Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 646

Technika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Błękitny - 646
Technika: estroflessione na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 70x50
Stan zachowania: Perfekcyjny

KAWAŁEK ZNIEWALAJĄCY!
MLODEK ARTYSTA ROCZNIK 1997

Dzieło gotowe do powieszenia.
Kolor może się różnić w zależności od oświetlenia i od waszego ekranu.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i właściwe zapakowanie dzieła. Nie realizuję wysyłek do Szwajcarii. Istnieje jednak możliwość uzgodnienia dostawy lub wysyłki na adres przy granicy włoskiej.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się jednobarwną powierzchnią niebieską, zdolną do stworzenia wyrafinowanego dialogu między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwania artysty sięgają wielkiej tradycji estroflessione włoskiej, inspirowanej formalną elegancją i plastycznym napięciem mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, a jednocześnie prowadzącej dialog z siłą materiału Alberto Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po badania monochromatyczne i analityczne Bernarda Aubertin oraz po wrażliwość poetycką Giorgio Morandi. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywy, pulsujący i czuły na światło i spojrzenie organizm.

W obrębie nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo tworzy własny, osobisty język, który otwiera się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując nastroje pochodzące z minimalizmu, Pop Art, a przede wszystkim ze Street Art i graffiti writing. Jego wyobraźnia dialoguje idealnie z artystami i ruchami od Banksy’ego, Kieffa Haringa, Andy’ego Warhola, Jeana-Michela Basquiat, Jeffa Koonsa, Roy’a Lichtensteina, Damiena Hirsta, Takashiego Murakamiego aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Do najnowszych, współczesnych oblicz sceny urban i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równocześnie jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksury i kolekcjonerstwa, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari po wyobraźnię kolekcjonerską związaną z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z odniesieniami do serigrafii, druku artystycznego, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek metalowych i pamięci wizualnej dwudziestego wieku.

Nie brakuje również wyrafinowanych odniesień do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, które wzmacniają koncepcyjną i wizualną wymowę dzieła między abstrakcją, materią a światłem.

Specyfika Alessandro Alteo leży w syntezie między rygorem geometrycznym a liryką emocjonalną, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią kontemplacji.

Dzieło to jawi się jako most między okresem analitycznym i estroflesso italiano a miejską i współczesną wrażliwością, proponując pracę o silnej tożsamości, wysokim wpływie wizualnym i estetycznej rozpoznawalności w pejzażu sztuki współczesnej.

Dzieło zarchiwizowane w Gigarte, z autentycznością certyfikacji!