Giorgio Binda - Agosto2024#1





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122028
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giorgio Binda, Agosto2024#1, oryginalny obraz akrylowy na płótnie, 55 x 60 cm, rok 2024, podpis ręczny, z Włoch, w doskonałym stanie, sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Obraz jest zamontowany na drewnianej ramie o wymiarach 60x55 i jest w idealnym stanie. Podpisany jest z tyłu i sprzedawany bezpośrednio przez autora. Dzieło jest oryginalne i dostarczane wraz z certyfikatem autentyczności. Obraz jest wysyłany w kartonowym pudełku, uprzednio owinięty w neutralny papier celulozowy, a następnie zabezpieczony folią bąbelkową. Dzieło Agosto 2024#1 jest częścią diptyku razem z dziełem Agosto 2024#2, oba dzieła były wystawiane na indywidualnych wystawach autora.
Dwa dzieła 'Agosto2024' autorstwa Giorgio Binda prezentują się jako medytacja malarska na temat przemijania i ewolucji stylu artysty, oznaczając moment przejścia od abstrakcji do większej wrażliwości na sztukę współczesną. Oba dzieła, każde o wymiarach 60x55 cm, dialogują poprzez rozmyte, niemal eteryczne tło abstrakcyjne. Kolory pastelowe tworzą scenę, dominują odcienie beżu różowego i jasnego błękitu, co wywołuje uczucie spokoju, lekkości i zawieszenia w czasie. W kontraście do harmonijnej płynności tła, kompozycja ożywiona jest przez abstrakcyjne formy i wyraźne linie, które są charakterystyczne i natychmiast rozpoznawalne dla stylu artysty. Te struktury graficzne przecinają się i nakładają z kontrolowaną energią, tworząc rytm wizualny, który przełamuje statyczność tła. Diptik zachęca widza do odczytania interakcji między dyscypliną geometryczną a wolnością chromatyczną, równowagą charakteryzującą formalne poszukiwania artysty. Oba obrazy, choć odrębne, uzupełniają się nawzajem, wzmacniając narrację wizualną procesu twórczego. Diptik Agosto 2024 został zaprezentowany na wystawie indywidualnej Giorgio Binda 'Ekspansje Chromatyczne' w galerii MO.C.A. w Rzymie w maju 2025 roku.
Profil artystyczny - Giorgio Binda, malarz abstrakcjonista i sztuki współczesnej.
W moich pracach zawsze obecne są oryginalne formy abstrakcyjne, wykonane techniką, którą sam opracowałem i udoskonaliłem na przestrzeni lat. Ta technika jest, o ile się nie mylę, unikalna i stanowi podpis moich dzieł. Z czasem i w trakcie eksperymentów moja działalność artystyczna rozwinęła się w różne ścieżki twórcze. Obok abstrakcyjnych form, linii i kolorów, współistnieją monochromie w odcieniach szarości oraz kompresje geometryczne. Obecne są także prace wyłącznie w jednym kolorze, gdzie kolejne warstwy barwne tworzą formy i wizualne sugestie. W nowszych dziełach pojawiają się innowacje i mieszanki stylów i języków, a także kontaminacje, cytaty i użycie nowych technik. Elementy te odbiegają od typowości abstrakcjonizmu, kierując się ku bardziej współczesnej sztuce i eklektyzmowi. Kolejnym elementem, który nieustannie poszukuję, jest oryginalność, którą staram się odzwierciedlić w moich pracach. W trakcie mojej artystycznej poszukiwawczości często dążyłem do oryginalności poprzez przypadkowość. W tym celu uznałem za przydatne w niektórych przypadkach wprowadzenie metod twórczych, które mogą generować wyniki nieprzewidywalne i częściowo niekontrolowane przez wolę. Inną cechą mojej twórczości jest reprezentacja w formie diptyku niemal wszystkich dzieł. Ta metoda, moim zdaniem, pozwala na wzmocnienie i pogłębienie narracji wizualnej.
Obraz jest zamontowany na drewnianej ramie o wymiarach 60x55 i jest w idealnym stanie. Podpisany jest z tyłu i sprzedawany bezpośrednio przez autora. Dzieło jest oryginalne i dostarczane wraz z certyfikatem autentyczności. Obraz jest wysyłany w kartonowym pudełku, uprzednio owinięty w neutralny papier celulozowy, a następnie zabezpieczony folią bąbelkową. Dzieło Agosto 2024#1 jest częścią diptyku razem z dziełem Agosto 2024#2, oba dzieła były wystawiane na indywidualnych wystawach autora.
Dwa dzieła 'Agosto2024' autorstwa Giorgio Binda prezentują się jako medytacja malarska na temat przemijania i ewolucji stylu artysty, oznaczając moment przejścia od abstrakcji do większej wrażliwości na sztukę współczesną. Oba dzieła, każde o wymiarach 60x55 cm, dialogują poprzez rozmyte, niemal eteryczne tło abstrakcyjne. Kolory pastelowe tworzą scenę, dominują odcienie beżu różowego i jasnego błękitu, co wywołuje uczucie spokoju, lekkości i zawieszenia w czasie. W kontraście do harmonijnej płynności tła, kompozycja ożywiona jest przez abstrakcyjne formy i wyraźne linie, które są charakterystyczne i natychmiast rozpoznawalne dla stylu artysty. Te struktury graficzne przecinają się i nakładają z kontrolowaną energią, tworząc rytm wizualny, który przełamuje statyczność tła. Diptik zachęca widza do odczytania interakcji między dyscypliną geometryczną a wolnością chromatyczną, równowagą charakteryzującą formalne poszukiwania artysty. Oba obrazy, choć odrębne, uzupełniają się nawzajem, wzmacniając narrację wizualną procesu twórczego. Diptik Agosto 2024 został zaprezentowany na wystawie indywidualnej Giorgio Binda 'Ekspansje Chromatyczne' w galerii MO.C.A. w Rzymie w maju 2025 roku.
Profil artystyczny - Giorgio Binda, malarz abstrakcjonista i sztuki współczesnej.
W moich pracach zawsze obecne są oryginalne formy abstrakcyjne, wykonane techniką, którą sam opracowałem i udoskonaliłem na przestrzeni lat. Ta technika jest, o ile się nie mylę, unikalna i stanowi podpis moich dzieł. Z czasem i w trakcie eksperymentów moja działalność artystyczna rozwinęła się w różne ścieżki twórcze. Obok abstrakcyjnych form, linii i kolorów, współistnieją monochromie w odcieniach szarości oraz kompresje geometryczne. Obecne są także prace wyłącznie w jednym kolorze, gdzie kolejne warstwy barwne tworzą formy i wizualne sugestie. W nowszych dziełach pojawiają się innowacje i mieszanki stylów i języków, a także kontaminacje, cytaty i użycie nowych technik. Elementy te odbiegają od typowości abstrakcjonizmu, kierując się ku bardziej współczesnej sztuce i eklektyzmowi. Kolejnym elementem, który nieustannie poszukuję, jest oryginalność, którą staram się odzwierciedlić w moich pracach. W trakcie mojej artystycznej poszukiwawczości często dążyłem do oryginalności poprzez przypadkowość. W tym celu uznałem za przydatne w niektórych przypadkach wprowadzenie metod twórczych, które mogą generować wyniki nieprzewidywalne i częściowo niekontrolowane przez wolę. Inną cechą mojej twórczości jest reprezentacja w formie diptyku niemal wszystkich dzieł. Ta metoda, moim zdaniem, pozwala na wzmocnienie i pogłębienie narracji wizualnej.

