
Paleta barw, śmiała i kontrastowa, inspirowana kolorami południa Hiszpanii, budzi spojrzenie i przemienia codzienność w sztukę.
Zainspirowane duchem kolażu oraz geometryczną abstrakcją XX wieku, te prace prezentują się jako emocjonalne mapy współczesności: nieperfekcyjne, pofragmentowane, lecz pełne zamiaru. Doświadczenie wizualne, które nie ma na celu przedstawiać, lecz wywołać skojarzenia.

