VANTA - Retention III - NO RESERVE






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 6 | ||
|---|---|---|
€ 5 | ||
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134994
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Retention III - NO RESERVE, oryginalny obraz abstrakcyjny w technice mieszanej, 140 × 100 cm, ręcznie podpisany, z Austrii, okres 2020+, wysyłany bez oprawy i zwinięty.
Opis od sprzedawcy
Retention — 140×100 cm
Retention to seria obrazów eksplorująca to, co oko utrzymuje po spojrzeniu — miękką utrwaloną barwę i ciepło na siatkówce, sposób, w jaki blask może pozostawać z tobą dłużej niż źródło. Gdy wcześniejsze prace z serii First Light, Horizon i Afterglow śledzą pojawianie się, rozprzestrzenianie i zaleganie światła, Retention zwraca się do wewnątrz, ku cichemu ciepłu, które pozostaje: róże osadzające się w róż, zaróżowienie rozpuszczające się w fiolecie, ciepło uchwycone gdzieś między powierzchnią a okiem.
Prace kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią perceptualną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein’a oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który u innych noszą linia i forma.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akrylowej warstwy naniesionej w polach warstwowych. Szeroki pędzel przeciągany po powierzchni jednym, powtarzającym się ruchem aż pigment zrobi się prawie przezroczysty, pozwalając białemu spodowi płótna błyszczeć przez to. W niektórych pracach gest wygina się lub odwraca, pociągając delikatny halo w zniekształconą formę — ciało ciepła, które zdaje się delikatnie skręcać w swoim własnym świetle. Przy niektórym oświetleniu obrazy przestają być postrzegane jako farba i wydają się być świecone od środka. Gruba werniksa wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Retention to seria o tym, co pozostaje — powolny, ciepły poobraz koloru, który cicho utrzymuje się za okiem, długo po zakończeniu oglądania.
Wysyłka:
Wysyłane bez ram, zwinięte w ochronnym tubie. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i zminimalizowane jest ryzyko uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez framugę lub samodzielnie w domu. Wymiary podane odnoszą się do gotowego fragmentu naciągniętego na standardową ramę — sama płótno jest nieco większe (4–6 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu w zestawie pokazują studia i prace w trakcie realizacji.
Retention — 140×100 cm
Retention to seria obrazów eksplorująca to, co oko utrzymuje po spojrzeniu — miękką utrwaloną barwę i ciepło na siatkówce, sposób, w jaki blask może pozostawać z tobą dłużej niż źródło. Gdy wcześniejsze prace z serii First Light, Horizon i Afterglow śledzą pojawianie się, rozprzestrzenianie i zaleganie światła, Retention zwraca się do wewnątrz, ku cichemu ciepłu, które pozostaje: róże osadzające się w róż, zaróżowienie rozpuszczające się w fiolecie, ciepło uchwycone gdzieś między powierzchnią a okiem.
Prace kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią perceptualną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein’a oraz delikatnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który u innych noszą linia i forma.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akrylowej warstwy naniesionej w polach warstwowych. Szeroki pędzel przeciągany po powierzchni jednym, powtarzającym się ruchem aż pigment zrobi się prawie przezroczysty, pozwalając białemu spodowi płótna błyszczeć przez to. W niektórych pracach gest wygina się lub odwraca, pociągając delikatny halo w zniekształconą formę — ciało ciepła, które zdaje się delikatnie skręcać w swoim własnym świetle. Przy niektórym oświetleniu obrazy przestają być postrzegane jako farba i wydają się być świecone od środka. Gruba werniksa wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Retention to seria o tym, co pozostaje — powolny, ciepły poobraz koloru, który cicho utrzymuje się za okiem, długo po zakończeniu oglądania.
Wysyłka:
Wysyłane bez ram, zwinięte w ochronnym tubie. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i zminimalizowane jest ryzyko uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez framugę lub samodzielnie w domu. Wymiary podane odnoszą się do gotowego fragmentu naciągniętego na standardową ramę — sama płótno jest nieco większe (4–6 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu w zestawie pokazują studia i prace w trakcie realizacji.
